  在过去的两年里，Noma一直在京都和关西地区探索旅行——尤其是懷石料理。这个春天，我们回到了旅程开始的地方。很多年前第一次访问日本，是为了研究食品文化。那是一次充满新鲜的令人震撼的旅行。经历了茶道仪式。那是一次传统的仪式，有许多步骤和规矩，作为一个西方人，坐了几个小时感觉很别扭。我想：为什么对于一杯茶需要这么多的关注呢？ 这个问题让我发现了一个新的世界。一个禅宗佛教和日本传统的世界；一种将看似不重要的时刻赋予意义的艺术，这个仪式一开始只是关注茶，随着时间的推移，开始增加了一些小的食品。随着精益求精，这演变成了懷石料理——一系列精心制作、考虑周到，以反映特定季节的菜肴。这让我想：我们今天在西方世界看到的品尝菜单，可能起源于日本的京都和懷石料理吗？或者换一种说法——源于一杯茶？ 我们有机会在美丽的京都这个独特传统中探索，尤其是在樱花季节。我们迫不及待地想要打包行李——一群由学徒到老板共95人——生活在世界的一个新角落，认识新的人，学习不同的文化，从不同的角度看待事物。希望，在归来的路上，我们可以带回新的视角和更清晰的愿景，以此来重新定义noma。这次旅行也是我们作为一个团队旅行，摆脱过去3年的疫情。我们需要一次冒险，这将为我们接下来的、最伟大的变革之旅做好准备——noma的新篇章，将在2024年展开。  Noma Kyoto  在过去的二十年里，Noma一直是一家不断探索学习并追求卓越的餐厅！我们的起源根植于对自然界的探索，最初的愿望是通过采摘野生本地食材并跟随季节来重新发现这些食材。  Noma以先后两个地址的两家店（Noma与Noma 2.0）接待顾客，关注点一直都在食材本身。北欧四季分明，因此应季食材也拥有明显的区分。在寒冷的季节，自古以来的北欧人都依靠发酵及储存食物果腹。而到了春暖花开的季节，在野外寻找和在自家养殖的动植物就上了餐桌。 Noma预计将在2024年底关闭，并转型为一个名为"Noma Projects"的试验厨房，提供在线订购服务。餐厅的用餐区域将偶尔作为流动餐厅开放。  “米其林三星Noma登陆京都”
用餐区与室外花园相连 ©Kotaro Tanaka 私人包厢 ©Kotaro Tanaka 用餐区 ©Kotaro Tanaka 装饰细部 ©OEO Studio 悬挂在天花板上的竹制结构 ©OEO Studio 纺织垂帘 ©Kotaro Tanaka 家具细节 ©OEO Studio 餐厅植物及摆件 ©OEO Studio 餐厅内也大量使用了关于日本手工文化的器物，侘寂风格的手作陶器来自日本艺术家Asuka Juba以及丹麦陶艺家Ann-Charlotte Ohlsson带来受自然启发的灵感之作。 Noma的老板兼主厨René Redzepi评价道：“我们花了大概两年的时间筹备这次的Noma快闪活动。所有的环节都需要被详尽的安排——从对产品和品牌的选择到我们最终想要呈现出的餐厅效果。现在，毫无疑问OEO Studio是这个项目的最佳人选，他们在日本手工艺文化方面是专家，并且有着丰富的经验。OEO Studio在Noma Kyoto的设计既保留了品牌的辨识度，又充分展示了当地手工艺文化。我们非常荣幸能够与Thomas和Anne Marie达成本次的合作。”
Thomas Lykke & Anne-Marie |
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