互动答疑丨① 关于民族主义音乐

第四篇章·互动课①

关于民族主义音乐

文字 · 声音：书杰

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试听丨第四篇章 互动答疑｜①关于民族主义音乐00:0002:55

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各位好，今天是本章的互动答疑课。

 

首先还是跟大家分享一下做这一篇章的感触。

 

民族主义和歌剧的内容，在整个西方音乐史上占据着非常重要的份量，因此我们也使用了较大篇幅进行讲解，基本上是把重点的作曲家以及重点曲目都做了梳理。相信大家听完后，会有一个大致的轮廓。

 

关于民族主义的音乐，我认为这是历史时代的产物。19世纪30年代的东欧和北欧，民族运动不断兴起，这就必然要思想意识形态领域有所折射，因此就有了民族主义的文学作品，而到了音乐领域，也会出出现一批民族主义的作曲家，将本民族的题材融入到音乐形态里，反映民族的生活风貌和民族精神。

 

这其实是音乐史发展到这个阶段的一个必然，也是时代的独特文化风格潮流。

 

那么在欣赏民族主义的音乐，我认为最重要的一点就是要懂一点音乐背后的历史，才能更加深刻理解音乐的内涵。比如我们听西贝柳斯的《芬兰颂》，如果你不了解芬兰民族解放运动的过程，那么你很难体会到这首曲子里的那种爱国热情与澎湃之感。

 

再比如听斯美塔那的《沃尔塔瓦河》，他的《我的祖国》这套交响诗表达的正是对捷克民族运动必胜的信念，如果能对历史背景有一定的了解，在欣赏音乐时就会更加有代入感。

 

好，这是做民族主义音乐时，我的一点感触。

 

而在歌剧方面，给我的最大一个感触就是百花齐放。19世纪，是一个大歌剧时代。欧洲的各个国家在歌剧方面都有自己的发展，且都各有特色。

 

比如德国的歌剧，延续了18世纪末歌唱剧的传统，加入了浪漫主义民族的音乐，器乐交响化思维程度也增强了。而法国的歌剧，则受到浪漫主义的极大影响，注重文学与音乐的结合，注重华丽的配器以及戏剧效果；意大利歌剧则更加强调美声唱法，适当的炫技，避免粗野，延续了意大利歌剧艺术的传统。

 

和民族主义音乐一样，欣赏歌剧，也要注重对剧情的理解。有了故事背景的铺垫，再去听具体的歌剧唱段，你会理解得更透彻一些...