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曾经入围九项奥斯卡金像奖并全数夺下的史诗巨片《末代皇帝》挟着雷霆万钧之势，乘着全球中国热的狂潮，以及观众对于紫禁城、皇廷内苑的好奇席卷全球，该片也成为台影史第一部票房破亿的巨作。
《末代皇帝》，看的是气势、氛围，记得饰演庄士敦的彼德奥图尔（Peter O'Toole）和少年皇帝那段近似于《国王与我》（The King and I）的东西文化互动。
记住了尊龙的美貌，陈冲卓越的角色塑造。
记住了饰演八岁、15岁溥仪的两位少年演员，他们在大银幕上丰神俊逸、灵秀动人的精湛诠释。
印象最深刻的当属小皇帝端坐太和殿的龙椅上，左扭右挠，很不耐烦，拾级而下，扑向盖在殿门前的黄色大幔，大幔迎风飘扬，徐徐腾起，小皇帝第一次正眼瞧见偌大的太和殿广场，几千名文武百官齐声下拜，行三跪九叩的大礼。
这场戏几乎总结了整部《末代皇帝》的一切特色。 当然，还有若干主角怪腔怪调的英文，电影开场不久亮相的卢燕，饰演的慈禧太后，妆扮就像黑山老妖，被太监抬着来来去去，一旁的汤锅里更炖着一只仍在缓缓活动的巨龟。
还有影片美得令人屏息的色彩，红的、黄的、橘的、灰的、黑白的，好像在什么地方也出现过一抹绿色，总之，整部影片给儿时的我，就是一整个浓油重笔，斑斓璀璨的印象。
导演采用了西方视角；讲述这位末代帝王的前半生，电影主要面对的，更是不那么熟悉中国近代历史与古典文明的当代观众。 所以我们看到的并非东方气韵的工笔细镂、淡彩水墨，而是浓油重色，如同卡拉瓦乔（尤其内景戏）画作般的明暗鲜华、艳绝人寰。
它鲜明的色彩，时时刻刻都在陈述强烈的象征意义。 它一方面要求史实细节，却又在视觉重心的黄色大幔上自由发挥，营造出魔幻且带有浓厚童话色彩的叙事趣味，
对比国内清宫剧，导演更关心的是几位主要角色的内心世界。 于是，我们透过好多好多的特写和大特写，贴近了庄士敦老师、婉容皇后、淑妃文绣，当然还有溥仪，不同岁数、不同身心状态的溥仪，被困住的他，高傲自负的他，向往外界世界的他，花天酒地的他，沉郁落寞的他。
这不禁让我们心生好奇，究竟北京故宫（旧称紫禁城）的巍峨殿宇，与电影世界的光影流丽，存在过多少两相辉映的合作关系。 《末代皇帝》的百科百度上写道：该片是第一部得到中国政府许可在紫禁城内拍摄的故事片。 但《末代皇帝》再怎么美，再怎么气势弘大，它真的不是史上第一部在紫禁城拍的电影。 我们不必溯远，也不必追到纪录片、电视片或其他旅游纪实片的领域，甚至不需计算，在《末代皇帝》问世的1987年之前不过五年，华语电影的剧组就已正式进驻紫禁城。
1982年，最爱拍也最擅拍中国宫廷的李翰祥导演，在澳门王何贤的援助之下，李翰祥以自己新昆仑公司的名义，和改革时尚后成立的中国合资公司合作，自香港北上拍片。 也就是；《火烧圆明园》《垂帘听政》两部电影。
剧组动用大量资源拍摄两部作品，请来话剧《清宫外史》原著者杨村彬担任编剧，找来台的历史小说巨擘高阳《慈禧全传》的部分文字，以五部电影的篇幅，预备从兰儿入宫一路讲到朱石麟导演《清宫秘史》的八国联军为止。 1982年8月10日，号称当时全中国投资最大的巨片《垂帘听政》正式开镜，热河行宫、慈禧的东陵，全数实景拍摄，除了必要的场景，可能因为灯光照明或特别的效果需要，才考虑棚内搭景。
秋凉之后移师北京故宫，太和殿、保和殿、金水桥，所有想得到的地方、能时尚拍摄的地方，全都去了。刚出道的梁家辉饰演咸丰帝，全盛时期的刘晓庆饰演慈禧。
而另一部《火烧圆明园》的开场是六岁的同治皇帝登基。 只见薄曦微光中，巍峨的殿宇默默耸立，天色将明未明之际，一盏盏的灯笼亮起，在阴暗的宫墙过道、金水河畔，整排整排的灯笼迅速有致地移动，一驾软轿载着六岁的载淳上了丹陛，进入保和殿更衣。
天色微明，太和殿广场有骏马驰来，成行成列，马上英雄手持旗帜，满清八旗迎风招展，群臣陆续就位，正五品、正三品，按官衔依序，次第站好。
晨光中，载淳由保和殿行出，移驾太和殿，教坊演奏仪典礼乐，只见他一挺身材，往殿上九龙椅这么一坐，一柄明黄色的华盖迤宕迎出，在广场前定正立稳，两侧甩起响鞭，霎时间群臣盈盈下拜，新皇登基，以同治为年号。
李翰祥用相当标准的东方式叙事美学，由外而内，由环境而内在进行开场。 比较一下，便能体会它和《末代皇帝》的美学思想存在极大的差异。 本文由不肯媚俗原创，欢迎留言关注。 |
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