 余华的写作原则 余华是一个伟大的的作家。他擅于将小人物放大，铺开来，展现在大众的面前。 他有着“窄如手掌，宽若大地”的伟大作家的胸怀和情怀，还有着一种特别深沉、特别广阔的东西在里面《活着》。 余华说，一位真正的作家，他的写作原则：永远只为内心写作。 只有内心才会真实地告诉他，他的自私、他的高尚是多么突出。内心让他真实地了解自己，一旦了解了自己也就了解了世界。 因为内心并非时时刻刻都是敞开的，它更多的时候倒是封闭起来。只有写作，不停地写作才能使内心敞开，才能使自己置身于发现之中，就像日出的光芒照亮了黑暗，灵感这时候才会突然来到。 人都想走捷径，写作的捷径只有一个字，就是写。就像学英文一样，只有一个方法，就是背单词。 同理，写作的捷径就是坚持写，写个二三十年，写作就变成了你的生活。 当你丰富的情感在一种训练有素的叙述技巧帮助下表达出来时，你会发现比你本身所拥有的感情更加集中、更加强烈，也更加感人。 写作技巧，在某种程度上是为自己的情感建造一条高速公路，两边都有栏杆，把不必要的东西拦在外面。 余华说：“我现在回头去看，川端康成对我的帮助仍然是至关重要的。在川端康成做我导师的五六年时间里，我学会了如何去表现细部，而且是用一种感受的方式去表现。” 川端康成是一个非常细腻的作家。就像是练书法先练正楷一样，那个五六年的时间我打下了一个坚实的写作基础，就是对细部的关注。 现在不管我小说的节奏有多快，我都不会忘了细部。所以，卡夫卡对我来说是思想的解放，而川端康成教会了我写作的基本方法。 作家的语言千万不要成为一堆煤，即便堆得像山一样，能量仍然有限。 余华举了一个鲁迅的例子。他说：
一方面，是鲁迅对细部的敏感。 鲁迅在叙述的时候从来不会放过那些关键之处，也就是说对细部的敏感。 鲁迅就是这么奇妙，他所有精彩的细部都像是信手拈来。用“闲笔不闲”来说鲁迅的作品实在是太合适了。 另一方面，是鲁迅的宽广。 像他的《从百草园到三味书屋》，他在写百草园时的叙述是那么的明媚、欢乐和充满了童年的调皮。 然后，进入了三味书屋，环境变得阴森起来，孩子似乎被控制了，可是鲁迅仍然写出了童年的乐趣。 只是这样的乐趣是在被压迫中不断渗透出来，就像石头下面的青草依然充满了生长的欲望一样。 这就是鲁迅的宽广，他没有将三味书屋和百草园对立起来，因为鲁迅要写的不是百草园，也不是三味书屋，而是童年。真正的童年是任何力量都无法改变的。 幸福的人用童年治愈一生，不幸的人用一生治愈童年。 余华也说：《活着》的意义，不是来自于喊叫，也不是来自于进攻，而是忍受，忍受现实给予人们的幸福和苦难、无聊和平庸。 这也是余华的写作原则，永远细腻，永远宽广，永远只为内心写作。 |
|
|
