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从巴黎向西约30分钟，可以抵达位于塞纳河畔绿树成荫的吉维尼小镇。这里有一处花园洋房，唯美至极。一代大师莫奈·克劳德曾和自己的家人住在这里。每年4月-11月，这里就是法兰西最美的地方之一，今天，一起走进真·莫奈花园～下场播什么？！ 来预告了！ 5月16号 中午12:00+晚19:00 【二家x润百颜】夏季护肤专场！ 爆款次抛、抗老精华、水乳霜、补水面膜…… 用一点就能让脸嫩一岁的护肤神器 全都被我搞来了~ 重点每件都是折扣价！！超级划算！ 更有神秘福袋、优惠满赠 总之就两字！预约！预约！ 进群扫小助手二维码 
而这些如今挂在各大博物馆的画作，其创作素材正是来自莫奈本人一手打造的「莫奈花园」。每一个不辞万里来参观的游客，都希望能够到画中的场景打个卡。
如今，在各类社交平台，我们也常看到，有人赞美一个美丽的花园时会说，「好美，简直就是莫奈花园。」以及不管是哪里的花园，只要有一池子睡莲或者一大片鸢尾 ，都可能被冠以「莫奈花园xx分园」。「莫奈花园」已经成为了一个美丽花园的代名词，甚至一套流量密码。但真正的莫奈花园究竟什么模样，如何诞生？来看看正版先。当你走在这座花园中，你仍然可以感受到这个印象派大师的艺术魔力。花园由诺曼底园和日式水园两大核心组成，中间由一条铁路隔开。
诺曼底花园位于莫奈住宅前，呈长方形，占地约一公顷。
花廊左右两边，也种满了各类花草树木，整个花园从4月到11月，都有花开花谢。
吉维尼当地的居民担心莫奈要种的那些诡异的水生植物（其实是睡莲），会污染水源，杀死牛群。但最终，莫奈还是得到了建造许可，幸亏幸亏。当然，水源也没有被污染。
为了花园品种更丰富，莫奈还会与朋友交换植物，或者化身植物猎人外出寻找稀奇的品种，在植物上花了大价钱。
逛完花园部分，就不可避免地要进入莫奈和家人的居所。
但其实，也只能看见莫奈的一半人生。毕竟，在快要50岁的时候，他才有钱在这里建造花园。5岁时，因家里生意破产，全家移居法国北部的勒阿弗尔，莫奈在这里度过了童年。
正式在法国绘画届崭露头角是在1866年，以一幅《穿绿裙的女人》在绘画沙龙上掀起一些波澜。
这幅2米3*1米5的大型画作，以莫奈的恋人卡米尔为模特。是的，当时，莫奈已经认识了接下来几十年相濡以沫的伴侣卡米尔。
之后，他试图用另一幅《花园里的女人》，巩固自己的影响力，但未能如愿。不过，这幅画已经有了和同时代作品不一样的特点——对室外光线的运用。
这时候的莫奈，已经有了印象派标志性的光影，尽管不受待见，他依旧坚持。再加上没了家里的经济援助，莫奈只能勉强糊口，甚至时常接受朋友的援助。要说转折点，应该是在1870年7月，普法战争爆发，莫奈前往伦敦避难，在这里，他结识画商保罗·杜朗-卢埃尔。
一年后莫奈回到法国，因为多了赞助人以及获得了去世父亲的遗产，生活好了起来。他带着卡米尔搬到阿让特伊。这期间，画了很多风景画，画风也逐渐成熟。1872年，他回到勒阿弗尔，面对港口和大海，画出了《印象·日出》，那幅在艺术史上举足轻重的名画。
如今，谈论印象派必绕不过这幅画，不仅是因为画的内容，更是因为画的名字。在画完这幅画后的两年，莫奈开始筹备独立画展，这幅画也要展出。本是以「日出」命名，但朋友建议加点解释性词汇，莫奈就加了「印象」这个词。名字其实很贴切，因为这幅画剥离了所有的细节，只着重表现整体感觉，就像是匆忙一瞥后留在脑海中的那个「印象」一般。更有趣的是，当时一个来看展的评论家看到了这幅画，顺手造了「印象派」这个词来讽刺这群不知轻重的新兴画家。只是没想到，这些横冲直撞想要打破桎梏的年轻团体，最后还真的成就了「印象派」。
画展之后，莫奈又认识了一个商人——欧内斯特，他也很赏识印象派。可惜没过多久，法国经济下行，欧内斯特生意破产。就连前面提到的杜朗-卢埃尔也因为手头太紧，不能无脑购入印象派的画了。莫奈一家又陷入拮据。1878年，他搬去了韦特伊，和同样处于低迷状态的欧内斯特一家合租了一套房子。
说到欧内斯特，还得提到一个人，欧内斯特的妻子爱丽丝，这也是莫奈之所以会被质疑渣男的一点。只是欧内斯特因为生意破产，一直待在巴黎打工，不愿回家，在1891年去世之前，完全断掉了和家里的关系。而那段时间，卡米尔也因为罹患肺结核卧病在床，于1879年去世。
这之后，都是莫奈和爱丽丝一起照顾家里的孩子，也算是患难与共。1892年，卡米尔离世13年之后，莫奈娶了爱丽丝。因为这些复杂的关系，有些小报就开始八卦，比如高卢人日报在1880年的某一期里，单方面地把爱丽丝称作了莫奈的情人。
信或不信，其实可以先去莫奈的作品中，看看他与卡米尔的深厚感情。那一年，18岁的卡米尔遇到25岁的莫奈，就像星星遇到了月亮。这之后，卡米尔一直陪在他身边，而他永远都在画着自己的画。但当我们一幅幅翻阅莫奈的画，会发现，莫奈笔下全是卡米尔。那幅著名的《拿太阳伞的女人》，画中女人回眸的温柔，也只有心中有爱才能画出。
那幅《死去的卡米尔》是莫奈看着死去的妻子画出的。画中笔触杂乱，毫无章法可言。
那一年法国经济开始上行，杜朗-卢埃尔又开始买印象派的画，还致力于将印象派的画推广到法国之外。莫奈也在这个时候踏进了新篇章，他对于系列作的理解愈加成熟。其中干草垛系列、白杨树系列、鲁昂大教堂系列都是传世名作。尤其是鲁昂大教堂系列，开始融入莫奈的主观情绪。这和印象派「准确记录光影」的初衷有了很大的出入。但正是跳出了这个自我编织的牢笼，莫奈的画达到了一个新的高度。到这里，在杜朗-卢埃尔的持续助攻下，莫奈的画开始销往美国、日本等国家，也算是小有名气了。
1883年，莫奈搬到吉维尼，租下了现在这个花园里的住宅区。到了1890年，有点财力的莫奈直接买下了住宅区以及周围的几块地，按照自己的审美理解，打造了一个充满艺术气质的「印象派花园」。
他手植的一片片色彩不一的花朵，就像调色盘上的颜料。每一处的色彩搭配都是那么鲜明，常会出现对比色来打破平淡。
比如在一片灰绿色潮湿池塘中，点缀亮粉色、红色睡莲。
他还在不断尝试，从不同角度去利用植物和色彩，营造透视效果。比如利用蓝色营造远景感，利用红色或者其他深色，营造出近景感。
莫奈在以一个艺术家的审美，将这里改造成适合绘画的模样。不同花卉间高饱和、强对比的色彩搭配带来的迷人冲突，简直就是一幅惊艳的油画作品。印象派油画作品中所呈现的失真、朦胧的场景与色彩在花园中重现。
艺术与花园之间的联系有趣又恰如其分，莫奈的花园和他的绘画就是独一无二的共生关系。在这里，他可以感知不同的光线，识别光中的温暖度，对于同一个主题他可以画无数遍。清晨，光还是冷色调，他用蓝色、粉色作画；中午光变得温暖和强烈，他开始用黄色；午后，当光线温度持续上升，他会用橙色。在此居住的岁月里，莫奈保持了旺盛的创作力，完成了《睡莲》和《日本桥》系列。如今在法国橘园美术馆，可以看到八幅超超超大的睡莲作品。去过莫奈花园，可以再去沉浸式感受这些作品。
如今，距离莫奈买下并开始建造花园，已经过了120多年。但花园里的生命，并未随着时间流逝而显得斑驳，反而在斗转星移之间更加烂漫。△视频来自莫奈花园官方网站： http:///giverny/ 就像前面所说，莫奈花园打破了传统法式花园的设计规则，成就了一个美丽花园的教科书。而对于莫奈本人，他的一生也是一个不断打破和进化的过程，最终也成就了一个划时代的艺术流派。
参考资料： - 纪录片《描绘现代花园：从莫奈到马蒂斯》 https://www.bilibili.com/video/BV1DW411X7rC/?spm_id_from=333.337.search-card.all.click&vd_source=5773d2c59891f4ef71fba6f5ce9e8996 - 艺术大师｜莫奈（上）：即便是留住了万千光影，也依旧无法留下你 https://www.bilibili.com/video/BV1kA411T7E2/?spm_id_from=333.788.recommend_more_video.0&vd_source=5773d2c59891f4ef71fba6f5ce9e8996 艺术大师｜莫奈（下） ：好好看看吧，这就是印象派被开发到极致的样子！ https://www.bilibili.com/video/BV1954y1h7vj/?spm_id_from=333.788.recommend_more_video.-1&vd_source=5773d2c59891f4ef71fba6f5ce9e8996 视频作者：谢拉克瓦洛 感谢up主的分享
药粉们，一定一定要记得【星标】置顶芍药，或者动动小手指，随手点一下文末的【在看】，否则你也许看不到芍药的推送了，你想失去我这个小可爱嘛？本文照片仅作素材使用， 不视为与图中人物建立任何商业合作关系，侵删。
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