|
基础知识测试复习资料 （一） 1、扬州是国务院首批公布的24座历史文化名城之一。 2、扬州建城史可上溯到公元前486年，春秋时称“邗”。吴王夫差为了争霸中原，开凿运河邗沟，沟通江淮运输，并在蜀岗筑邗城，扬州古城由此兴起。 3、歌咏扬州古诗词代表作品有： 故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。 ●忆扬州（徐凝） 萧娘脸下难胜泪，桃叶眉头易得愁。 天下三分明月夜，二分无赖是扬州。 ●寄扬州朝绰判官（杜牧） 青山隐隐水迢迢，秋尽江南草未凋。 二十四桥明月夜，玉人何处教吹箫。 4、2014年6月22日，中国大运河在第38届世界遗产大会上获准列入世界文化遗产名录。 5、非物质文化遗产日是每年6月的第二个星期六。 6、唐代扬州的鉴真和尚东渡应日本僧人邀请，先后6次东渡，对日本宗教和文化事业发展产生了深远的影响。他在日本生活了10年，按照中国的营造方式在奈良建招提寺。 7、扬州园林在中国古典园林中以其独特的风格在中国园林中占有重要地位。具体表现在：园林院落的组合处理、园林建筑的设计理念、园林水景的独特处理、园林山石的安排。 8、扬州八怪，是中国清代中期活动于扬州地区一批风格相近的书画家总称，或称扬州画派。主要代表人物有：郑燮（板桥），代表作《竹石图》，高翔、金农、李鳝、黄慎、李方膺、汪士慎、罗聘等。 10、中国古代最大的一部百科全书是《永乐大典》。 11、《史记》的作者司马迁，它的体例是纪传体。 12、“一门父子三词客，干古文章八大家”这幅对联中提到的“三父子”是： 苏洵、苏轼、苏辙。 13、汉武帝时，我国的外交关系得到发展，最著名的有张骞出使西域，开通了丝绸之路。 14、我国现存最早的兵书是《孙子兵法》。 15、古人用“父母教，须敬听；父母责，须顺承”来劝谕人们要尊敬父母，这句话出自《弟子规》 。 16、诗句“采菊东篱下，悠然见南山”的作者是陶渊明。 17、“落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色”出自王勃的《滕王阁序》。 18、成语“一衣带水”中的“水”原指长江 。 19、张若虚，唐代诗人，以《春江花月夜》著名。 20、“唐宋八大家”是唐宋时期八大散文作家的合称，即唐代的韩愈、柳宗元和宋代的苏轼、苏洵、苏辙、欧阳修、王安石、曾巩。 21、宋词豪放派的开创者是苏轼。婉约派的代表词人有柳永、李清照。 22、我国戏曲的奠基人是关汉卿。“元曲四大家”是关汉卿、郑光祖、马致远和白朴。 23、被称为“中国百戏之师” 的剧种是昆曲 。 24、《西厢记》的作者是元代戏曲家王实甫，它被誉为“天下夺魁”之作。 25、《牡丹亭》的作者是明代戏曲家汤显祖，作品的男女主人公是柳梦梅、杜丽娘。 26、我国古代四大长篇小说是罗贯中的《三国演义》、施耐庵的《水浒传》、吴承恩的《西游记》、曹雪芹的《红楼梦》。 27、“大禹治水”的故事家喻户晓，大禹治理的是黄河流域流域的洪水。 28、被誉为“万国之国”的是圆明园。 29、朱自清，中国现代诗人，散文作家，代表作有《背影》、《荷塘月色》。 30、徐志摩的代表作是《再别康桥》。 31、中国近代史上第一个不平等的、丧权辱国的条约是《南京条约》。 33、法国作家雨果的代表作是《巴黎圣母院》、《悲惨世界》。 34、俄国作家列夫·托尔斯泰《战争与和平》《安娜·卡列尼娜》《复活》。 35、西班牙作家塞万提斯的代表作是《堂·吉诃德》。 36、英国作家狄更斯的代表作是《双城记》。 37、《红与黑》的作者是法国作家司汤达。 38、京剧，又称平剧，中国五大戏曲剧种之一，腔调以西皮、二黄为主，用胡琴和锣鼓等伴奏，被视为中国国粹。 39、唱念做打是中国戏曲表演的四种艺术手段也是戏曲表演的四项基本功，其中“做”指的是表演技巧 。 40、“但愿人长久，千里共婵娟”中婵娟指月亮。 42、默写并解释成语： 中流砥柱 精益求精 完璧归赵 未雨绸缪 恪尽职守 心无旁骛 炉火纯青 管中窥豹 方兴未艾 耳濡目染 德高望重 无与伦比 异曲同工 举一反三 趁火打劫 承前启后 附庸风雅 休戚与共 贻笑大方 异曲同工 （二） 1、中国工艺美术起源于旧石器时代的石器。此后，在漫长的社会发展过程中，中国的青铜器、陶瓷、丝绸、刺绣、漆器、玉器、珐琅、金银制品和各种雕塑工艺品，相继取得辉煌成就。 2、工艺美术是美术和生活的结合。它通过美的手段和形象对各种生活用品和生活环境作美术加工。根据材质，把工艺美术粗分为 织物、陶瓷、玉石、金属、漆木及竹牙角玻璃等六类。 3、工艺美术品有一个特有的性质，即重视材料美和工艺美。 4、中国的彩陶主要出现在新石器时代中晚期。在题材上，以几何纹样为主体，有实体形，如鱼、蛙、舞蹈的人等。这些图案造型简练，变形幅度大，在组织排列上已能作对称、连续的配置，具有强烈的节奏感和质朴、豪放、流畅的韵律美。 5、原始社会彩陶以黄河中游的仰韶文化和黄河上游的马家窑文化最负盛名。 6、黑陶产生于新石器时代。原始陶器的装饰之美集中体现于彩陶，造型之美突出表现于黑陶。 7、“唐三彩”是一种低温铅釉的彩釉陶器，因它是常用黄、绿、白或黄、绿、蓝、赭、黑等釉质地通称为“唐三彩”。 8、英语称“中国”为China，其本义是“一种优质陶瓷”。英语称“日本”为Japan，其本义是“亮漆”。 9、图腾是原始时代的人们认为跟本氏族有血缘关系的某一种动物或自然物，是某一部落的保护者，并以此为部落的象征和徽号。 10、青铜是红铜加入锡的一种合金，有时根据需要也掺入一点铅，因它的颜色是灰青，故名青铜。青铜工艺就是以这种合金铸造的工艺品。 11、迄今发现的世界上最大的青铜器是司母戊大方鼎，是商代晚期青铜器冶铸水平的代表。 12、 我国现存最早手工艺专著《考工记》提出工艺美术的创作基本法则，即：“天有时，地有气，材有美，工有巧，合此四者，然后可以为良。” 13、玉龙是红山文化玉器的著名作品，作为礼器的琮、璧是良渚文化玉器的代表性器物。 14、“青铜奔马”1984年被定为中国旅游的标志。 15、“鉴止于水”，铜镜是古人梳妆、照容的生活用品。我国是世界上最早铸造和使用铜镜的国家之一。中国古代的透光镜主要制作于西汉时期。 16、宣德炉是制作于宣德年间的一种小型铜炉。 17、金属工艺是中国工艺艺术的一个特殊门类，主要包括景泰蓝、烧瓷、花丝镶嵌、斑铜工艺、锡制工艺、铁画、金银饰品等。 18、《髹饰录》是中国现存唯一的古代漆艺专著，它详细记录了制作漆器的工具、材料和方法，也涉及了漆器的创作原则和漆器史。 19、战国是中国漆器工艺的第一个繁荣期。漆的色调以红、黑两色为主，其特点是“朱画其内，墨染其外”。器内涂朱红，明快热烈；外髹黑漆，沉寂凝重，红黑对比，衬托出漆器的典雅和富丽，呈现强烈的装饰效果，器物具有稳健端庄之美。装饰图案激情澎湃，灵动流畅。飞禽、走兽、游鱼、龙、蛇、和神怪争相登场，几何纹、云纹作为间隔和补充，合成楚风浓烈的华美乐章。 20、秦砖质地坚硬，有“铅砖”之称，加之汉代瓦当装饰瑰丽，合称秦砖汉瓦。 21、秦始皇兵马俑先用陶模作出初胎，再覆盖一层细泥，烧制好后上色着彩，属于彩绘陶。彩绘陶是封建社会早期流行的陶器品种。 22、中国玉器起源于原始社会，至今已有7000年以上的历史。原始社会有玉制成的器物用于民族的装饰和权力的象征。 23、周代的玉礼器基本为壁、琮、圭、璋、琥、璜，此即所谓六器。 24、乾隆时期的“痕玉”主要得益于伊斯兰文化的影响。 25、巧色 又称“俏色”，是玉器碾琢的特殊艺术手法，为衡量玉工巧拙的重要标尺。玉材常带杂色，材料珍贵，即令杂色，仍弃之可惜。最佳选择是按玉材及其杂色的形状和颜色，将杂色设计制作为作品所需要的部位，此即巧色。 26、在明代有“碾玉妙手”之称的著名琢玉艺人是陆子冈，他最擅长制作的是玉配饰。 27、我国最早的一件大型玉雕作品是元代的渎山大玉海。 28、宋代官窑以青瓷著称。宋代的五大名窑是指定窑、汝窑、官窑、哥窑、钧窑，其中汝窑作品存世不过百件，其窑址的发现被誉为2000年度中国考古十大发现之一。 29、窑变，指瓷器在烧制过程中，由于窑内温度发生变化导致其表面釉色发生的不确定性自然变化，钧窑器物以其窑变著称。 30、元代陶瓷最有成就的是青花、釉里红的烧制。 31、何朝宗是明代德化窑的瓷塑名家。 32、中国瓷器可以分做为颜色釉和彩绘瓷两大类。 33、开片,指瓷釉中的裂纹，它是因胎、釉不同的收缩率而在焙烧后的冷却中形成的。原为烧造中缺陷，但因其纹理的特殊的效果，成了一种人为的特殊装饰。 34、紫砂器是一种无釉细陶器，泥质细腻、色彩丰富、型制新颖、纹饰多样成为紫砂器的四大特点，明代的龚春、时朋、时大彬都以造器著名。 35、掐丝珐琅，俗称“景泰蓝”。它经制胎、掐丝、焊接、点蓝，烧蓝，磨光，镀金等工序制成，外观晶莹润泽，鲜艳夺目。 36、唐代工艺美术的特点是：（1）由古朴走向华美；（2）生活化、情趣化的倾向；（3）多种装饰技法的应用。 37、雕塑是一种用体积来表现对象的立体艺术，它占有一定的空间，以具体生动的形象来表达思想内容，它是造型艺术的基本形式之一。 38、图案的结构形式分为均齐与平衡两个方面。（1）均齐图案的特点是：规律性强，构图严谨，庄重大方，有安静感；（2）平衡结构图案特点是：结构生动活泼，富于变化。 39、风筝最初是用来做通报消息 的。 40、“鼎”的最初用途是 烹煮器具。 41、“楚河”和”汉界”在今天的河南省。 42、俗话说“化干戈为玉帛” 干戈都是兵器，其中“干”指的是防御武器。 43、刺绣古代称之为针绣，是用绣针引彩线，将设计的花纹在纺织品上刺绣运针，以绣迹构成花纹图案的一种工艺。 44、顾绣是明清的一种著名刺绣。明后期，住在上海露香园的顾氏女眷多擅长刺绣，其绣称“顾绣”或“露香园绣”。其绣针、绣线极其纤细，配色自然，绣稿多取自绘画，作品以欣赏品为主。 45、剪纸是我国特有的具有悠久历史的民间艺术，是一种实用的装饰艺术。剪纸有用剪子剪的，也有刀片刻的。实际上，通常是剪、刻并用。还有一种撕纸，不用任何工具，别具一番风格。 46、我国传统山水画分为青绿、金碧、浅降、水墨四类；传统山水画的透视处理方法“三远”指的是高远、深远、平远。 47、我国传统人物画画法大致可分为工笔、写意、工兼写三类。传统花鸟画的技法，也与人物画相同，但从风格上又可以分为白描、淡彩、重彩、没骨四类。 48、唐朝文宗御封的“三绝”指的是李白的诗歌、张旭的草书和裴旻的剑舞 。 49、“文人画”是指士大夫们在文学创作之余所画的墨戏工作，代表画家有唐代王维、宋代的苏轼、米芾，其中王维倡导水墨山水，被誉为“诗中有画，画中有诗”。 50、唐代画家吴道子，擅长画佛道人物，冠绝一世，后人奉为“画圣”，他的人物衣带飘飘欲举，被称为“吴带当风”，代表作有《天王送子图》。 51、清代扬州出了两位以界画著名的画家，他们是袁江、袁耀。 52、清代，意大利人郎世宁将西方画法带进了中国的宫廷绘画中，高其佩以画指头画著名。 53、“南北二石”指的是北有齐白石，南有傅抱石，《田横五百士》的作者是徐悲鸿。 54、花木四君子指的是梅花、兰花、青竹、菊花。 55、我国古典私家园林注重和谐（人与自然的融合）、典雅（诗情画意）、静中有动（各种拓景手法的应用）、以小见大（咫尺千里）、自然生动（虽由人作，宛自天开）。借鉴意义中突出人与自然的和谐与文化内蕴的传达。 56、 明代是中国古典家具发展的黄金时代。采用硬木，以黄花梨、紫檀木最为常见，结构方面采用小构建拼接，使用榫卯，造型上注重功能的合理性与多样性，既符合人体生理特点，又富有典雅之美，使艺术和实用相结合，明家具极少髹漆，也没有过多的装饰，突出木色纹理，体现材质美，形成清新雅致、明快简洁的风格。具有这种特色的家具称为“明式家具”。明代家具特点可用四字概括为”简、厚、精、雅。明家具的魅力不仅在于其形体，做工以及装饰美，而且在于其蕴藏了一种浓厚的民族精神，极具东方神韵。 57、古代书法和绘画工具中的“文房四宝”指的是笔（毛笔）、墨、纸（宣纸）、砚。“四宝”中的各有名产地，如笔的名产地是浙江湖州的“湖笔”，墨的名产地是安徽徽州“徽墨”，纸的名产地是安徽宣城的“宣纸”，砚的名产地则有“四大名砚”之说，即广东肇庆的“端砚”、安徽歙县的“歙砚”，甘肃南部的“洮砚”，山西绛州的“澄泥砚”。 58、东晋的大书法家王羲之有“书圣”的美誉，其代表作有《兰亭集序》，被誉为“天下第一行书”，其子王献之，也是大书法家，善行、草、另创“破体”，与父并称“二王”，典故“入木三分”出自于他。 59、今天我们说的“颜体”、“柳体”指的是唐代书法家颜真卿和柳公权开创的书法。颜体的代表作有楷书《多宝塔碑》、《麻姑仙坛记》，柳体的代表作有楷书《玄秘塔碑》。他们二人并称为“颜筋柳骨”。 60、文学四大样式是：小说、诗歌、散文、戏剧。 62、印章出现在我国的春秋战国时期，常用大篆体，称“珍”。秦汉以后印章流行开来，并有严格的等级，一般帝王的印称“玺”，官印称“章”，私印称“印”。 63、篆刻分为阴文印和阳文印，北京奥运会微”中国印”是阴文印。 64、张衡发明的地动仪上有八条龙。 65、木版年画发源于河南省开封地区西南朱仙镇 。 66、度量衡是我国古代使用的计量单位，其中“衡”是指的重量的标准。 67、吉祥图案，指以象征、谐音等的手法，组成具有一定吉祥寓意的装饰纹样。它的起始可上溯到商周，发展于唐宋，鼎盛于明清。明清时已极流行，几乎到了图必有意，意必吉祥的地步。 68、汉代四神纹， 即青龙、白虎、朱雀、玄武，也称“四灵纹”。分别象征着东西南北四个方位和春秋夏冬四个季节。是汉代流行的装饰题材，体现了汉人的神仙思想和辟邪求福的观念。 69、世界上著名的美术博物馆主要有：法国巴黎的卢浮宫博物馆、英国伦敦的不列颠博物馆、美国纽约的大都会博物馆、德国的德累斯绘画博物馆，俄罗斯的特讲嘉珂夫美术馆等。 70、意大利的美术三杰是指达·芬奇，米开朗琪罗、拉斐尔。 71、欧洲后现代绘画的代表人物有荷兰的凡·高、法国的塞尚和高更。塞尚被称为“现代绘画之父”。 72、以《圣经》“最后的晚餐”为题材进行创作的画家有达芬奇，达利等。 73、毕加索是20世纪西班牙的著名画家代表作有《格尔尼卡》、《和平鸽》等，油画《亚威农少女》被认为是传统美术与现代美术的分水岭岑。 74、圆形斗兽场是著名的古罗马建筑。 75、“罗马式”是西欧中世纪流行的一种造型艺术风格。 （三） 1、传统工艺美术，是指百年以上，历史悠久，技艺精湛，世代相传，有完整的工艺流程，采用天然原材料制作，具有鲜明的民族风格和地方特色，在国内外享有声誉的手工艺品种和技艺。 2、国家对传统工艺美术品种和技艺实行保护、发展和提高的方针。 3、《中华人民共和国非物质文化遗产法》称：“非物质文化遗产，是指各族人民世代相传并视为其文化遗产组成部分的各种传统文化表现形式，以及与传统文化表现形式相关的实物和场所。” 4、非物质文化遗产保护工作的指导方针是：保护为主、抢救第一、合理利用、传承发展。 5、2009年12月31日中国轻工业联合会和中国工艺美术协会共同授予我市“中国传统工艺美术特色基地”称号。这是中国工艺美术行业首次授予的综合性荣誉称号。 6、“一带一路”是指“丝绸之路经济带”和“21世纪海上丝绸之路”的简称。2015年10月17日，中国30余“一带一路”沿线城市在古都开封联合组建“一带一路”城市旅游联盟，共同谱写丝路华章。 7、漆器是以加工过的大漆髹饰的器物。从漆树上割取的漆液经除掉水分、滤去杂质后成为生漆，生漆经搅拌加温精制为熟漆，用再经处理的熟漆髹饰器物就是漆器。漆器的特点是坚实轻巧、耐热耐酸、抗潮防腐、并且光泽绚丽。 8、现代扬州漆器制作技艺门类繁多，主要有：点螺、雕漆、雕漆嵌玉、平磨螺钿、刻漆、彩绘、雕填、骨石镶嵌、楠木雕漆砂砚、磨漆画等十大工艺门类。 9、点螺工艺为国家重点保护的高档工艺。“点”指的是技法，“螺”指的是材料。该工艺选用自然色彩的夜光螺、珍珠贝、石决明等高档材料精制成薄如蝉翼、小如针尖、细若秋毫的螺片，用特制的工具一点一丝地点植在平整光滑的漆坯上，在经过精致的髹漆工艺，使得点螺漆器具有图案精致、色彩绮丽、随光变幻、明亮如镜的艺术风格。 10、雕漆是相传始于唐的漆器品种，做法是在器胎上涂以几十道以至上百道大漆，阴干后，在漆地上雕刻图案。元以后，雕漆成为中国漆器的代表。 11、夹纻胎，后世又称“脱胎”，纻即麻布。做法是，以木或泥做成内胎，再以涂漆灰的麻布等裱糊若干层，干实后，去掉内胎，最后在麻布壳上髹漆。 12、磨漆画制作工艺是在原有镶嵌技法基础上于上世纪八十年代发展起来的新型工艺。该工艺选用各种玉、石、贝、漆、蛋壳、闪光灵等材料，采用彩绘、点植、镶嵌、撒屑、涂刷、磨抛等工艺手法，产品具有较强的时代气息。 13、2004年扬州漆器获准实施国家原产地域（地理标志）产品保护。 14、玉有“五德”，即仁、义、礼、智、信。唐朝人孔颖达说玉的“五德”为：质地温润便是仁；质地坚硬不写割断是义；玉器佩身便是垂是礼；纹路繁复美是智；作为器物成为人际间信物便是信。 15、扬州古代玉器文物的代表作品有：战国夔（kui）龙纹玉觿(xi)、西汉蝉形白玉琀、东汉《宜子孙》螭凤璧形玉佩、玉山《大禹治水图》、玉山《关山行旅图》、玉山《会昌九老图》、玉雕《海马》等。 16、重逾万斤被称为“玉器之王”的玉山《大禹治水图》，是扬州玉器的巅峰之作，是中国也是世界上目前可见的体量最大的玉器。 17、扬州剪纸在长期的传承与发展中，形成了自己独特的风格，主要表现为：线条清新流畅、构图精巧雅致、形象夸张简洁、技法求变求新。 18、一代剪纸艺术大师张永寿的传世之作主要有：《<百花齐放>剪纸》、《<百菊图>剪纸》、《<百蝶恋花图>剪纸》。 19、郭沫若曾写诗赞颂扬州剪纸：“曾见北国之窗花，其味天真而浑厚，今见南方之剪纸，玲珑剔透得未有。一剪之巧夺神工，美在人间永不朽。” 20、中国有四大名绣：苏绣、湘绣、蜀绣、粤绣。扬州刺绣是“苏绣”的重要组成部分。 21、经过历代艺人的传承发展，扬州刺绣形成了仿古山水绣和水墨写意绣擅长的艺术特色，在绣坛独树一帜。 22、扬州水墨写意绣多取材于历代名家之写意画作，特点是以针代笔、以线代墨，将画理与绣理溶于一体，灵活运用多种针法技巧，展现刺绣针法美和丝线美的质感与特性，丰富和增强了原作的艺术感染力，形成了独特的艺术风格。 23、乱针绣是在传统刺绣技法的基础上，汲取了西洋绘画艺术中的明暗技法，针法长短不一、方向不同且互相交叉，并以分层加色的手法来表现画面，尤其擅长表现“油画”风格的作品。 24、扬州金银细工制作技艺的主要特征为：清秀典雅、精湛细腻、雅俗共赏、刚柔并济。 25、扬州通草花是以产于我国高原的药材——通草为原料，经过漂白、裱草片、染色、捏瓣、做叶子、传杆子、栽盆（装镜框）等工艺流程，制成的工艺品可与真花媲美。 26、闻名遐迩的“扬州三菊”，由女画师吴砚耕的画菊、通草花艺人钱宏才的通草菊、剪纸艺人张永寿的剪菊作品所组成。 27、扬州绒花制品，是以优质蚕丝为原料，经炼染、造型、装配等工艺制成的工艺品。扬州绒花工艺的发展经历了“绕绒花、刮绒花、滚绒花”三个重要阶段。 28、扬州灯彩的历史传统产品有：以牛羊角加工制成的角明灯，也称琉璃灯；以竹簧为架，裱糊各种彩色纸的纸灯；以红木为框架装配彩绘玻璃，或以铅丝、竹扎架裱糊各色彩娟的宫灯和走马灯等。 29、扬州牙刻是主要采用浅刻、微刻技法将书画镌刻于象牙之上的工艺及其成品。 30、扬州竹刻作品尽显作者书法、绘画、雕刻之才能，精细入微，形神兼备，能完全以书法、绘画风格各取其神髓，在国内外享有盛名。 31、扬州木雕因用途和雕饰对象的不同，大致可分为建筑木雕、装饰木雕和艺术品木雕等品类。 32、扬州瓷刻具有“书画依瓷而传，瓷赖书画而显”互相映衬的艺术特色。 33、扬州毛笔素有“工精毫足，经久耐用”之誉，因其“麻胎做衬，涵水不漏”而独树一帜。 34、扬州装裱分“做新”（装裱新书画）与“仿古装池”（装裱旧书画）两大类。以“薄而绵”和色调“清新典雅”的独特风格著称，尤以“仿古装池（装裱旧书画）”最为擅长。 |
|
|
