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大家好，我是小蚂哥。这期来聊聊景观历史上一个极其小众但又承上启下的园林风格——立体花园。
我这里说的立体花园可不是今天的立体花坛，而是20世纪初现代绘画立体派的衍生品，就像这样：
你如果是风景园林的研究生，或者对园林史建筑史略有了解，应该都见过这件作品吧。它是由亚美尼亚建筑师古埃瑞克安设计的，对就是这个光头哈。
不过在讲解他和他的作品之前，我们先大致了解一下现代艺术的立体派到底是怎么产生的。 Chapter1 立体艺术的诞生 在西方传统绘画中，单视点透视是非常重要的绘画基石。你随便找一张画都能说明问题，比如拉斐尔代表作雅典学院。你会发现画面中的场景、人物乃至装饰的细节都遵循单视点的透视变形，这种绘画模式一直到我们今天还在学习和使用。
如果没有那项技术的发展，或许今天的艺术不会出现那么多看上去光怪陆离的形式。但技术的进步有时候就是会在不经意间对于一门行业形成降维打击。 在欧洲工业革命第一台蒸汽机诞生仅半个世纪后，法国一位发明家在1826年就造出了世界上第一台相机的雏形。摄像技术在之后十几年疯了一般地发展，在1839年摄影术就正式诞生了。
早期摄影机 而这一切对于传统绘画界就是致命的打击，之前一个绘画学徒需要严格学习好几年才能掌握的透视技巧在精确的摄影术面前简直不堪一击。而原本靠画家族肖像画为生的民间画家短时间内就丢了饭碗。
和今天科技发展带来的影响一样，大批的画家不明所以就失业了。有很多人被迫转行，认为绘画已死。而还有一部分人开始思考和变革。 他们认为绘画不仅是再现客体的手段，绘画还有有更大的空间更深的内涵可以去挖掘。于是现代艺术就这么诞生了。
谷歌艺术与文化网站对于现代艺术的分类 于是我们看到从19世纪下半叶一直到二战，各种现代艺术形式相继登场，从印象派、后期印象派到野兽派、立体派、超现实派……现代艺术大师更是层出不穷。
而这其中立体派就是一个特别亮眼的存在，因为它从理念上几乎颠覆了所有传统绘画的理论。这里我们不得不提两位大神，塞尚和毕加索。
塞尚被称为现代艺术之父，因为在当时几乎所有人认为印象派就是现代艺术未来的时候，他敏锐的感到绘画不仅可以描绘物体的明暗、材质和光影，还可以透过这些表面的东西，把世间万物概括成基础的几何形体。所以他的画都是这样的：
所以小时候学画画时一直看不懂塞尚，总觉的他画得不好，其实塞尚是在用画笔探索绘画的出路啊。 而之后的毕加索更进一步对于传统透视提出质疑，为什么一张作品上只能有一个视点？所以毕加索把看到的物象用多个视点重新组合，你能在一张侧脸上看到正面的眼睛，空间在他的画面中扭曲变形，这和传统的审美已经分离了，这种多视点带来的视错觉直接催生了立体派。
小蚂哥讲了这么多其实就是要告诉你立体派从诞生之日起就不是单纯平面绘画，而是为了解决空间的形式问题的，你想象一下，如果毕加索的绘画作成雕塑是不是一下子就酷炫起来了。
现代艺术家将毕加索的作品作成三维的雕塑 所以立体派在之后以迅雷不及掩耳之势影响了建筑界，出现了很多利用视错觉增加建筑层次的设计。
而一旦一个艺术形式影响到了建筑，那么离景观就不远了。 Chapter2 一次展会的惊艳亮相 在艺术史、设计史、建筑史、景观史中都有一次逃不掉的牛掰展会，那就是1925年的巴黎国际装饰与现代工业博览会。在这届展会上诞生了太多有意思的东西了，有机会我们以后单聊。
当时展会在建设时留给园林展品的时间只有不到10天，所以不可能在按部就班地建造欧式花园了，这几天估计连栽种的时间都够呛。在这种极端周期中，一些好玩的设计就诞生了。
比如一些用混凝土浇筑的树 展会的首席设计师开始焦头烂额地寻找能够完成任务的人，这时我们的主角古埃瑞克安就登场了。当时给出的要求极为变态，要求创作一些既“波斯”又“现代”的东西。 古埃瑞克安当年只有25岁，但已经和勒·柯布西耶一起工作了，并且还担任了国际现代建筑协会（CIAM）的主席，可谓是当打之年。而他拿到项目之后就意识到这是一个可以践行立体艺术的好机会。
大部分照片中古埃瑞克安都很年轻，因为他当时确实只有20/30岁 花园呈三角形，主要由三角形水池和种植床组成。这些要素全部用三角形划分成更小的空间，然后通过颜色形成具有视错觉和立体感的空间。即便是围墙也由白色和各种粉红色的彩色玻璃小三角形制成。是一个只能看不能进的花园。
然后更夸张地来了，他直接把一个迪厅里的玻璃球放在了水池的中央，镜面球体慢慢转动以反射光线，花园后侧也有一个玻璃喷头向水池喷水，与其说是花园设计的认真尝试，不如说是夜总会的把戏。
但它完全成功地集中了人们的兴趣，游人都被这滑稽又可爱的设计所吸引而前来打卡，缓解了展会原本完全僵硬的格局。而这件作品就是大名鼎鼎的“光与水的花园”。
你看，一个好的作品不都是费心雕琢的精心之作，也可能是时代和社会发展的必然。就该你出名了。 Chapter3 Noailles 立体花园 在展会的人群中一个人暗中挑起了大拇哥，这就是查尔斯·德·诺埃瓦子爵，他当时资助了一大批先锋艺术，甚至把他家的别墅都拿出来让这些现代艺术家设计。而Hyères别墅至今都是现代建筑和先锋艺术的发源地之一。
他的别墅
现代建筑协会在别墅前的合影 他托人找到古埃瑞克安，希望他能够设计自己别墅地块中一个尖锐的三角地块。请看下图，真的是非常三角！
那封邀请信也写得非常霸总：“ 我非常喜欢装饰艺术中心的这个花园，如果你认为这种东西能让我开心的话，我很乐意请你在这里设计一个。” 古埃瑞克安被这封信直接逗乐了，顺势很快接受了项目，这是一个120平方的三角形空地。
和“光与水的花园”一样，这里也有一个雕塑作为焦点，雅克·利普奇茨的青铜作品《生活之乐》，它盘旋在花园的顶端。这是一个带着一把大吉他的舞蹈人物，它在机械底座上每四分钟旋转一次。
子爵夫妇身后就是这个雕塑 古埃瑞克安把花园分成了前后两个部分，三角的尖端采用棋盘式布局，末端将两侧不好利用的斜角部分作成立体花池，而中间侧种植了两个橘树成为活动区域。
侧面的立体花坛
前侧的活动空间 花园整体用白色混凝土隔板框架构成，强调边缘线是立体派非常重要的手法。为了能够突出雕塑，古埃瑞克安还将围墙降低以保证视线通过橘树望去雕塑是唯一的元素。
柱头的雕塑已经移走
白色混凝土 棋盘格是间隔的种植池，中央还有一个长条形的浅水池以突出中轴线。
建成后，这座花园立即成为著名的现代主义纪念碑，它甚至被搬上了电影银幕，在曼·雷1929年的超现实主义电影《Les Mystères du Château de Dé》中出现了许多镜头。
电影中的花园镜头 而这座立体花园也成为了现代景观先驱之作，我们在之后埃克博、哈普林、彼得沃克的作品中都能看到立体花园的影子。
埃克博庭院
哈普林高速公路花园
彼得沃克 伯纳特公园 这种利用空间构成之作花园的手法也一直被西方风景园林规划学科奉为经典。 Chapter4 遗憾的落幕 这是一个复杂的简单花园，可以从多个角度观察，其中的铺装包含了一种构图游戏，提醒我们立体派的原则。所有这些都被放置在不同的平面上，给人一种“表面的画布”从“花园的画面”中浮现出来的感觉。
但不得不说，这样的立体花园也有很多自身的局限。三角构图可以很好地控制深度的影响和透视的伪装。但把这些放在四方形的空间中就明显弱了很多。
不仅如此古埃瑞克安对于植物的忽略，让花园中原本规矩呆在方块里的植物很快就长了出来破坏了花园的和谐。而子爵的园丁们也厌倦了花园所需的高强度维护，之后很长时间都把棋盘中的植物换成了低维护的芦荟，直到上世纪90年代对别墅翻修时才换成了金盏花。
芦荟的样子并不美观 而立体花园cubist garden也就慢慢被埋没在了历史之中。这两个三角形的花园就成为了立体花园唯二的作品。 立体花园的兴起伴随着新奇和有趣，这种对于未知的探索欲会推动立体花园的发展，而一旦在发展过程中人们看到了它的局限，就会立马失去所有的兴趣，转而追随下一个新事物去了。但即便这样，立体花园还是在历史上留下了属于它的位置。
经常有小伙伴问小蚂哥为什么一直在研究景观史，我还是那句话，如果你不知道我们现在是如何形成的，那你对于未来只会更加的盲目，历史让我们理解世界变化的规律，可以帮助我们更好地面对未来。
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