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LUDWIG VAN BEETHOVEN （1770 — 1827） Overture to The Creatures of Prometheus, Op. 43 Coriolan Overture, Op. 62 Overture to Fidelio, Op. 72cOverture to Egmont, Op. 84 《普罗米修斯的生民》序曲 1800年，贝多芬接受意大利舞蹈家兼剧本作家萨尔瓦托·维加诺（Salvatore Viganò）的邀请，为他的芭蕾舞剧《普罗米修斯的生民》谱写戏剧配乐。在这部作品的序曲中，开始的两个全奏的强力和弦对他此后不久构思的《英雄交响曲》第一乐章开端产生影响。行于C大调上的缓慢引子具有海顿确立的慢板序奏的典型风范，高贵庄严，整个序曲彰显的活力如同一部交响曲的初始快板乐章，将全剧拥有的生机活力预先呈现。
《科里奥兰序曲》 贝多芬的《科里奥兰序曲》（Op.62）完成于1807年初，是作曲家为亨利希·约瑟夫·冯·科林（Heinrich Joseph von Collin）编写的剧本创作的戏剧配乐。贝多芬在这部序曲中抓住了科林对科里奥兰个人内心矛盾的强调，并以高度戏剧化的音乐创作手法探索主人公的内心世界。贝多芬用c小调刻画了这位英勇的斗士，而将其关系大调（ E大调）赋予他的母亲。这种调性选择和布局同剧中人物的依附关系相辅相成。乐曲尾声则以C大调的母亲主题重现将科里奥兰的音响予以消解，最后以一片宁静作为终结。
《费德里奥》序曲 同歌剧《费德里奥》复杂的创作轨迹相似，贝多芬为此剧谱写的序曲也经历了多次更改和调整，最终留下前后四个序曲版本。在这些序曲中，前三个版本均采用C大调创作而成，预示歌剧结尾的拯救情节。1814年创作的《费德里奥》序曲则是一首全新的作品。它采用 E大调奋进的和弦琶音为开端，随后转入缓慢的酝酿阶段。在定音鼓的坚定击奏陪衬下，乐曲自慢而快地展开。主题中的附点节奏型将整部作品统一起来，成为果敢与坚定气质的音乐象征。这首序曲摈弃了前三个版本对弗罗列斯坦的主题材料，把歌剧第一幕末尾费德里奥对皮萨罗的控诉唱段“可憎的人，你急不可耐地要去哪里？”作为感情表现的核心。序曲末尾以疾速音阶和附点节奏不言而喻地渲染了“得胜”结果，恰如其分地预示了全剧解放与喜悦的结局。
《爱格蒙特》序曲 歌德的戏剧作品《爱格蒙特》（Egmont）创作于1786年。剧中讲述了16世纪荷兰英雄人物爱格蒙特伯爵（Count Egmont）领导人民反抗西班牙的艾尔巴公爵（Duke of Alba）对低地国家的暴力统治。《爱格蒙特》是贝多芬音乐创作中期最后一部戏剧性音乐作品。它将贝多芬心中的“英雄”情结推向顶峰，表现出对现实政治和社会理想的双重关切。 资料来源于国家大剧院号，版权归其所有。感谢原刊发号！本号只做小范围分享。如有侵权，请联系通知本号删除。
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