上一期我们介绍了两位今年诞辰纪念大年份的音乐家——勃拉姆斯和拉赫马尼诺夫。 除此之外,出生在同一年的意大利音乐家朱塞佩·威尔第和德国音乐家理查德·瓦格纳,今年都是诞辰210周年纪念。 他被誉为19世纪意大利歌剧之王,他的歌剧可太著名了,如果你只听过一部歌剧,那可能就是威尔第的歌剧。 《卡门》,是比才的! 《费加罗的婚礼》,是莫扎特的! 《塞维利亚理发师》,是罗西尼的! 所以,如果你只听过一部歌剧……那您可真是听得太少了!多听几部,马上就会听到威尔第的。 威尔第写出了许多著名歌剧:《弄臣》、《茶花女》、《阿依达》、《西西里晚祷》、《纳布科》、《游吟诗人》等,一共27部歌剧。 在他的歌剧中有许多经典的咏叹调,常常被拿出来单独演唱 比如《弄臣》中的《女人善变》: 《茶花女》中的《祝酒歌》: 在歌剧《阿依达》中有一首非常著名的《凯旋进行曲》也是到了“烂大街”的地步,古典音乐要想“烂大街”可是不太容易…… 威尔第出生于一个普通的家庭,父母也不是音乐家。但是他的父亲一直支持他学音乐,威尔第二十岁时来到米兰音乐学院求学,并没有被录取。他便在斯卡拉歌剧院跟随音乐家拉维尼亚学习音乐。 使他名声大振的是1842年创作的,以反映意大利民族主义情绪为主题的歌剧《纳布科》,在首演后大获成功,把威尔第引上了意大利歌剧之王的宝座。 威尔第一直活到1901年,但是在1871年他写完了《阿依达》之后,有15年没再创作歌剧。直到1887年,威尔第古稀之年创作的歌剧《奥赛罗》在斯卡拉歌剧院首演,再次获得巨大成功。 有机会去听一场完整的意大利歌剧,那威尔第一定是首选。 如果说威尔第是19世纪歌剧的传承者,那瓦格纳就是歌剧的革新者。 如果你了解一点音乐家的八卦,想必已经听过许多关于瓦格纳的传说,也正因为他是一个传奇人物,随着他的传说散播出去,又有更多的假传说,传奇人物往往是这样,最后谁也不知道哪些是真,哪些是假。 总之,要想从音乐史中找到比瓦格纳的八卦还多的音乐家应该是不太容易了。我以前也讲过一些关于瓦格纳的故事,今天就只讲讲他的音乐和影响力。 瓦格纳创造了一种音乐体裁,叫做“乐剧”。它和歌剧是有区别的,歌剧叫做Opera,而瓦格纳的乐剧叫Musikdrama,就是为了说明瓦格纳写的东西和歌剧是不一样的。 简单来说,歌剧主要是靠演员演唱的咏叹调、宣叙调来表达思想,推动情节前进,乐剧则加大了音乐表现的部分,在乐剧中歌曲和音乐具有同样重要的作用,许多剧中的人物都有自己的主导动机,用现在的话说就是人物“自带BGM”。歌剧中华丽的序曲,在乐剧中被交响诗式的前奏曲所代替,需要观众从音乐中感受剧情走向。 瓦格纳著名的作品有《罗恩格林》、《特里斯坦与伊索尔德》、《尼伯龙根的指环》、《帕西法尔》等。由于他把大量的精力都投入在乐剧作品的创作中,其他类型的音乐写得就比较少。 1876年,在拜罗伊特上演了《尼伯龙根的指环》这部鸿篇巨作,长达十几个小时的乐剧,分四个部分,四天演完。这是瓦格纳耗费了26年创作出来的超长作品,也从那时开始,拜罗伊特艺术节,这个专属于瓦格纳的音乐节诞生了。直到现在,每年的8月至9月间,具有独特纪念意义的瓦格纳音乐节定期在德国小城拜罗伊特举办。 瓦格纳非常热衷于传递他的思想,所以他的乐剧脚本都是由他本人写的。另外他还有大量论文著作,其中一些是音乐相关的,也有许多和音乐没啥关系,比如:《英雄精神与基督教精神》、《关于人类中的女性》等。 1864年到1870年间,普鲁士王国先后通过普丹战争、普奥战争、普法战争三次王朝战争,完成德意志统一,也被称为第二帝国。由于瓦格纳创作的乐剧题材,许多来自日耳曼人的古老神话,激发了德国人的民族意识,因此他被当时的德国人视为“德意志精神源泉”。 正是这个原因,在瓦格纳去世几十年后,希特勒的第三帝国仍在延用瓦格纳的民族精神,作为他自洽的一部分,这就使得瓦格纳于第三帝国产生了微妙的关系。 这其中重要的原因还包括希特勒是瓦格纳的超级粉丝,他大力宣扬瓦格纳的精神,以及瓦格纳的后人确实与纳粹有密切往来。但并不能说明瓦格纳本人与第三帝国有什么联系,毕竟他已经去世几十年了。这着实是粉丝行为上升到偶像了…… 这样一位传奇音乐家,令许多著名的哲学家、文学家、科学家成为他的铁杆粉丝,也有一些粉转黑,黑转粉的故事,在音乐上必然有他独特之处。如果今年有机会去音乐会现场欣赏到他的作品,一定不要错过。
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