 作家档案
刘维斗，昵称斗爷，1941年生于鸡西市鸡东县平阳镇。1961年参加文化艺术工作，副高职称。曾任鸡西市群众艺术舘文艺部，创作部主任，党支部书记。任刊物《新芽》，报刊《鸡西文化通讯》，《艺术窗口》副主编。市艺校校长，市演出公司经理，市京剧团书记兼团長，市评剧团书记兼团長，市文化局文化科科長，艺术科科長，办公室主任。鸡西市剧协副主席，市音协常务副主席，省音协理事。创作发表歌曲300余首，其中《毛泽东思想放光芒》，《读书要读毛主席的书》，《歌唱解放军》，《歌唱矿山五大员》，《山山水水红旗飘》，《咱村妇女有志气》参加1965年哈夏音乐会，选入创作歌曲集出版发行。歌曲《公社的山河咱亲手绣》被中央电台选用。为鸡西话剧团的《煤海朝阳》谱曲，1972年参加省专业剧团汇演。参加午蹈《硬骨头採煤队》的音乐创作，拍成纪录片全国播放。发表文化论文，文艺评论文章近百余篇。被列入《中国当代文艺家辞典》，《中国当代艺术界名人录》。
京剧《拾玉镯》拾零记 文|刘维斗（黑龙江鸡西）
在当今浅阅读盛行，快餐式、碎片式风行的看脸时代里，如何欣赏国粹京剧是一个值得思考、思量的问题。笔者认为无论什么时代，青年一代观众都是欣赏京剧艺术的主体。现今一场大牌歌星的音乐会，门票一度抄到几万元，甚至十几元，几万人的体育场门票几个月已售完，可是在剧场里的一场京剧票几天也售不完，这就是戏曲艺术面临的危机与严峻形势，尤其是京剧演出就更困难了。我这么说有的朋友会不同意这种说法，也有的梨园行的朋友会义愤添膺的一脸不高兴，会说我放下棍子打花子，其实各地戏曲文艺舞台现状就说明了这个问题。我们想一想现在还有几个京剧团在上演京腔大戏，又有多少老戏迷拄着拐扙，在家人搀扶下走进戏院看京剧的，我想是不会太多 。 我是1999年离开家乡，至今也有小二十年了，总共三次走进剧场。第一回是刚到大连不久，在美丽华酒店观看一场模特表演，每张票1400元，还得托朋友才搞到几张票，这可是十五年前的事了。第二回是在大连工人文化俱乐部，欣赏著名小提琴演奏家盛中国和日本夫人濑田裕子钢琴独奏音乐会，观众不怎么热情。第三回是在深圳大剧院刘老根大舞台看了一场东北二人转演出，观众多是东北人，场内喊叫声不断。在南方没有京剧团，除了粤剧团外只有交响乐团，深圳交响乐团很有名气，还有一个歌舞团变为锦绣中华旅游企业集团管理。每当在家里看电视的时候，家里成员的欣赏艺术角度不一样，我喜欢看京剧节目，其他成员喜欢看韩剧，看动画片，在相互交谈中，一谈起韩剧来又是说又是笑，可一说起京剧来是鸦雀无声了。为了谁也不影响谁娱乐，只好在家里安装了几台电视，你看你的韩剧和动画，我看我的京剧和二人转，互不影响。 近期我独自在手机里观看了一些京剧名家音配像的折子戏，心情不错，感觉也不错。先后看了《大探二》、《柜中缘》、《三岔口》、《卖水》、《拾玉镯》等经典剧目。欣赏京剧要有个过程，首先要发现成认京剧是高雅优美的艺术。其次要走进剧场，靠近京剧。再次要品味京剧。真正的戏迷看京剧是不以看剧情内容为主，主要是欣赏演员通过程式化，在虚拟舞台上的个人技艺展现。京剧没有程式就没有传统京剧，“程”字是指一个事件或一个艺术行为的过程，是遵循一个程序、次序、顺序来进行的。“式”字是指一个事件或一个艺术行为中演绎人的具有特定的形式。程式包括身段程式，音乐唱腔程式，化妆服装程式，武打程式等等。演现代京剧的程式要不断地创新，不断地完善。京剧舞台上多是神与形，虚与实的表演，以《拾玉镯》为例，试谈我观看经典京剧折子戏《拾玉镯》的一点感受。 京剧《拾玉镯》是京剧《法门寺》一折戏，《拾玉镯》是荀派经典剧目，《法门寺》是马派经典剧目。《拾玉镯》一名《买雄鸡》，又名《孙家庄》。京剧发展初期，旦角是以年令分青衣、花旦、刀马旦、武旦、花衫和老旦。我们知道当年四个大男人，塑造了比女人还美丽的四大名旦，在中国京剧舞台上独领风骚几十年，是世界上一大奇观。四大名旦中梅、程、尚派的角色都是正旦，当时京剧是以青衣花衫为主，所以表演的荀派花旦戏都在梅程流派戏之后，那时期叫听戏，不叫看戏，青衣是扮相端庄稳重，大家闺秀，以唱功为主。花衫是唱做并重，而花旦是以念做为主，十三四岁的像春香为小花旦，年方二八像红娘的叫大花旦，花旦多扮演小家碧玉、丫环、贫困少女，花旦表演突出娇、媚、俏、灵。后来观众又看戏又听戏，荀派戏受到欢迎，花旦也从旦行中形成独立的主要旦角主一。《拾玉镯》的故事是这样的：明朝陕西孙家庄少女孙玉姣坐在门前绣花，被小青年傅朋看见了，傅朋借买鸡为名和小姑娘搭话，傅朋故意将一只玉镯放在她家门前，她三次含羞地把玉镯拾起来，表示愿意接受傅朋的情意，两人心意被刘媒婆看见，并摄合成之姻缘。这出戏虽没有《西厢记》那么有故事情节，虽然没有《龙凤呈祥》那么有知名度，但这出戏是荀派代表剧目，广为流传，各大流派各戏曲剧种都有经典演出。《拾玉镯》这出戏几乎把花旦所有的基本程式动作都融入其中，这出戏是花旦行开蒙戏，唱腔较少，全靠眼神与身段表现，充满了的动感，充满了情趣感，《拾玉镯》共三个角色，花旦孙女姣，小生傅朋，丑旦刘媒婆，以做工为主，这一折共分：出场、拱鸡、做活、迂傅、拾镯、留镯、刘窥，其中三番拾镯最为精彩。我在鸡西京剧团看过几位旦角演过的《拾玉镯》，各有特色。上世纪六十年代在观摩哈夏音乐会期间，观看了哈尔滨京剧团在道外小六道街京剧院剧场演出的《革命自有后来人》，也就是紅灯记》前身。是全国第一个演《红灯记》的京剧团，梁一鸣扮演李玉和，云燕铭扮演李铁梅，赵鸣华扮演李奶奶，张春鸣扮演鸠山，四个“鸣”字一出戏，一鸣惊人，响誉全国。云燕铭是全国第一位演李铁梅的京剧演员。我还观看了一台折子戏，其中云燕铭主演的《拾玉镯》轰动梨园界。我是大开眼界，笫一次感到京剧艺术美的享受，是我人生中幸运的一件事，一瞬间，一触动，一感慨，一美好。京剧里的花旦多着短衣，有身体线条俏美之感，不像大青衣抱着肚子傻唱的表演姿势。云燕铭当年也是四十多岁，扮演十五六岁的小姑娘，把一个情窦初开的少女内心演绎得淋漓尽致，活泼妩媚，轻而不佻，含而不露，娇俏空灵，细微末节的动作表现得妙不可言，意趣湛然。《拾玉镯》小戏一开始，孙玉姣小碎步上场甩辫子，左手扶鬓照影，右手轻摸丝发，整衣打帘子手拉门闩，身往后倾，脚下跑园场，由慢及快，准确地表演出花旦挑逗的眼神与鲜活的形像。舞台上没有一个砌末，只有一桌两椅，手上的手绢缠、绕、片花及身上跳、翻、转的表演干净利落，在表演赶鸡、数鸡、找鸡、喂鸡中，使观众好像看到了真的一群小鸡似的。还有在习针线的表演中更是精彩，通过绣手绢，在箩筐中取线、选线、抽线、打结、咬线头、搓线、穿针引线如真实一样。她的功底深厚，对身体各部分的运用和控制能力达到了炉火纯青的程度与境界。二十年后，我与云燕铭有过一次近距离地接触，目睹了云先生谦虚礼贤，仪态万方，谈吐文雅，有极度南方女性美的大师风度，令我惊羡与心折。那是在1985年夏季，鸡西京剧团小百花京剧演出队赴哈尔滨汇报演出时，在道外小六道街演出时，省领导和省文艺界专家观看了演出，鸡西京剧团在剧场对面处老字号饭庄，宴请了云燕铭，刘小楼，赵鸣华专家及省文化厅领导，在宴会上与年近六十岁的云燕铭进行了面对面的交谈，使我对这位京剧艺术大师的艺术人生有了深刻的了解。
云燕铭生于1926年2月10日，广东南海人，原名罗钜薰，9岁入科，是梨园世家，1937年在上海拜冯子和为师，当时有《南冯北梅》之说，北有梅兰芳，南有冯子和，云燕铭又拜周信芳为干爹。1939年先后在北京、上海、济南、青岛、沈阳等地演出。在北京拜程砚秋为师，1950年又拜京剧通天教祖王瑶卿为师。她先后与盖叫天、周信芳、马连良、梅兰芳、程砚秋、荀慧生等名家同台演出。逛中国京剧院二团主要演员。在开国大典上，她是文艺界的代表参加观礼。1950年与马彥祥结婚，田汉是证婚人，周总理和邓颖超送了贺礼。1952年赴朝慰问团演出。1954年赴欧洲十几个国家演出，获世界青年节金质奖章。1958年援边疆，来到了哈尔滨市京剧团，曾任黑龙江省文联副主席，在2010年8月10去世，享年84岁。她一生看尽繁华，饱经沧桑，旧社会里她是一代坤伶，新社会里她是著名京剧表演艺术家。她把一生献给了京剧事业，把最美好的时光奉献给了龙江大地。 《拾玉镯》这出折子戏，梨园界的旦角名家都演过。我认为张春孝、刘秀荣演出的更为精彩一些。还有李玉芙演出的更学出彩，李玉芙是著名剧作家二曹禺的夫人。我建议旧雨新朋，用手机搜索看看音配像的几代流派名家经典京剧折子戏《拾玉镯》、《卖水》，《群借华》、《失空斩》、《大探二》、《锁麟囊》、《王堂春》等等，会比看腻了的抗日神剧和韩剧要有趣有意思多了。这也是我近时期观看京剧流派名家折子戏的几点有感有悟。如果人人都是一出精彩的折子戏，那一定会把最璀璨夺目的故事留给别人的记忆里；如果人人都在演绎一段出彩的折子戏，那一定会动情地释放出自己最大的欢乐留在这阳光灿烂的日子里。这些只是一家之言，人老文拙，聒噪几句，吐纳为快。 秋天來了…… 秋风秋雨秋落叶 盼秋喜秋好个秋 绝佳秋景令人醉 菊坛记忆画中留 刘维斗2018·8·7于广州
在线编辑：林兆丰
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