 正所谓“外行看热闹，内行看门道”，在普通人的眼里，一张照片和写实派的画作区别并不大，都是对人物或是景物的一种记录而已。 但是在专家的眼中，这二者可有着极大的不同，照片可以用十分简单的技术手段获得，但是想要得到一张与照片无异的画作，那需要的是一个极为优秀的作家，以及他身上深厚的创作功底。 而画家这条路，不是那么容易走的，或许一开始追求艺术的人有很多，但是伴随着过程的艰难，一批又一批的人无奈离开，能够坚持到最后的，往往只是极少数的一部分。 这些人将画画当成了自己毕生的事业，希望能够通过自己的努力把作品打磨到极致，可以说，他们是“匠人”，毕生都在为自己的作品而呕心沥血。  而毫无疑问，冷军，这位超现实主义的画家，便是他们其中的一员。 01 画家冷军提起冷军，相信很多人脑海中第一时间反映出来的，是一幅穿着绿衣服的女孩子的画。有很多人甚至都不知道这该不该被称为“画”，因为它实在是太逼真了，连毛衣上的线和细小的绒毛都清晰可见，乍一看过去，和照片简直毫无差异。 这便是冷军的厉害之处了。他是一个现代超写实的画家，追求的便是自己的画作越写实越好。而因为他在这一领域做到了极致，所以他的画作往往会被卖出一个极高的价格，让冷军成为了鼎鼎有名的画家。  当然了，每个人的成功之路都不是容易的，冷军也不例外，作为一个没有什么家庭背景的学子，他在从毕业之后，为了能够生活下去，冷军只能暂时向市场妥协，画一些符合市场审美的人体油画。 这一段时间对于冷军来说是十分煎熬的，因为他的心中装着对艺术的追求，他不想自己就这样堕落下去，失去自己的风格，迷失自己的理想。 所以，他每天在工作之余，开始认真思考自己未来的道路，他想让自己想清楚，自己未来要创作的到底是怎样的作品，要怎样形成属于自己的风格。 在经过一番深思熟虑之后，冷军终于确定了答案，那就是追求画作的写实，创造最为写实的油画。 为了提高自己的水平，冷军吃了很多苦，他眼睛高度近视，看清都很困难，为了追求所画之物的细节，他只能用放大镜和电脑做辅助。  在日复一日的练习之后，冷军的作品终于受到了人们的关注，在看到与照片别无二致的画作之后，有人不可思议，没想到一幅画居然可以如此逼真。 但是与此同时，也有很多人提出了质疑，表示这世上之所以存在“画”，就是为了在实物的基础之上，添加艺术家自身的思想，让本来死板的实物看起来有“灵魂”，可是冷军的作品却与实物一模一样，这样的创作还有什么意思呢？直接拍一张照片岂不是更好？ 02 画两幅发动机，相差一千多万质疑的声音始终伴随着冷军，但是他却没有因此而受到任何影响，他始终在坚持创作，并且坚信用作品说话。 事实证明，他的做法是对的，因为他的画越来越值钱，往往能被卖到一个很高的价格。 而在他的作品当中，有两幅画十分特殊，明明画的是一样的东西，只不过一个横着放，一个竖着放，价格竟然相差了一千多万。  这两幅画便是冷军所创作的《文物》和《丰碑》了，其中，《文物》的灵感来源于冷军无意间看到的一台已经报废的发动机，这让他想到了工业革命，想到了那个创造性的时代，所以他以这台发动机为主角，创造了这一作品。 而《丰碑》的风格则是延续了画作中的那种年代感，仍然是以发动机为主角，只不过画作的角度有所不同，从横着变成了竖着。 按理来说，这两幅画的差别不算大，价格也应该差不多才是，但是令人惊讶的是，在2005年的时候，《文物》的拍卖价格是198万，而到了2010年的时候，《丰碑》竟然已经拍卖到了1897万的高价。  这中间一千多万的差异，令所有人都十分惊讶，为什么两幅差不多的画，价格却如此不同呢？ 03 价格差距大的原因对于这种情况产生的原因，其实可以从几个方面来考虑。首先，这两幅画作的角度有所不同，一个是横着画的，一个是竖着画的，所以，它们并不算是一模一样，而既然是不一样的两幅画，在价格上就一定会有差异。 其实，从2005年到2010年，这中间间隔了这么久，无论是物价、人们的审美，还是冷军的创作水平，都已经发生了很大的变化。 2005年的198万，绝对比2010年的198万要值钱，所以198和1897这两个数字虽然看起来差距极大，但是仔细换算起来，其中的价格差距并没有那么大。  而且，伴随着社会的发展，人们的审美也会发生一定变化，冷军作品中所表现出来的工业作品带给社会的影响，在2010年的时候受到了更多人的理解，有更多的人认为这是一个好作品，所以价格自然就高了。 最后是冷军这位作者，在这五六年的时间当中，冷军的水平毫无疑问有了很大的提升，知名度也越来越高，创作出来的作品不仅在水平上更胜从前，也因为名气大而受到了更多关注。这些都为他的作品提供了加成，让《丰碑》有了一个更加开阔的市场，自然也就拍卖出了一个更好的价格。  所以，两幅作品虽然所画之物是相同的，但是其背后的许多因素都有着很大的差异，而这些差异最终直观地体现在了价格之上，让两幅画的拍卖价格相差了一千多万。 |
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