 在乾县王村镇，有一个村落叫淡头村。村子位于古肖河与麦河沟（漠谷河下游段落名称）汇合处南岸。两水相接，波涛汹涌，有“龙在此探头”的说法，因此取名“探头村”。后村民感到“探头”不雅，更名为淡头至今。 村北旧有宝泉寺，为古肖河七塔八寺之一。淡头董家村东北方向100米处有新石器时代仰韶文化遗存。一个不大的村子出了很多名人，有高级工程师董军锋、青海省原作协主席董生龙、西安美院教授李白颖、陕西省工艺美术大师董守信……可以说淡头村是一处历史悠久、人杰地灵的风水宝地。 2023年四月的一天，我专程驱车前往淡头村拜访董宁馨老师。在乾县王村镇淡头村的一座农家小院，我见到了衣着朴素，和蔼可亲、风趣幽默的董老师。 董老师很是热情，引我进入上房。宾主落座后，我简单说明来意，我们便按照事先设定的话题逐一展开。董老师很健谈，没有一点架子，这让我原本有些忐忑的心得以放松。  通过交谈得知，董老师出身书香门第。父亲毕业于西北军政大学艺术学院（西安美术学院、西安音乐学院的前身，时任校长贺龙），与陈启南（1）、马改户（2）都是同学。李白颖是他表哥，董守信是他堂兄。董宁馨四岁起就和兄长们一起接受严格的传统教育。可以说，深厚的家学渊源为董老师及兄长们的成功奠定了坚实的基础。 70年代，董宁馨被抽调到乾县文化馆，后来进入乾县工艺美术厂，在此他结识了很多志同道合的人。工作之余，他始终保持谦虚谨慎的态度，积极向周围人学习。也是在这里，他与黄万勇（乾县灵源镇人，著名画家）、黄强（乾县城关街道南仁村，后从事古建彩绘）成为乾县文化馆原馆长解志科的入室弟子。 1984年离开乾县工艺美术厂之后，他曾受聘于杨凌工艺美术厂，从事古建屏风等产品的设计。后来，为了生活，他也曾画过舞台背景、花灯布景，画过漆画。虽然艰难困苦，但他却一直没有放弃对绘画爱好的坚持和追求，这也是他能够在知天命之年异军突起的原因所在。2004年12月3日至6日在北京世纪坛艺术馆举办的中央电视台书画展中，他的作品《情浓深冬》获得了优秀奖，作品入编《中央电视台书画展2004年作品集》。这次书画展中，组委会收到了来自全国各地的3000余位作者的稿件，这其中既有专业的画家，也有像董老师这样的书画爱好者。虽是优秀奖，但已经很不容易了。也是这次获奖，让书画艺术圈子关注到这位来自陕西关中的汉子，很多人赞誉他是一匹“黑马”。其实，哪里有什么随随便便的成功？！没有日复一日咬紧牙关地坚持，他也会和同村的那个发小一样，早就放弃绘画转行做了其他……谈到这一段经历的时候，他总是不忘妻子对他的支持和理解。 “不鸣则已，一鸣惊人”，这句话也许就是专门用来形容董宁馨老师的。五十岁获得人生的第一个奖项，而且是国家级的大奖。六十岁得到社会的广泛认可，被西安曲江新区管委会作为人才引进，被咸阳画院聘为副院长……  
 
 这种结果与他独特的画风和精益求精的艺术追求有关。把虎人格化，以人性的复杂性、多样性来观照老虎、表现老虎是他画虎的一个特点。董老师笔下的老虎，体现了他的人生追求，威武而不凶悍，温顺而不怯懦，中和而不平庸。为了画好老虎，他积极从中国传统文化中汲取营养，注重师承造化、兼收并蓄，同时又锐意变革、勇于创新，绘画过程中注重写生，融传统法度和西洋之技于一体，因此他笔下的虎，得虎威、得虎神、得虎势，令人过目不忘。 关于对绘画的认知，我想还是引用董宁馨老师的一篇题为《随笔小记》的艺术感悟来展示，因为这样原汁原味的文字更能体现他的艺术观、价值观和人生观。 我热爱绘画，绘画对我而言，就是生命的延续。 绘画是一门高雅而艰辛的工作，没有坚韧的意志、超人的毅力、平和的心态以及高尚的情操是很难正式进入这条渠道的。我四岁起开始学画，几十年来我一直在这条道上苦苦追寻着我的梦，即使在严寒深冬、冰天雪地我也裸脚在这条道上无休止的艰难行走着。 在绘画创作中，我力求完善、唯美、规范、深入地严谨画风，力求画出规范而大气的雅俗共赏的作品。力求画出既受市场欢迎，又受广大老百姓喜爱、更受书画界专家权威青睐的作品。 我没有什么奢求，我只希望在我的有生之年，能够多画一些好的作品，让作品和大众沟通，让老百姓去评说，只要人民认可，这就够了。 正如画家赵文元所说：一个人一辈子能够从事自己钟爱的事业，这是一种难得的幸福，不在乎责难和非议，不羡慕别墅和山庄，不嫉妒高官和厚禄。当我轻轻关上画室的门，完全沉浸在绘画艺术的天地里的时候，我幸福的仿佛拥有了整个世界。 结合与董老师的访谈，我再补充几点，大家从中可以了解到董老师的艺术观、世界观和人生观：（1）一个艺术家，无论是书画界还是文学界，不能追逐热闹，贪图经济利益。要想成就一番事业，必须耐得住寂寞，必须凝神静思，必须深入生活。董老师结合自己的绘画创作过程，谈到“一幅大画、精品画，留不下两身血，那是出不来的”。请注意，董老师这里说的不是一般人所讲的“一身水”而是“两身血”，这其间的差别是非常大的，由此也可以想象董老师对自己要求的严格了。（2）画家必须是“常画常新”。“一日不练手生，三日不练心生”，画家必须长期坚持创作，而且每一幅作品都必须要有所创新，不能重复昨天的自己。（3）艺术家必须要有达观的人生态度。苦难是一种人生常态，只有战胜了苦难，才会发现生命的乐趣。关于这一点，我更多的是从老人对往事的不纠结、不留恋和对现实生活物质欲望的淡泊中感受到的，从老师言谈之间爽朗的笑声中体验出来的。（4）画家的格局见识必须高远。他始终强调画家必须用作品来说话。优秀的画家最终都是以格局取胜于人的，格局愈大，境界就越高。他推崇一种观点“画家分为两种，大画家和小画家。大画家心里装的是世界，小画家心里装的是人生，大画家每天在充满阳光的事业之海尽情地畅游，小画家则终身困扰在人际关系的圈子里痛苦地挣扎。大画家为智，小画家为愚。智者得慧，愚者生机”。是的，大画家画自己心灵看到的，小画家画自己眼睛看到的。大画家面对的是世界。小画家面对的是世俗。万物皆一理，董老师的这短话让我想到最近看到的著名作家、文学评论家王干先生关于文学的认识，他认为一个作家在出第一本书的时候是写材料，第二本书是写技巧，第三本书是写文化功底，第四本以及往后，可能就是写人格了。（5）艺术创作必须服务于人民大众。从理论上讲，艺术创作要源于现实、高于现实，源于现实的一个十分重要的表现形式就是必须接地气，不能脱离老百姓的生活，不能让人无法认识。拒绝与老百姓交流的艺术，不能称之为好的艺术形式。 不知不觉，两个多小时的访谈虽然结束了，但董老师关于艺术的感悟却令我沉思不已，需要我不断地咀嚼反思、回味体会。 艺海无涯，愈老弥坚。最后，让我们祝愿董老师的艺术生命之树长青，创作出更多更美的作品服务社会、奉献社会。 附一：文中人物注释 （1）陈启南（1930.12 - 2013.4.4），江西萍乡市人。曾任中国美术家协会理事，美协陕西分会常务理事，中国雕塑学会常务理事，全国城市雕塑艺术委员、顾问，陕西雕塑院名誉院长，陕西国画院顾问，西安美术学院院长、教授、硕士研究生导师。 （2）马改户 (1928.5 - )，陕西彬县人。全国著名雕塑家、陕西省劳动模范、西安美术学院教授。现为全国城市雕塑艺术委员会委员，全国雕塑学会委员和陕西省城市雕塑艺术委员会委员。1953年毕业于当时的西北艺术学院并留校任教。 附二：董宁馨作品展示 董宁馨，又名凸凹，一九五二年生于陕西乾县，中国当代杰出的绘画艺术家，其作品深受广大老百姓的喜爱和书画界专家权威的青睐。曾为西安曲江新区营委会专职画家、咸阳画院副院长、陕西长安书画艺术研究院院士、当代画虎名家，被誉为“西部虎魂”。 出版个人绘画专辑《当代最具学术价值与市场潜力的画家董宁馨》（河北美术出版社），《大家艺术董宁馨》（中国传统文化艺术出版社2020年10月出版）等；入编《中央电视台书画展2004作品集》（2004年中国中央电视台出版社出版）《国珍品鉴：中国书画名家作品集》（西泠印社出版社2014年2月出版），《中国画虎十大名家》（中国文献出版社2012年10月出版）。 |
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