|
《安徽散文·春之卷》近日正式出版发行。这是属于安徽散文人自己的读本，以“唯美、唯真、唯善；思想、情感、生活”为编辑宗旨，既有鲁迅文学奖获得者、老舍文学奖获得者等名家新作，也有来自基层创作一线的散文新人作品，汇聚各方精品佳作，彰显散文创作风采，兼具审美性、文学性、艺术性，最大程度凸显散文的地域文化、地域色彩、中国精神、中国气派。从今天起，本公号将陆续推出部分精品，以飨读者。  没有自我的写作是漂浮的 潘小平 安徽是散文大省，有着源远流长的散文传统。老子哲思深邃，气象浩大；庄子汪洋态睢，意象缤纷；曹操清俊通脱，古直悲凉；嵇康峻切幽愤，任情而奔。安徽现代散文创作更是丰富多样，新人新作层出不穷。 “安徽散文”，首秀于大疫三年后的第一个春天，古语云“大疫止于野”，疫情正在离去，大地已经复苏。开卷之作《榆树脾气》，是获得第八届鲁迅文学奖的江苏作家庞余亮的新作，文字坚实饱满，于童年往事和隐秘伤痛处，散发出泥土一般的温热。以改革开放为起点，新时期散文经历了一个轮回，从之前杨朔散文的大歌浅唱，到1990年代中期散文回到母语气场，以余秋雨为代表的文化散文，使经典传统意味得到生发，但余氏'大词写作'的摧古拉朽，又演变为散文的一个病灶，天下趋之若鹜，对文学意义的散文写作，构成很大的损伤。而世俗社会的崛起，以及随之而来的市场化、欲望化书写，使个性叙事普遍被大众话语、娱乐话语所覆盖，叙事个性逐渐消失，风格越来越趋于同质化。散文变得没有个性，没有自我，没有感知和体验，二手写作、资料写作盛行，甚至受到推崇。从艺术和审美上说，无论是小说还是散文，其意义和价值都在于叙事所构成的个性，这意味着作为写作个体，你需要从大众写作和众声喧哗中抽身而出，偏离普遍性的话语规范，以个人的体验、个人的认知、个人的方式和文字历险，承担人类的命运和文学自身的追求。在这里，我郑重使用“叙事”的概念：“叙事”不是叙述，不是语言，“叙事”是生活、情感、语言、思想、艺术的总和，而对于小说来说，它还是人物、故事、情节、细节、结构、意义的总和。《榆树脾气》是多么鲜活，多么生活，多么日常和琐屑啊，和作者以往的文字一样，有着一种无限接近的辽阔。更重要的是，它一望而知是庞氏语体、庞氏风格。洪放的《想把人间唱遍（之二）》以浩荡的襟抱和文气，横扫江淮大地，将平原、丘陵、河流、村庄、树木，以及和火亮虫一样，像金子一般奔跑的“疯子”玉友，都一一呈现出来，裹挟着人间的气息、人间的苦难、人间的美好。一切轻叙事和软叙事，一切资料控和语词控，一切言不及意和言不由衷，都退避三舍。另外，散文中的人物和小说中的人物，有什么不同？也可以看一看洪放文章中的玉友。散文中当然也有人物，也有故事，但散文中的人物和故事，都不是主体，散文的主体在任何时候、任何情况下，都是作者自身。散文的人物和故事，如同一颗颗星星，而作者自身的情感和情绪、思想和感受，才是浩瀚的夜空。 那么回到本文的主题：“没有自我的写作是漂浮的”，这句话摘自宋烈毅的《江北书简》，代表和指向了本书中几乎所有安庆地区散文作者对于散文的理解，以及所能达到的高度。因此我要郑重推出安庆地区的散文。石砚《黄山的青苔花》和张建新《盛夏的道路》，都属于“先锋写作”的范畴。先锋散文由外部世界转向内心世界，从而抛弃了传统散文的线性记述，体现为对叙述策略的重构、世俗价值的消解、对传统文本的反叛，以及唯美主义的艺术自律和诗性追求。本书特别推出安庆作家的先锋散文，代表了我们在艺术和审美上的期望，以鼓励文本实验和文本创新，使古老的散文文体具有现代性。 当然，我们同样重视散文的中国精神和中国气派、地域文化和地域色彩。《若有所思》的作者文河，近年来在全国散文平台上十分活跃，一定程度地体现了皖北散文之长。李丹崖和大头马，作为更年轻一代的写作者，奉献了完全不同的感知方式和书写方式，值得关注。“八斗岭”中收录了肥东作者的新作，他们以各自的文字，显示了肥东作为“中国散文之乡”的创作实力。最后需要特别强调的是，《平原组歌》《苦谏在人间》和《一个人的村落史》是我们从自然来稿中淘出的，代表了我们希望发现更多基层作者的诉求。  END 
潘小平，安徽省散文随笔学会名誉会长、安徽大学兼职教授，有《季风来临》《北方驿站》《前朝旧事》《读书的女人不会老》《无用之用》等散文随笔，报告文学《一条大河波浪宽》《大别山上》及长篇历史小说《翁同龢》、长篇现实题材小说《美丽的村庄》（合作）出版。近年来开始由散文随笔转向小说创作，有《偶然事件》《少男》《扁豆花开》《雪打灯》等中篇小说发表并被权威选刊选载。 广泛参与电视策划与创作，希望通过现代传媒手段，将精英的理念传达给大众。担任《皖赋》《潮起江淮》等近200集纪录片、专题片撰稿，多部电视连续剧编剧，作品曾获中宣部“五个一”工程奖、中国电视专题奖、中国优秀纪录片奖、安徽“五个一”工程奖等。已发表论文、散文、纪实文学、影视文学、小说约980万字。  
|
|
|
