宫崎骏的世界看似是一条笔直大路，但若细细研究，你便会发现直道上有无数分歧点。比如他作品中的人，看上去都非常单纯，很少有为了自己的利益去伤害别人的行为。哪怕是反派，也是温柔的、讲道理的，这与我们平常在电影中见到的反派似乎并不一样。「宫崎骏」这一品牌诞生于日本经济泡沫开始的时期，这时的日本人非常沮丧，面对曾经的辉煌，而如今的快速没落，给当时的人带来了极大的冲击，宫崎骏试着用自己擅长的方式抚慰当代人，也用这种方法试着抚慰自己，所以，「温柔」，是宫崎骏作品之中不可或缺的特点。
如果以他作品的系列来看，宫崎骏动画是非常具有成长性的。他通过《风之谷》娜乌西卡讲述了一个人改变世界的故事，却在《幽灵公主》中诉说了改革者的孤独。曾经的宫崎骏，年轻的时候就是一个彻头彻尾的「社会主义」分子，他鄙视且抵抗资本主义，他当时的行为完全不像他作品中所体现的那么「温柔」。当到了一定的年纪之后，或许应该说是他经历了社会的磨砺之后，他看明白了一些事情的本质，哪怕真的成为了一个勇敢的改革者，最后的结果也是徒劳无功的，这就是《幽灵公主》想要表达的。
宫崎骏对于飞机的执念几乎可以体现在他每一部作品之中。这时因为宫崎骏出生于1941年的东京，在四兄弟中排行第二，不等他懂事，一家人便为了躲避第二次世界大战的空袭而搬到栃木县，他的伯父在当地开了一家名叫“宫崎飞机”的工厂，他在这里成长，这里的一切对他今后的人生都影响深远，包括他伯父的这家飞机工厂。
仔细想来，他的作品似乎着实奇怪：没有性感肉体的恋爱、没有残酷矛盾的对立、也没有冷酷悲壮的惨烈。好像每一部都是以温情美好作为结尾。看似很容易，实际上，这正是宫崎骏的伟大之处，能做到这一点的人并不多。
宫崎骏所塑造的动画形象主要由他的前期和后期作品组成。提起宫崎骏的动画，大家都会联想到清纯可人的美少女，而且这一形象已经根深蒂固、牢不可摧了。正因为如此，众多影迷才无法完全吃透宫崎骏的后期作品。他前期作品的人物总是坚强、单纯、勇敢，但是到了后期，人物开始变得复杂，宫崎骏也想通过他们讲述更多自己的想法。于是这让后期作品之中的人物变得不是那么讨喜，这并非好与坏可以判定的，这是一个人成长的必然结果。
靠玩弄小聪明或者以悲剧的收场来打动人心，这理所应当，但能做到宫崎骏的境界，美好的结局之下隐藏着对美好生活的真挚向往，这非常难。
他的作品就像他的人一样，宫崎骏从不在公共场合对自己的作品下定论，而是尽可能的表现主角的迷茫。这似乎是日本创作者与生俱来的气质，悲悯、反思、踌躇、自哀，这其中有东亚共有的故乡属性，也有属于岛国的特殊之处。
最后，宫崎骏作品之中的女性形象几乎都是「短发」形象，这与他母亲不无相关。宫崎骏作品中的女性，参考的都是对于母亲记忆，他自己自小就身体虚弱，不擅运动，性格自卑，不过宫崎骏在绘画方面有着很高的天分，由其对飞机特别感兴趣。而宫崎骏的母亲却是天生好动，性格开朗，在宫崎骏六岁的时候，他的母亲患上了肺结核，需要卧床休息，甚至连转身都无法做到。宫崎骏一直希望得到妈妈的爱，但又极力隐藏。就在宫崎骏建立「吉卜力工作室」，制作开山之作《风之谷》的这一年，母亲却不幸于1980年逝世。如果稍加观察，就会发现《风之谷》之中的女主人公娜乌西卡深深藏着宫崎骏母亲的影子。
最后的最后，我最喜欢的宫崎骏动画，是《红猪》。
