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溪山无尽处 画境自天开 —— 毕国栋山水画龙眠山系列解读 文｜陈祥明 ：中国文艺评论家协会会员、中华美学学会会员，安徽省美学学会名誉会长、安徽省中国画学会副主席，教授、国家有突出贡献专家。 毕国栋先生的近期山水画龙眠山系列，将观者引向一个古老而清新的自然天地，导入一片质朴而厚重的文化胜地。龙眠山，地属千里大别山余脉，其山势自西北向东南逶迤，山中苍峰翠谷，峭壁清流，溪山无尽，天开图画，令人目不暇接，素有“擅江北名山之秀”美誉。龙眠山区，位于历史文化名城桐城市境内，因厚重的历史文化积淀而闻名遐迩，尤以北宋大画家李龙眠——李公麟而流芳千古。被誉为“宋画第一”的李公麟曾在龙眠山双溪村筑“龙眠山庄”，这是李公麟栖居终老的地方，苏轼曾为其《龙眠山庄图》作跋，苏辙曾题《龙眠山庄图二十首》并叙。清朝文豪亦即宰相张英，于康熙 40 年辞官回乡，隐居龙眠山中，在双溪筑草堂，沿溪筑堤种松。龙眠山是历代文人墨客向往和朝圣的地方。 毕国栋 作品 欣赏  龙眠山水磨村写生 180cmⅩ69cm 2020年 长期以来，毕国栋以朝圣般的虔诚来画龙眠山，数十年如一日笔耕不辍。他的龙眠山系列山水画给人的总体印象是：构图磅礴大气而自然天成，笔墨畅达清新而自有韵致，给人以洗尽浮尘的山水意象，给人以除去嘈杂的山水清音，无论大幅还是小帧，都自然流露出一种超然格调，一种书卷气息。这些画是“师古人兼师造化”的结晶。首先，毕国栋坚持以自然造化为师，长期沉潜于龙眠山山水间，跋山涉水，仰观俯察，洞幽探微，倾心竭力，取自然之风神，采造化之奇妙，孕胸中之丘壑，成笔下之画卷。也许你习惯地称之为“写生”，其实，他的“师造化”迥异于时下流行的走马观花式的“写生”。他并不满足于浮光掠影、浅尝辄止的“写生”，而是着力于沉潜体悟、深入洞见的“师法”。其“师造化”是一种开放式的、多维度的，或类似今人的“对景写生”，或取法古人的“目识心记”，或兼济刘继潮先生所谓的“㳺观造型”。因此，其龙眠山系列山水作品，没有照搬古人的程式，没有闭门造车的空乏，有的是自然鲜活，丰富充盈，一派天开画图。 在师法造化的同时，毕国栋坚持师法古人，但师古不泥，并以古润今，乃至借古开今。关于如何师法古人，清人石涛曾说：“古人未立法之先，不知古人法何法；古人既立法之后，便不容今人出古法，千百年来遂使人不能一出头地也。师古人之迹而不师古人之心，宜其不能一出头地也，冤哉！”[ 石涛题话语，朱良志辑注《石涛诗文集》，北京大学出版社 2017 年版，第 335 页。] 在苦瓜和尚看来，画家师法古人决不应只“师古人之迹”而不“师古人之心”，而恰恰应在“师古人之心”即在学习古人画学精神上下功夫。作为李公麟故乡的山水画家，毕国栋更多地是通过追溯先贤的艺术历程而学习其画学精神。而这种画学精神表现为“龙眠胸中有千驷，不独画肉兼画骨”的写真传神，表现为“古来画师非俗士，妙想实与诗同出” 的诗脉品格，[ 苏轼《次韵吴传正枯木歌》，宋志发编著《北宋画家李公麟》，安徽人民出版社 2014 年版，第 171 页。] 表现为“李侯有句不肯吐，淡墨写出无声诗”的笔墨写意，表现为“龙眠不似虎头痴，妙笔天机可并时”的天赋才情，[ 黄庭坚《次韵子瞻子由题憩寂园图二首》，宋志发编著《北宋画家李公麟》，安徽人民出版社 2014 年版，第 184 页。] 表现为“悠然见南山，意与秋气高”的超然境界，[ 苏轼《题李伯时渊明东篱图》，宋志发编著《北宋画家李公麟》，安徽人民出版社 2014 年版，第 162 页。] 以及“李侯一顾叹绝足，领略古法生新奇”的拓新精神。[ 黄庭坚《次韵子瞻和子由观韩干马因论伯时画天马》，宋志发编著《北宋画家李公麟》，安徽人民出版社 2014 年版，第189 页。] 毕国栋正是继承了李公麟的画学精神，在其山水画龙眠山系列中体现了写真传神、诗脉品格、笔墨写意、超然境界及拓新精神，使得其画不同流俗而耐得品味。他的画多以线造型，以白描见长，兼工带写，追求笔意墨象，重视笔墨情趣。这些无疑是受包括李公麟在内的古人影响。李公麟创立了中国画“白描体系”，其人物、鞍马、山水皆精。他虽以白描人物、鞍马名世，[ 陈祥明《李公麟白描人物艺术及影响再认识》，学术文化出版社《中国画学》季刊（香港）2021 年第一期。] 但将山水人物紧密结合的《龙眠山庄图》《商山四皓图》《白莲社图卷》以及《潇湘卧游图》等，都以古雅而清丽的山水意象而流芳千古，为后世画家不断崇尚追慕。尤其是《龙眠山庄图》的山水意象图式，给了毕国栋深深的启迪与导引。毕国栋对《龙眠山庄图》中的璎珞岩、栖云室、秘全庵、延华洞、雨花岩、泠泠谷、玉龙峡、观音岩、垂云沜、宝华岩等景境数次探寻，流连忘返，反复揣摩古贤笔下的山水意境，从而借以开拓自家的山水画境。  龙眠大石板村写生之二 138cmX69cm 2021年  桐城龙眠山 138cmX69cm 2021年  龙眠大石板村小景 180cmX97cm 2020年  龙眠山中义乡写生 145cm×150cm 2020 年  龙眠山碾玉峡写生之三 180cm×48cm 2021 年 正是在“龙眠画学精神”的启迪下，毕国栋足迹遍布龙眠山区的山山水水。就我所见，仅近三年他再画了碾玉峡、披雪瀑、樱花谷、百丈岩、观音岩、延华洞、崩雪瀑、龙井湾、大龙井瀑布、垂云沜媚笔泉、境主庙水库、龙眠山泻园、龙眠乡龙眠村、中义乡云海、大石板村、凤形村、水磨村、毛河村、梦中石门冲、大塘乡早春图、龙眠村村通公路等，其中有的景界画了多次，譬如，《龙眠山碾玉峡写生》系列的大幅作品有八件，《龙眠山披雪瀑写生》系列的大幅作品有九件，《龙眠山大石板村写生》系列的大幅作品有十件之多。他的这些画都题名“写生”，其实都来自写生不假，然而有的是直接写生而为，有的则是写生稿提炼的结晶，有的却是诸多写生综合创作的产物。他的这些画有的是“全景山水”，有的则是“边角山水”，颇有宋人的流风遗韵，兼工带写，生机勃然，朴雅清新，以“图真”[ 荆浩《笔记法》，彭莱编著《古代画论》，上海书画出版社 2009年版，第 134 页。] 为要，而不求“苟似”，也绝非“逸笔草草”。从龙眠山系列山水中不难见出，毕国栋是借古人笔墨写家山丘壑，抒胸中逸气。若单看其笔墨，似乎很是传统，但表达的却是现代的审美视界、审美情趣。大石板村，龙眠山中的一个普通村落，被画家反复的多维度、多时光、多情趣的表现，或“云雾渐幽深，山弯碧树森，万泉冲石板，一路听溪琴”的旅人闲情，或“桃红点点菜花黄，山上杜鹃松下傍，满眼浮烟翠薇看，纷纷拍下采茶忙”的采茶季候，或“午山衔日野林幽，未见寒冰融化柔，当使漫情描绘出，粉丝赏乐约高俦”的浪漫情结，或“骤然山雨泉，轰响白云间，披雪传千嶂，飞龙一夜还”的自然天籁，或“轻松挂碧罗，花草拥毛河，采胜游人织，同行欢乐多”的欢欣景象。  龙眠山写生途中 220cm×98cm 2021 年  桐城龙眠山崩雪瀑写生 169cmX68cm 2021年  龙眠山大石板村写生之六 138cm×69cm 2021 年  梦中龙眠山石门冲 138cm×69cm 2021 年  龙眠山中义乡龙井湾瀑布 138cmⅩ69cm 2021年 龙眠山泻园 180X69cm 2020年 龙眠山大石板村写生之三 270cmⅩ69cm 2021年 龙眠山碾玉峡写生 220cm×48cm 2021 年 龙眠山披雪瀑写生之八 180cm×48cm 2022 年 写实工笔人物画要画出强烈的个人面貌不是一件容易的事，但他仍然坚持学习研究与创作实践，让作品说话，让自己的真实感受说话。他曾对我说他好像在这方面有些领会，在写实造型和意象造型之间如何妥协，如何嫁接，似乎看到了一点点曙光。他给我看了他正在创作的少儿题材人物画。以工笔绢本形式，重彩表现方法，描绘少儿演出前的化妆场面，画面略常夸张而又写实的造型方法看起来比较合适，色彩上借鉴西方古典油画的厚重敷色手段，深酱暖灰色调里些许饱和的色彩，微微能感受到画面中有一束光的存在，能够体现画面效果有自己的優點，这是他对画面的理想效果的期盼。 二零一六年，他以中国画《天工开物》申请到国家艺术基金美术创作工程项目。他告诉我，他花了六至七年的时间进行文献整理研究与绘画创作，尤其前期工作耗时巨大，除了《天工开物》著作本身以外，不但要研究古代农业、手工业诸方面的文字文献，要一一比对可视图像文献，还要研究现存农村农业、手工业、现代铸造、锻造、酿造、化学化工等与古代的关联，以求证古代文献，甚至跑遍大半个中国进行实地实证研究与考察。他的《天工开物绘本》著作里给读者留下大量有据可查的真实，有相当的文献价值和历史价值。作品里人物采取勾线淡设色处理，以示生动和与环境的区别。人物造型取自古画，与背景产生亲和的视觉。古代劳动人民田间劳作场面动作协调，田间地头、作坊、窑洞、农具、手工具、器具等采用双钩白描淡墨小写意的形式，山峦采用没骨手法俨然一幅幅古代风俗画。迥别于现代传统人物绘画，每一小幅空白处行楷题跋，诠释画面内容，以答存惑。 龙眠山樱花谷写生之二 180cm×48cm 2022 年 龙眠山大石板村写生之七 138cmX69cm 2021年 龙眠山樱花谷 138cm×69cm 2021 年 毕国栋的近期山水画龙眠山系列，纯从笔墨语言形式来看属于兼工带写，若从审美意蕴深层来看则属于写意一路。其一，毕国栋的山水画表现出很强的书写性，即以书入画，以书写画。画家长期临帖习碑，具有一定的书法造诣，具有可观的创作收获。因此，当他以书入画时，以笔墨造型状物，线条刚柔相济、方圆兼备，点划使转有度、灵动自如，皴擦点染运笔娴熟。其书写即抒写，写物象以抒情思，即“化景物为情思”。其笔下的山水、树木、岩石、瀑泉，不独是客体物象的呈现，也是主体情感的表达。他的山水笔墨语言是鲜活的、灵动的，它流露着画家的情思意趣，也折射出时代的审美情趣，这即是古人所谓的“书为心画”“画为心迹”吧。 黄山烟云 138cm×69cm 2020 年 龙眠山凤形村写生 138Ⅹ69cm 2020年 龙眠山境主庙水库写生 210cm×48cm 2021 年 龙眠山中义乡云 海 180cm×48cm 2021 年 桐城龙眠山百丈崖写生 180cm×48cm 2022 年 因此，他作品的写意性、抒情性很大程度来自“以书写画”的书写性、抒发性。 其二，毕国栋的山水画表现出浓郁的诗意性。苏轼曾赞美王维：“味摩诘之诗，诗中有画。观摩诘之画，画中有诗。”[ 苏轼《书摩诘蓝田烟雨》，彭莱编著《古代画论》，上海书画出版社 2009 年版，第 191 页。]力求“画中有诗”，是毕国栋的艺术追求。他画碾玉峡并诗：“玉龙长峡出高空，暮色斜飞带露红。山女也知留客趣，香茶美酒讶诗翁。” 画雨后龙眠村并诗：“雨后龙眠起夕氲，惊心行路如微醺。忽闻钟磬声来引，更有塔尖冲破云。”画延华洞并书苏辙《题山庄图延华洞》：“共恨春不长，逡巡龙摇落，一见洞中天，真知世间恶。”画观音岩并书苏辙《题山庄图观音岩》：“倚岩开翠屏，临潭置苔石。有所独无人，君心得未得。” 如此等等，或借古人诗意以发心中幽思，或以自己笔墨抒发心中情思。难能可贵的是，毕国栋将诗画紧密融合，相得益彰，成为自我情感的真切流露与表达。当然，其诗意性不只是发思古之幽情或田园牧歌，也有对“现实诗情”的发现与传达，譬如对大石板村“采胜游人织，同行欢乐多”的表现，对“龙眠村村通公路，携手共圆小康梦”的讴歌。这虽然并不完美，但是有益尝试。 其三，毕国栋对虚实关系的精心处理，营造了山水画的虚实相生之境。宗白华先生曾指出，虚实关系问题是中国艺术的根本问题，中国艺术意境之诞生与此密切相关。[ 《朱光潜、宗白华与二十一世纪中华美学 · 纪念朱光潜、宗白华诞辰 120 周年国际学术研讨会论文集》，中华美学学会、北京大学美学与美育研究中心编，2017 年 10 月。] 中国画艺术亦不例外。中国画讲究以虚拟实，化实为虚，虚实相生。清人笪重光说：“虚实相生，无画处皆成妙境”。[ 笪重光《画筌》，潘运浩主编《清人论画》，湖南美术出版社 2004 年第 1 版，第 271 页。] 龙眠乡凤形村写生 180cmX69cm 2021年 龙眠山披雪瀑 138cm×69cm 2022 年 龙眠山大塘乡早春图 180cm×97cm 2020 年 毕国栋山水画龙眠山系列的一个重要特点，就是在表现山水意象时，化景物为情思，以情思融景物，创构情景交融之境；亦即化实为虚，以虚拟实，营造虚实相生之境。他的画往往从局部看似乎很实，但从全局看又实中见虚，动荡着难以言表的虚灵之气；有的画往往画得较满，但满而不塞，愈满愈让人觉得无比空灵；更多的画是实中见虚，虚中见实，虚实交织而相辅相生。譬如《龙眠山垂云沜媚笔泉》画得较满，主景山石厚重而紧凑，但瀑泉溪流鲜活而灵动，加之云雾几缕，使整个画面显得虚灵荡漾，境界别出。《龙眠山境主庙水库》更是画得丰盈而空灵，景深而通透，别开虚实相生之境。龙眠山凤形村、水磨村、披雪瀑等也都画得“虚实相生”，以至“无画处皆成妙境”。 总之，毕国栋山水画龙眠山系列凸显了地域文化特色，也彰显了历史文化底蕴，在艺术上作了有益探索。 当然，这只是当下山水画多元发展趋向之一元，还有很大的探索提升空间。作为画家，毕国栋正处在年富力强的创作高峰期，我们有理由期待和相信他会有更多的精品力作问世。 2022 年 11 月 28 日于半塘轩 毕国栋，别号文真、法性，斋号烨斋、惜抱书社，大学学历，1965年 11 月出生于桐城翰墨世家，参加中国书法家协会主办的全国第三届楹联展，全国第四届书坛新人展，全国第八届中青展等国际、全国、省市展览一百多次，2014 年随中国书画家代表团访问日本，作品被安徽省博物馆等单位收藏。CCTV10、CCTV4、凤凰卫视等报道其对中国文人画起源龙眠画派的研究介绍。 国家一级美术师，当代龙眠画派传承人。中华诗词学会会员，安徽省书法家协会会员、安徽省美术家协会会员，安庆市美协理事，桐城市龙眠画派研究院院长，桐城市惜抱书社社长。 |
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