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入展作品·篆书（2）李亚利 
李亚利 湖南 篆书刘克庄《贺新郎·九日》中堂 湛湛长空黑。更那堪、斜风细雨，乱愁如织。老眼平生空四海，赖有高楼百尺。看浩荡、千崖秋色。白发书生神州泪，尽凄凉、不向牛山滴。追往事，去无迹。少年自负凌云笔。到而今、春华落尽，满怀萧瑟。常恨世人新意少，爱说南朝狂客。把破帽、年年拈出。若对黄花孤负酒，怕黄花、也笑人岑寂。鸿北去，日西匿。 此次我是以一幅六尺整张的作品投稿全国第三届老年书法作品展，创作的内容根据征稿启事中的要求并结合老年书法作品展览的特点，选定了南宋词人刘克庄的一首重阳节登高抒怀之作——《贺新郎·九日》，以自己擅长的大篆书体，采用三条屏（白宣纸）加一条边款格式书写完成。此作正文共有116字，取法西周《毛公鼎》铭文。章法上按有行有列布置，边款落章草。用字上尽量选用同时期的金文字体，反复查询、核实和比对，下足功夫，力求精确。用笔上方圆兼备，线条略作粗细变化，力求体现出金文的苍茫古朴，又不失天真浪漫活泼。结字上注意字体大小变化，笔画少的字笔画较厚重且放纵，笔画多的字结体相应收敛且字形紧缩。墨色上书写时尽量保持墨色的自然浓淡干湿变化，使作品具有韵律感和层次感。最后检查每个字之间的关系，每行之间的呼应，结合落款使整幅作品达到和谐统一。通过这次创作，我充分地享受到了书法学习和创作过程带来的快乐，有成就感的同时也发现了自己的不足之处。快乐学习，学习快乐，做最好的自己！刘 成（中国书协理事、新文艺群体委员会副主任）：此幅作品主要取法西周金文，而用笔则借鉴当代篆书比较风行的形式，表现力比较强。其用笔以中锋为主、侧锋为辅，方圆并用，中锋取势，侧锋取险，沉着醇厚。作品字形整齐，大小趋同。字形为长方形，字距大，行距小，均匀疏朗，排列整齐，气韵贯通，作品端庄而不呆板，活泼而不流媚。作品章草题跋落款亦比较协调，只是过于紧密。从整体看该作波澜不惊，略显平淡。魏兵然（中国书协篆书委员会委员）：此件篆书作品取法金文，形式上采用了三条屏加三行长款的章法，章法安排上，采用了常见的有行有列，体现静穆典雅的风格，作品风格比较成熟，看得出作者对作品的整体把握较好，空间把握能力较强。作品用笔沉着厚重，字形稍有横势之态，在纵与横的结字空间安排上比较协调。笔墨的层次感处理得也恰到好处，整体章法疏朗大方，是一件不错的作品。仔细审查后，感觉也存在一些需要改进的问题。首先，篆法造型普遍拘谨，收成一团，感觉通篇用字像摆布上去的一样，且字势过紧。缺乏在自然书写中塑造字形的能力，字之间的气息联系也不足。其次，用笔单一不丰富，受时人影响过重，笔画都处于收敛的状态。初看似有些静雅之象，但略显小气，全文那种篆籀雄强气质不足。第三，作品似乎还处在集字创作阶段，缺乏个人对先秦金文作品的深入理解和艺术追求。这种现象在近年创作的大部分金文书法作品当中普遍存在，也是当下大部分篆书作者的通病，希望能够引起注意，不可流于时弊。杨吉平（山西师范大学书法学院副院长兼书法研究所所长、教授、硕士生导师）：该作用笔结字都很细腻，传统金文功底深厚，笔下又有时人的痕迹，可谓古不乖时。金文的书写，最早是学者首先涉及的，随后才有书法家涉猎。学者写金文的目的是抄写文字，故多忠实于原拓，抒情性较差。书法家写字的目的是抒发个人情怀，追求字形的优美，故多有夸张变化。此幅作品显然介于文字书写与抒发情感之间。其点画趋于内敛，含蓄紧收，与学者书法极为接近。这种接近显然使其书写态度要比一般书法家严谨，傅山先生强调的“毋不敬”，正是这种态度。而作者轻松的笔调又具备了抒情的特点，其线条粗细自然安排，不做描摹，活泼多姿，动感十足，线条的厚度也值得肯定。章草落款同样浑厚凝重（灵动感稍差），与正文珠联璧合。作者若心无旁骛，坚持下去，风格会自然形成。薛元明（中国书协书法评论与文化传播委员会委员）：此幅作品的作者不仅在技法上走向成熟，而且在整体趣味把握上也有自己的一些想法，最典型的就是字形有意紧结，少有延展的笔画，显得稚拙多姿。取法来源主要是西周金文，懂得变通经营，细节也到位了，如第一、二、三行有两个“空”和“生”字，自然变化，不露声色。款字以章草出之，与篆书搭配实属少见，但整体上非常协调，笔意和气息相近，一以贯之，所以有出奇制胜的效果。书法的创新，就是依赖一步步尝试和突破。要说存在不足，窃以为主要问题是“多实而少虚”，不论用笔还是字形皆如此，所以全篇少了空灵之感，求实易而求虚难，如第二行“平”，第三行“发”等字；字形失调，如第四行“凉”字“京”部，头重脚轻。再者，有一些收笔不是中锋，有时还存在多余的小动作，较为琐碎和累赘，如第一行中“斜、雨、乱”等字，第二行中“平、有”等字，其余各行或多或少也有，有待进一步调整。
来源：2023年第24期《书法报·书画天地》 责编：马丽华
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