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豪放在笔墨间奔涌——冯怀英先生书法作品《七绝·登老君山》赏析
洪 平 书法作品《七绝·登老君山》的字里行间，流溢出一股狂狷奔放的豪气，无所羁拌地涌动、洇漫，扩散到整张宣纸上，散发到作品四周的空间，让观赏者心灵悸动，生发遐想，产生莫名的震撼和激动。
这副行草书作品，是著名书法家冯怀英先生的新作。应该说，书写内容与书法修养的深度契合，是这幅作品打动人的最主要因素。
《七绝·登老君山》记述的是登渭源县老君山的经历：首句“老君山上木葱茏”概写山的整体形象，山势巍峨，郁郁葱葱，是写静景，突出视角感受。第二句“半是啁啾半是钟”写山岭从低到高，由下到上，先是传来叽叽喳喳的鸟叫声；还有老君庙敲钟传出的鸣响声，忽轻忽重，似清似幽，这是写动态，突出听觉感受。前两句都写远观的印象。第三四句“穿过幽篁抬眼处，黄鹂一对意方浓。”写登山人的行动——躬身穿过挺拔而茂密的竹林，抬起头，面前的树梢上，两个黄鹂相视对鸣，呼者欢实，应者愉悦，豆粒似的眼睛里爱意正浓，恰若一对苦恋的情人。这是写近景，可看作特写镜头，是将镜头从整体移动到细处。尽管作品中人物的表情上动劲儿不大，但近乡情深，内心受到的触动非常强烈，所以有一种潜藏的豪迈。 冯怀英先生不愧为杰出书法家兼家传名中医，他准确地摸到了诗作脉搏中暗含的豪放，运用书法技巧，把这种深藏的豪迈充分地展现出来了。
写诗与书法创作毕竟是不同门类的艺术，把文学作品中的气质与情愫移植到宣纸上，必须依靠厚实的艺术修养与扎实的书写功底。冯怀英这幅行草作品，有守正，也有突围，在表达诗作内在气质与深挚情愫上是成功的。
这首诗共二十八字，书法家框分为八行，加上题款部分，形成书法作品的全貌。首字“老”字落笔凝重，以强化的润笔突出力度感，极尽先声夺人之猛烈。这样处理既能凸显老君山的雄浑，也为后面表达豪放情绪预设了伏笔。而后让气势一路式微，直到第二行托底的“茏”字，再次使用润笔，在情绪经过流泻后再掀波峰，造成了起伏跌宕的态势，同时与上行开头的“老”字形成照应，保持了作品前半部的稳定均衡。这种情绪上的逶迤变化，一直保持到了作品尾部，总的趋势是愈加奔放与豪迈。行气的处理是细腻精致的，而墨法的构划也匠心独运。最为典型的是“穿过”“黄鹂”的枯笔的摆布，或者居中，或者尾部，增加了幅面的变化性与层次感。墨法枯润的安排，看似随意，其实是功力的自然外现。要做到不着痕迹，浑然天成，没有童子功的书家是很难做到的；冯怀英先生自幼随书法家伯父研习书艺，能做到信手拈来，也就在情理之中。字体攲正与笔划粗细的处置，着意于大胆探索与突破，敢于险处挑战，善于刀尖舞蹈，使得作品突兀处有新意，惊险中求变化，取得了押注巨而收获丰的对价效果。比如说“半是啁啾”攲正间富于变化，且相互呼应；“一对意方浓”粗细中寓美感，给人新颖别致的享受，也给作品增添了亮色。这些颇有难度的技术性设计，让奔放不羁的豪气掺入了柔美，消减了书法气势的硬度，给人强而美的舒适感。这种舒适感强化了书法作品的深层次艺术魅力。不能不说“是”字的折笔峭拔蓄劲、出锋游刃有余，“处”的仪态恣肆洒脱、气息流畅贯通，“山”与“上”两个字既各自成势，又彼此照应，像当今社会的年轻夫妻，脸上端着，心里念着，形成若即若离的对立统一体。它们形成了一个个亮点，抻长了书法作品魅力的链条。揣摩作品的整体章法，显然不刻求别出心裁，虽然有创新，有探索，但是相对均衡，把奔放包裹在秀美之中，只有品味方能得其奥妙。 这是成熟的书法家才能达到的境界。正因为如此，我的歌曲《洮河上的月光》题写歌名时，首先想到的就是冯怀英先生。粉丝和朋友们对书法作品《七绝·登老君山》的认可，以书法图片发到我的文学创作“美篇”平台不到30个小时，阅读量就接近3000人次；发到“快手”平台不到30小时，阅读量就接近1700人次为凭，足以说明观赏者对其的喜爱程度。
这幅作品的记忆点，也是最值得反复欣赏之处，在最后两行“黄鹂一对意方浓”。一句诗，分为两行，“黄鹂”和“一”用枯笔，“对”用润笔，做足了情感铺垫，到了“意方浓”处，如洪峰狂泻，奔涌而下，有庐山瀑布的韵致，有流星掠空的壮观，尤其是“意”的洋洋洒洒，把旷达与奔放演绎到极致，但到最后一个繁体的“浓”字，突然间霸气侧漏，把情绪进一步推高，仿佛能听到空谷绝响。 观赏到此处，豪放的情绪充满胸怀，豪放的意念盘桓脑海，放眼环宇，天蓝而云素，只有豪放的情绪在血管里奔涌。 作者简介：洪平 本名王福宏，另有笔名伏鸿等，男，甘肃省临洮县人。甘肃省作家协会会员，主任编辑职称。散文作品获“飞天文艺奖”等，入选文学作品集。
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