制作景泰蓝的工艺水平，在不断的进步，这与当前的社会经济发展，科学的进步，是密不可分的。但尽管如此，景泰蓝仍不能大规模的制作，主要限制在于工艺，这也是它的可贵之处。

景泰蓝制作的第一步是制胎，这是关键步骤，因为胎型决定了景泰蓝整体的造型。

铜胎制成后，还要在胎上“画图”。这画图的工具并不是笔，而是极富延展性的铜丝。这是景泰蓝制作的第二道工序，掐丝。

珐琅厂的掐丝车间内，技术人员全都沉浸在复杂的工艺制作中。他们先将设计好的图样画到铜胎上，再将铜丝按照图案掰出各种曲线，然后用镊子夹着折好的铜丝，沾上点儿白芨，严丝合缝地粘在铜胎的图案上。看似普通的铜丝，在一番弯折处理后，奇迹般地构成了一个又一个精巧细致的图案，散发出立体而昂扬流畅的美感。为了将铜丝牢牢固定于胎体上，最后还要筛上银焊药将丝和铜胎经高温烧焊在一起。　

经过“掐丝”工序的铜胎，其实已经生成了各种优美而复杂的图案。未经着色的素色铜胎上，“画”着密密麻麻的线条，既有中国传统图案的美感，又富于抽象线条的魅力。据了解，有许多来参观珐琅厂的国外游客，很是偏爱这种立体而朴素的美感，甚至专门买回“半成品”当作艺术品欣赏。由此可见景泰蓝的魅力，不仅凸显在富有皇室之气的成品上，也处处体现于制作的每个步骤中——无论华贵或素雅，不同阶段的景泰蓝总能迎合不同人群的审美趣味。 

“掐丝”之后，便是“点蓝”，这是景泰蓝制作的第三道工序。

所谓点蓝，就是给景泰蓝涂上色料，这种釉料以石英、长石、硼砂等矿物质经高温烧制而成，质地很细，像是沙子，但不粘手。这样的蓝料，烧出来有如玻璃，流淌着晶莹的光彩。景泰蓝的后期图案，都是通过这些掰制的紫铜来做架构的。 　　

点蓝最神奇的地方在于，设计图案中并没有标注颜色，作品中花是何种色调，鸟是什么色彩，背景是涂蓝还是描绿，对比是柔和还是强烈……全都在点蓝师傅的心里面。他们不拘泥于色彩的限制，完全凭经验和想象选取颜色，搭配色调。 　　

在每一个点蓝的师傅面前，都由低到高排着一摞白色小碟，里面是掺了水的釉料。细看去，同样是紫色，但从深紫到浅紫，竟然能分出十多种层次来。

制作精良的景泰蓝作品，对点蓝要求很高。一片花瓣，要描绘颜色的渐变，就要由深入浅润染几个层次，才能表现出花朵特有的美感——这也是景泰蓝的魅力所在。如果一朵花瓣只涂一两种颜色，功夫是省了，景泰蓝之美也消失了。  

点蓝不是一步到位那么简单，还要进行烧制，即“烧蓝”。烧蓝即入窑焙烧，使用800度的高温烧熔，将粉状釉料熔化。烧制中，会出现器面凹凸不平，需要用同样颜色的珐琅填充。反复两次至三、四次的上釉焙烧，才能使得釉面与铜丝相平，毫无凹坑。点一次蓝就要烧一次，烧到釉料与丝高度一致才算大功告成，可见工艺之复杂精细。 　　

烧完蓝后，景泰蓝表面的釉料薄厚不均，要将其磨平，使掐上的丝显露出来，这便是景泰蓝制作的第四步骤：磨光。

与“掐丝”、“点蓝”工序不同，磨光的车间内，不见了做工细致的女技工，取而代之的是体魄健壮的男工人。他们每人对着一个约半米宽的“工作间”，头顶点上一盏小灯，然后将待打磨的成品套在转轮上，先用粗砂石和细砂石将釉面磨平，再用黄石、椴木细磨，直到磨出景泰蓝特有的光亮。旋转的成品和喷溅的水流构成了一曲愉悦的劳动者之歌，就在这样的旋转中，景泰蓝告别黯淡，周身散发出新鲜的光彩，经镀金工序后更显出其华贵的艺术气质。 

将磨平、磨亮的景泰蓝经酸洗、去污、沙亮后，放入镀金液糟中，让黄金贴附在没有上釉药的金属胎身上。镀金的目的是为了让金属胎身不会腐蚀生锈，增加光亮如新、金碧辉煌。