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电影《忠犬八公》杀青那天， 陈冲在微博上写下一段文字。 “我们的电影发生在2001年到2016年的重庆，我扮演的是一位市井女人，她叫李佳珍，离今天重庆街头巷尾的妇女并不遥远。” “李佳珍在戏里穿的鞋，是我到达重庆第二天在一位黑瘦的灰发老妇人脚上看到的。我和助理拦住穿着它们的老妇人拍了几张照，一开始她对我们的举动有些困惑，后来似乎想起多年前这双红鞋曾经让她多么心爱，便腼腆地笑起来。” 陈冲在采访中告诉我，红鞋代表着一种精神力量，一种“没那么多自我审视的自由”。 “看到重庆大街上穿花衣裳的女人们，我觉得太可爱了。没有那么多矫情，她们喜欢色彩，喜欢花，就穿上，没有顾虑。” “李佳珍这个角色也一样，特别本真，毫不矫情。” “她很有生命力，很旺盛，对生活充满态度，我很喜欢。” 这双红鞋，后来被服装师惊喜地找到同款，最后陈冲在影片中穿上了它们。 以下是陈冲回答笔者的问题（由笔者撰写整理）： 《忠犬八公》我看过原来日本的版本，也看过美国的版本。
读这个剧本的时候，我觉得改编得挺巧妙的，本土化做得也好。 狗狗对人类这样一份无条件的、至死不悔的爱，当下越来越稀罕了。尤其是今天的世界，像下了一场及时雨，我觉得的确需要再拍一次。 李佳珍虽然是配角，但人物很有质感，生命力很旺盛，所以我毫不犹豫地接下了这部电影。 这个角色特别特别的本真，又利落又能干。织毛衣、补衣服、洗衣服、收拾家务、做饭，所有这一切，都能安排得井井有条。而且她喜欢做这些事情，这些事情能给予她力量，给予她生命力。当然她也爱搓麻将。
我跟李佳珍本质上会有一些区别。 我有一些知识分子的矫情和过分的思考，但我对文学的热爱、对音乐的热爱、对学术的热爱，这些李佳珍没有。她把自己的全部精力和热情都投入在了自然和生活中。 从这个角度讲，我们的热情殊途同归。 拍摄的时候正值春天，一切都在不可抑制地生长着。 你能感受到自己对角色的欲望，对自然的欲望，以及对生活的欲望。 我内心是有李佳珍的，我内心也是有红玫瑰的，我内心也是有婉容的。 只不过我需要从心里把她们找出来、呈现出来。 演李佳珍的第一个案头工作，是学语言。
我们编剧是重庆人，所以他台词写得很生动。我觉得语言是一把钥匙，它能帮助你打开这个角色。 虽然我没有重庆话的底子，但耳朵里是听到过的。小时候在爷爷奶奶家经常听，很有亲切感，也有很多温暖的回忆在里面。 开拍前几个月，我开始从录音里面学重庆话。等到导演他们台词调整了，又重新学。在这个过程中，我对李佳珍也越来越熟悉，跟她的生活也越走越近。 我很少在台词上花这么长时间。一则真的喜欢这个角色，觉得是一个新鲜的挑战，二则的确有个缘分在那。我自己说出来，都有一种亲切感，好像儿时所有拥有与失去的爱都和它联结在一起。
我跟重庆的渊源很深。外公爷爷都在那儿待过，爷爷祖祖辈辈好几代人在那，外公和母亲是因为抗战时期，上海医学院迁到了重庆，所以举家都搬到了重庆。 母亲离开重庆的时候是一口重庆话，母亲和父亲在一起时有时也讲重庆话，爷爷奶奶家也是讲重庆话。在重庆拍戏时，我会去爷爷奶奶曾经工作过的医院，去父亲曾经生活过的地方，拿着照片，感受祖辈跟这个城市之间的关系。、 重庆对于我来说，就是这样特殊的存在。 拍《忠犬八公》时，我正好过了自己的60岁生日。那时候我妈妈在医院病重，而我在重庆寻找着父亲母亲、爷爷那一辈人的足迹。
两件事情交织在一起，就让我很感慨。 当时就觉得，生命其实很短，要燃烧必须现在燃烧。 演的角色也好，导的东西也好，爱看的东西也好，我都会比过去更强烈地去爱，因为我离尾声更近了。 小刚（主演冯小刚）和徐导（导演徐昂），我都是第一次接触。 以前看过徐昂导的作品，知道他拍戏是很严肃的。而且做严肃的东西认认真真、丝毫不矫情，不拧巴。这对我来说，就是最基本的合作基础。 拍着拍着，我觉得跟导演之间越来越默契、越来越和谐。徐昂很有自己的想法，比如把这个戏的背景迁到重庆，把景搭在新旧交错的点上，你就会感受到一种时间的流逝和历史的变迁。 小刚的话，我年轻的时候接触过那么几次，彼此也有一些共同朋友，但之前不太了解。 这次拍戏，我俩就很轻松，毕竟同代人，也有这么多共同好友和相似经历。
我没想到他是有这么多温存的一个人。 他很能聊，把什么事都能说得生动有趣。你看他跟狗狗在一起的时候，很温柔，狗狗也特别信赖他。当我们聊起某个认识的人、说起他的故事或者怎样，小刚总是充满善意，他很少讲什么人的不好。 有时候小刚抽烟，我就唠叨他，不愿意跟他在一间屋里，当然也有点像是电影当中的夫妻关系一样，对他的行为不满。你看李佳珍和陈敬修，李佳珍总是说陈敬修这不行、那不行的，所以我俩一拍戏，就自然而然流露出这种感情了。
不知道是不是因为小狗，我们剧组的氛围特别好，很友爱。 也可能是因为我们被动物提醒了，互相之间交流得非常顺畅。 我从小狗身上学到了很多。
在美国逛街的时候，有时会发现有流浪汉身边有只狗。哪怕流浪汉乞讨没有饭吃、脏兮兮的，小狗依然陪伴在他身边。小狗不在乎这个人是不是脏、是不是无家可归。不像人类社会一样，它对你没有任何先入为主的判断。 你只要爱它，它就爱你，这种爱是很强大的。 我喜欢惠特曼的诗歌。他的诗歌中，体现出一种很民主、很普世的爱。一草一木，都是宇宙的一份子，你爱自己，也爱众生。爱就是爱，你给予的时候同时也在接受，你接受的时候也在给予，就是这么简单。 我觉得小狗对我们的提醒也是这样的。
剧组里，我们用的狗狗拍戏时都训练有素。导演训练得好，狗狗也都信任我们。没事的时候，我们演员会出去遛狗，大街小巷地走，带他们玩，扔东西让他们再捡回来，彼此之间建立了默契。 我们一辈子有许多不可能实现的梦想。但只要你仍然在做梦，仍然在坚持，就是一种古老又伟大的生命力。 就像八筒一样，哪怕经历一而再、再而三的打击，它依然选择在车站等，等一个可能没有的答案，一个再也没法回家的人。
这种坚持，不是天真，不是不愿意成熟，而是信念。 比如我最近看梵高给弟弟的信，流露出的那样一种纯真和势不可挡的激情，然而他同时也是十分清醒和哲思的。这样美丽的灵魂，几乎见不到了。 我觉得这种纯真是必须的，它会激励我。只有这样一份纯真，我才有可能拥有自己的精神力量，才有可能获得愉悦，继续生存下去。 八筒的坚持，是在车站等人。我的坚持，是对爱或者梦想本身的坚持。 有些事情，可能是一辈子是看不到底的。 但追求本身、寻找本身，就是真理。 我演戏多年，其实没特别学过方法。 当初我在上影厂，演员剧团有个培训班，一些老演员把他们的经验教给我们一点，但真的非常非常初级。我的演艺经验都是从生活中来，从文学作品的阅读中来。 像电影里的李佳珍，都是从具体的家务中获得存在感和力量。比如织毛衣、洗衣服、打麻将、看小店，生活得有声有色。而对我来说，阅读和观影很重要，我会从一些经典的文学作品和电影作品中发现新的意义。
自然也是很重要的精神来源。 我喜欢去野地，去爬山，在树林或者海边散步。一草一木、每一个日出、每一场雨，你都会从中感受到某一种赐予，某一种美。 没有什么是永恒的，人必须要犯错。在各种多变、且转瞬即逝的事物面前，有时候你会惊慌失措，会怀疑自我。这时候，我就会要求自己，做到100%的思想集中。 哪怕对一个人也好，一件事也好，一朵花，一棵草，一朵云，你给予它完全的注意力，全情投入，就发现你的愉悦感自然而然生发出来了。 就像有时候看星星，我会觉得我和万物是一体的，自我有片刻的消失。 人嘛，本质上总是孤独的。
我有不被孩子理解的时候、不被丈夫理解的时候，但这种孤独感是创作的一个必要条件。我觉得它让我持续去寻找、去深思。人的状态是流动的，自我也不是固定的，你应该像水一样，有流动性，是自如的，自洽的。 既然人是自然的一部分，就应该自然地去生活。 最近一年，我花了大部分时间与自己共处、写作，有些作品也正在准备之中。如果今年做不出来，那就明年做出来。 我是会持续做事的，也希望能在不久的将来还跟爱奇艺合作。 现在《忠犬八公》还在热映。 希望观众走进影院之后，可以忘记生活中的烦恼焦灼，慢下来，从生活的细节和质感当中好好体会，被爱所击中，所征服。 走出影院的那一刻，希望你们能拥有对爱的渴望，也有更大的力量去爱。
（摄影：黎晓亮） “桃的电影人”是一档由爱奇艺公关团队策划并出品的电影人深度专访栏目。 爱奇艺希望能通过温度及深度并存的文字，看见电影人，看见中国电影的欣欣向荣。 自此，与电影人携手迈进，与中国电影共同成长。 |
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