近日，收到汪家明寄来的新书《美术给予我的》，广西师大出版社出版，小32开，内有20篇散文，100多幅精美的插图，设计十分考究。我读后引发了不少感想。
本书的主题之一，是回忆早年的美术生涯。汪家明是青岛人，生于1953年，今年将满70周岁。他小学毕业，就赶上了文革。在普遍停课的年代，他开始自学美术，一无教师，二无课本，却踌躇满志地画速写、画素描、画水彩，到海边写生。当时学习美术的条件和今天有天壤之别，看不到美术展览，也很难见到中外画家的画册。汪家明偶然见到少量外国画作的印刷品，如拉斐尔、门采尔、苏里柯夫和艾瓦佐夫斯基的《九级浪》，如获至宝，反复临摹。这种野路子的学习，显然缺乏系统性，全靠深深的热爱支撑，他说这是倾情自学。这种自学，有短处，也有长处，就是充分调动了发自内心的兴趣，顽强地汲取各种可能的养分。知之者不如好之者，好之者不如乐之者。我们这一代人，经历了中国教育跌宕的两极。年轻时求学若渴，却苦于无学可上，无书可读；到晚年又目睹教育过度灌输，课业负担超重，摧残着青少年的身心，让学生普遍厌学。即使是音、体、美等科教育，也掺杂了太多的功利因素，压抑了人的天性伸展。现在，通过网络查阅古今中外美术资源已经十分方便，观看中外大师原作也有各种机会，然而，习画者那种发自内心的爱，却十分稀罕了！ 1972年，汪家明凭着自学的绘画，终于争取到参军机会，进入青岛警备区政治部宣传队，当了美工。他拜画家王遵义为师，不但很快胜任舞台美术，而且随同老师完成创作，参加了全国性美展。1978年，他又考上曲阜师范学院中文系，成为新三届的一员。大学毕业后，再未以绘画为业，而是阴差阳错进入了出版界。然而，美术和美文，还是成为他的双翼，让他在人文天地里翱翔。
1993年，汪家明受命主持创办山东画报出版社，1996年，他创意《老照片》，让这家新成立的地方小型出版社，名扬海内外。《老照片》问世后，风靡一时，洛阳纸贵。这看似具有偶然性，其实和主事者汪家明集视觉专长与历史情怀于一身关系很大。没有深厚的美术底蕴，不可能在那个特定的时刻，抓住机遇，率先开启中国的读图时代。当时，出现不少跟风的出版物，都不能持续发展，能够活到今天的，还是《老照片》。当然，汪家明慧眼识珠，选择冯克力执掌其事，也至关重要。 《老照片》是我和汪家明相识的机缘。上世纪末，汪家明正担任山东画报出版社总编辑。《老照片》执行主编冯克力约我兼任特邀编辑，在济南和汪家明相识，感到一见如故。不久，汪家明调到北京，先后担任三联书店副总编辑和人民美术出版社社长。虽同在京城，来往却不多，只是在公共场合偶有相遇。直到他退休以后，我们一起到深圳参加《老照片》回顾展，再度相逢，才有重温往事的机会。 本书有一半篇幅讨论图书的设计装帧和插图，从鲁迅、丰子恺，到范用、宁成春和三联设计风格，在这方面，汪家明有独到的心得。我是外行，但直觉告诉我，汪家明经手的图书，有一种书卷气，让人看着舒服。看了此书才知道，他从范用、宁成春等人手中得到了真传。 去年春天，山西大学同学张世满发起征文“我的大学我的班”，我马上意识到，汪家明刚刚办成了同样的事，何妨向他取经？于是，我发去微信，恳请汪家明给我和张世满各寄一册《回眸与纪念》。读后的第一印象是，这本书设计简洁雅致。我知道，这并非汪家明的得意之作，即便如此，亦远在一般水平之上。张世满听说汪家明在三联书店和人民美术出版社的任职经历，知道他在书籍设计装帧方面有丰富的经验，感到心悦诚服。《我的大学我的班》从目录，到版芯，都借鉴了《回眸与纪念》，印刷出来，好几个同学都说高雅大气。 |
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