很多美术生常常有这样的困扰: 为什么我学了很久画画, 却依旧画不好? 是不是我的天赋不够? 那些大师的起点是不是比一般人高? ..... 想要解决这些疑问, 话不多说, 我们先来看看一位国外大师的作品。 作者 kevinwueste 他的素描作品很有味道, 一看就知道基本功很扎实, 表现能力也是大师级的。 kevinwueste非常勤奋, 每天都要坚持画上很多幅作品练习。 他对素描基础的要求非常高, 不怕画错,不用橡皮擦。 使用简单的排线, 同一个物体。人物画了一遍又一遍, 描绘不同的角度、不同的动作, 不厌其烦。 当他要画一个老人时, 侧面、仰视、俯视…… 全方位地解读和练习, 使得他对整个人物更加熟悉, 这是一个很好的练习方法。 显然,只想画3/4或者1/4是不行的, 平时尝试性的对同一个模特, 进行不同角度的写生, 是非常重要的。 kevinwueste也会经常进行速写练习, 在他的笔下, 简单的线条, 就能迅速抓住人物特征、 勾勒出脸部神态。 人体动态练习也很重要, 这画面虚实有度、形神兼备, 线条寥寥几笔, 但却精准有力, 一看就是经过了数百次的练习。 kevinwueste能够画的这么好又这么快, 主要是对透视和结构有着精确的理解, 每一笔线条都有造的型目的, 在黑白灰关系的处理上也能清晰明确, 所以才看起来这么生动。 思考和观察, 才是好画面的秘密武器。 不同动作、不同角度的反复练习, 才能轻松应对写生和其他作画要求。 不同角度明确、简洁的线条, 区分出受光面、被光面, 以及物体的明暗交界线, 并进行反复练习。 黑白灰对比,长线与短线结合, 线条收放自如,画面轻松活泼, 大笔触线条和调子结合, 粗狂有力、形神兼备。 学习画画这件事看似简单, 但却是很多大师们画了一辈子, 还在不断研究的。 没有什么是一蹴而就的, 不要再纠结于自己为什么画不好, 因为正确答案, 可能就是被你自己潜意识里所忽略的—— 练习得还不够。 前辈们尚且废寝忘食、勤奋练习, 你是不是也应该付出更多努力呢? 与君共勉 |
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