电影《生活的颤音》，西安电影制片厂1979年摄制，滕文骥、吴天明执导，史钟麒、冷眉主演。影片讲述“文革”末期，青年小提琴家郑长河与女工徐珊珊冒着生命危险，以音乐为武器，与“四人帮”爪牙做斗争的故事。
1976年清明前夕，郑长河因到天安门追悼周总理而遭到“四人帮”的爪牙、文化部某处副处长韦立的追捕，徐珊珊将他救下，并认出他就是在天安门广场帮自己抄录诗词的青年。郑长河无惧“四人帮”的威胁，深情演奏自己为悼念周总理而作的提琴曲《一月的哀思》，使珊珊更加敬佩，两人情意相投。韦立正在追求珊珊，便向其父母反映郑的“反革命罪行”，珊珊的母亲不许女儿再与郑来往，徐父却理解并同情二人。在珊珊舅舅章国梁的教导下，他们认识到要学会善于斗争。珊珊痛斥韦立的无耻，坚决要与郑在一起。郑长河在民众的呐喊声的启示下，把《一月的哀思》改成小提琴协奏曲。清明时分，徐家举行了一场小型音乐会，以悼念总理、声讨“四人帮”。韦立带领党羽赶来，欲置郑于死地。“四人帮”终于被粉碎，郑长河以青年小提琴家的身份站在舞台上，演奏怀念总理的音乐，铿锵的旋律回荡于每个人的心中。
《生活的颤音》是1978年后，在我国电影史上出现的首批优秀故事片之一。影片不仅有很好的思想性，而且有很高的艺术性。具有以下几个特点：
第一，影片具有鲜明、强烈的时代特征。
第二，影片充满真实、自然的生活气息。
第三，把故事情节和优美的音乐有机地交织在一起，以音乐故事片的形式赋予影片浓郁的抒情色彩。
第四，采用了新颖别致的电影手法。《生活的颤音》上映后，受到全国广大观众的爱戴和欢迎。它是西影建厂20多年来第一部获得全国性奖励的影片，它标志着西影进入腾飞的新阶段。也标志着西影和我国电影事业的兴旺发达。
滕文骥，1944年11月8日出生于北京，毕业于北京电影学院导演系。
1978年，他以音乐片的形式创作了电影文学剧本《生活的颤音》，并与导演吴天明合作，拍摄了该片，这也是他的导演处女作。影片真实细腻，富有新意，被文化部授予1979年优秀影片奖，他本人也荣获文化部1979年青年优秀创作奖。
随后的几年中，先后参加了《苏醒》《锅碗瓢盆交响曲》《大明星》《让世界充满爱》《棋王》《都市里的村庄》《海滩》《黄河谣》等影片的编或导，其中《黄河谣》是一部在思想性、艺术性方面都有所作为的影片，在国内外都得到了较高的评价，获得广播电影电视部1989—1990年优秀影片奖，1990年加拿大第14界蒙特利尔国际电影节最佳导演奖。
《黄河谣》后滕文骥调到北京电影制片厂任导演，并导演了影片《曼荼罗》《在那遥远的地方》《香香闹油坊》《征服者》等。
吴天明（1939-2014），祖籍山东莱芜，出生于陕西咸阳三原县，是自学成材的导演。
1960年，出演个人首部电影《巴山红浪》。1979年与滕文骥联合执导《生活的颤音》崛起影坛，独立执导《没有航标的河流》而受人注目。《人生》是他的代表作，《老井》、《变脸》成就了他艺术创作的高峰。
吴天明的导演风格凝重、厚实，有着浓郁的民族特色。以深沉、饱含忧患意识的目光观察生活，以对人民对土地的深情处理题材，刻画人物。在他的作品中，既融注了中国传统文化的营养，又充溢着新的艺术方法，并透视出他对社会、对历史、对人生的深沉思考。
2014年3月4日，吴天明因心梗离世，享年75岁。
该片中缠绵细腻的男女之爱的旋律和肃穆、白炽的民族之爱的旋律在那样一个特定的瞬间却没有融合得当。经过编导加工拔高的一切，如剪裁得当的服装，默默含情的眉来眼去，严峻斗争中的柔情幻想，却和那个特定的的瞬间格格不入。片中青年知识分子的穿着、医生家中摆设等细节是不符合客观真实的，没有客观真实为基础的崇高斗争和爱情是不会感人的。归根结蒂这是个美学原则问题。
（原上海作家协会任副主席白桦评）
