 南沙 吃过午饭，我们去南沙游玩。舟山朱家尖素有“沙雕故乡、度假天堂的美称”，朱家尖的东南部有东沙、南沙、千沙、里沙、青沙等五个沙滩，被称作是“十里金沙”。南沙景区濒临东海，位于朱家尖岛的南部，是朱家尖风景旅游的核心区域，也是中国舟山国际沙雕节的举办地。 下车后，走了一小会儿，便来到了景区。蓝天上飘着缕缕白云，不远处青山翠绿，白墙灰顶的房子坐落在旁边。前面是入口处，是用钢架搭起的大跨度绿顶的拱形门，上面有“舟山朱家尖国际沙雕艺术广场”的黄色大字，是由原全国人大常委会委员长乔石题写的。走进去便是彩虹街，街道的最两边是长长的水池，我们向右拐，从桥上到了西边，看到有一座大型的沙雕，上面雕有“国际沙雕艺术广场”的红色大字。这座沙雕主要是由人物和动物组成的，人物为古代的，长长的发须，还有美人鱼；动物有熊、鱼、蟹等。雕塑旁边是一座小丘，绿油油的。靠近水池的旁边还有一座沙雕，是一座城堡。 沿着彩虹街前行，我们来到了中心演艺广场。演艺广场是下沉式环形，一圈设有2000个固定座位，中心为一个直径124米的大舞台，舞台周围是音乐喷泉，这里可以同时容纳万余人观看演出。 踏着用五色石板拼砌的地面，我们来到了一座雕塑前。这座雕塑很简洁，名为“南沙”，两侧大致呈“V”形，里面是透明的绿色的“海水”，鱼儿高高地跃出水面，底部还有海草等植物，雕塑周围栽种着多种花草。一对母子正在拍照。 往前走，但见地面上台阶上铺着不均匀的细沙，有的地方厚，有的地方薄，这是被风吹过来的沙滩上的细沙。来到沙滩边，一看，沙滩宽广舒展，南北宽，东西长，滩平如镜，沙细而纯，像面一样，东西两侧是不高的山峦，向南是宽阔的大海，海中有一些岛屿，轮船在海上行驶着。我们脱了鞋子，光着脚来到了沙滩上，感到非常舒服，开心地在上面奔跑着，跳跃着。海水拍打着沙滩，这里的海水受河水的影响，不似其他地方的海水那样清澈湛蓝。但这并不影响我们的兴致，沙滩上还有一些游客也在尽情地享受着这份美好。 我约家人们到西边的山脚下去看看，他们都嫌远，不愿去，只好我自己去了。虽然看着不是很远，但走起来却也要花费些工夫。来到跟前，看到好多的礁石都露了出来，黑乎乎的岩石上布满了藤壶，有的地方密密麻麻的，一个紧挨一个，一丝空隙也没有，外壳坚硬，粘得牢牢的，想用手把它弄下来，根本不可能。我攀到礁石的上面，站着向远处看了一会。见礁石中有一道沟，我便顺着向里走，沟很窄，两侧岩石耸立，我扶着岩石，一会又转出来了。 回到原来的地方，我们便去欣赏沙雕。1999年金秋季节，经世界沙雕组织(WSSA)授权，在南沙举办了首届中国舟山国际沙雕节，自此，朱家尖每年举办的沙雕节已成为舟山三大节庆之一以及全国滨海旅游节庆的热点。每年有来自世界各地的沙雕艺术家在这里大显身手，并在此创作出了许多精美绝伦的沙雕艺术品，吸引了许多的游客来到这里观赏，占地面积421亩的朱家尖国际沙雕艺术广场，永久展现了这一沙雕速朽艺术的神奇魅力。如果错过了舟山国际沙雕节，可以去黑松林地带的沙雕作品展示区，这里会展出历代沙雕节的优秀作品。 沙雕展示区位于东北处，据说今年共创作了60多座沙雕作品。来到展区，首先看到一个高高的台子，最上面有一座小屋子，这里是滑沙处，从高处经过沙道滑下来。如果你有兴致的话，可以去体验其中的乐趣。滑沙台子分好几层，每个层面呈梯形，上面都有沙雕。这边是《力量之美》，有三位健硕的男子，一位是“掷铁饼者”，其原作是希腊雕刻家米隆于约公元前450年雕刻的青铜雕塑，原作已经丢失，复制品现收藏于罗马国立博物馆、特尔梅博物馆、梵蒂冈博物馆。它取材于希腊现实生活中的体育竞技活动，刻画的是一名强健的男子掷铁饼的瞬间。作者选择铁饼摆回到最高点即将抛出的一刹那，给人一种“引而不发”的吸引力。虽是一件静止的雕塑，但艺术家把握住了从一种状态转换到另一种状态的关键环节，使欣赏者仍然能获得一种强烈的“运动感”，成为后世艺术创作的典范，也是研究古希腊雕刻的重要资料。这里的应该是仿做的。另外两个男子一个弯曲着单臂，一个双臂弯曲，胸部及胸脯上的肌肉高高隆起，具有极强的力量感。这是健美运动员。在正面的下方，是一位手枪射击队员的雕塑，正举着手枪瞄准呢。 进入展区，除了小火车等游艺设施外，就是一座座的沙雕作品了。我们挨着一件件地欣赏起来。可惜这些作品都没有介绍和说明，有些看不明白。这件作品上面有“戴亚昌德”四个大字，还有一个环形运动场地。戴亚昌德是一座位于印度新德里的曲棍球体育场，能容纳25000人一同观看比赛，它以印度前曲棍球运动员戴亚昌德的名字而命名，该国家体育场曾经作为主赛场举办过1951年的第一届亚运会。 这件作品看上去很熟悉，好像在哪里见过，一个半裸少女左肩上扛着一个坛子，噢，原来是仿安格尔的《泉》。让·奥古斯特·多米尼克·安格尔（1780年8月29日—1867年1月14日)，出生于法国蒙托邦，是新古典主义画家、美学理论家和教育家。他自小父亲就培养他对艺术的兴趣，那时，他非常热衷追求原始主义。由于他用功、认真，17岁的安格尔已经是一个很好的画家了。当时，达维特正担任拿破仑的首席画师。1834-1841年，他再度赴罗马，深刻地研究了文艺复兴时期意大利古典大师们的作品，尤其推崇拉斐尔·桑西。经过雅克·路易·大卫和意大利古典传统的教育，安格尔对古典法则的理解更为深刻，当达维特流亡比利时之后，他便成为法国新古典主义的旗手，与浪漫主义相抗衡。安格尔的原作是一幅油画作品，少女是全裸的。他在这幅画上展示了可以得到人类普遍赞美的美的恬静、抒情和纯洁性。有一位评论家看了《泉》后说:“这位少女是画家衰年艺术的产儿，她的美姿已超出了所有女性，她集中了她们各自的美于一身，形象更富生气也更理想化了。”《泉》创作于1856年，安格尔此时已76岁高龄，但实际上这幅画早在1820年他在意大利佛罗伦萨时就开始酝酿了，安格尔用了36年的时间来构思他心中“永恒的美”：向上的手臂、微倾的腰身、半曲的纤腿，泉水从坛中流出……所有这一切构成了身体的全部曲线，这种曲线极富节奏感，与线形的泉水形成了鲜明的对比，愈发显示出少女身体的曼妙与美感。整个画面如同完美的乐章，如同顺着飞泻的清泉流动的韵律，舒缓的音符从少女光滑的手臂上轻轻流下，在动人的线条中回环往复，再隐入到地面飞溅的水花中。1857年《泉》被迪麦泰尔伯爵收购，成为私人藏品。后根据这位伯爵的遗嘱，他的家属于1878年将此画赠给国家，成为巴黎卢浮宫内又一镇馆之宝。眼前的这座沙雕作品也给人惟妙惟肖的感觉，只是左手握坛的姿势不同，整个手掌挡住了坛口，也没有水流下来。 这里小火车的出口还是一头蓝灰色大鲨鱼的雕塑，张着血盆大口，露着雪白的牙齿，有的牙齿上还滴有红色，血淋淋的样子，有点恐怖。 我们顺着看了几座沙雕，眼前有两座，低处一座上面刻有“友谊万岁”四个字，一个男子抱着一位受伤的男子，这两个男的看上去应该不是一个国家的，这样才能体现出真正的“友谊”的意思。高处的一座上面刻有“waltz”的英文，一男一女好像是在舞蹈的样子，这个单词的意思是华尔兹舞。 这几座是与体育有关的，这是自行车运动，两个女运动员手拉着手背向观者骑着，一个是8号，一个是38号；再一座是“铿锵玫瑰”，有三位沙排女运动员奋力拼搏的样子；还有表现篮球运动和乒乓球运动的，这个拿着拍子和乒乓球的运动员看上去很像邓亚萍。 这座是北京亚运动会的吉祥物——熊猫“盼盼”，手持亚运会奖章，伸张开双臂，鼓励体育健儿创造更多的好成绩，活泼可爱，成了中国人家喻户晓的形象。这部分作品内容主要是围绕着1990年北京亚运会和2010年广州亚运会，展示了运动会经典盛况的瞬间，向世界展示了中华民族的灿烂文化和中国人民崭新的体育精神风貌。有“亚运村”，一位男子骑着自行车，好像是工作人员；有“念青唐古拉”，一位藏族少女手持哈达，高举火炬；有北京天坛“祈年殿”的造型；还有划船、拳击、登山等许多运动的场景。 再看，这是“鲁迅故里”，鲁迅先生的半身雕像，目光深邃，手拿香烟，冒出缕缕青烟。这座雕塑上有几个卡通儿童形象，还有动物和城堡等，下面有“坎特伯雷公主与骑士唤醒冠军之剑的奇幻冒险”两行大字，这是一款游戏的名字，我没玩过，不知道怎样玩法。 第19届亚洲运动会将在杭州举行，这部分内容就是围绕着杭州亚运会，突出“中国新时代·杭州新亚运”，从体育亚运、城市亚运、品牌亚运三方面展示国之风采、城市之美，喜迎“亚运时刻”盛典的到来。这座就是第二十三届中国舟山国际沙雕节上的“沙话亚运”雕塑，中间高耸呈丘状，上面中间是一座圆形的体育场馆，一圈有朝下的莲花瓣装饰，整个场馆坐落在一朵大莲花上；下面梯形平面上有羽毛球运动员跳起扣杀、篮球手扣篮及标枪、自行车、马术等运动员矫健的身影。 舟山国际沙雕艺术广场是举办国际沙雕艺术节的主要场地，是国内体现沙雕艺术的第一座综合性广场。此地是沙雕艺术的圣地，是沙雕爱好者的天堂。在这里，你可以充分体会到：并不起眼的沙土是如何变得美丽神奇，一堆不成形的沙土是怎样变得各具姿态的，被你踩在脚下的沙子是如何变成让你过目难忘的沙雕工艺品的。 （ (2022年10月11日） |
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