当代有些写“丑书”的自诩为草书专家,他们用拖把、头发作为毛笔,模仿“草圣”张旭的狂草,犹如东施效颦,通篇毫无章法,字体好似枯木荒藤。 狂草虽是以诡谲奔放的笔法为主要特点,但这并不代表可以乱涂乱画,相反写狂草者最该恪守“草法”,把握好字体的结构,用笔精准稳健。 造势做到自然流畅,气韵、节奏上也要收放有度,这样才是一篇好的狂草作品,那么这样的技术哪里可以学到呢? 从唐代狂草的“巅峰之作”,张旭的《古诗四帖》就可以感受到,此作乃张旭醉中抄写庾信、谢灵运所作的四首古诗,全文共计180余字。 今人郭子绪曾评价此作曰:“《古诗四帖》,可以说是张旭全部生命的结晶,是天才美和自然美的典型,民族艺术的精华,永恒美的象征。” 张旭的草书主要受“二王”的影响较大,追求放荡不羁的浪漫精神,崇尚道家理念,并从自然万物中寻找灵感,将万物之象与情感思想结合。 行笔狂逸纵横,犹如天边流星,又像高山流水,每一笔都变化莫测,好似一场纸上舞蹈,最能展现书法艺术的天然之美,有着永恒不衰之象。 尤其是这卷《古诗四帖》,控笔敏捷、准确,有着落笔成趣的意境,尽显奔放连绵之感,卷中转笔较多,运笔好像“锥画沙”。 将篆书的逆锋藏头融入,使线条更加凝重,有着高古之气,尽显挺拔刚健之势,与同时代的另一位狂草名家怀素相比,张旭的字较为浑厚强劲。 粗细反差较大,使黄庭坚认为比怀素的瘦硬更加难得,而且张旭在唐代笔法传承上有着重要的地位,颜真卿、吴道子、邬肜等人都曾取学于他。 就连怀素的笔法也是从张旭发迹而来,因此当时颜真卿受怀素邀请为他写序时说:“忽见师作,纵横不群,迅疾骇人,若还旧观。向师师得亲承善诱……”。 这句话是说虽然怀素的草书书写速度惊人,但是与我的老师张旭相比,还是略逊一些,其中原因之一就是张旭的楷书技艺精湛。 孙过庭曾在《书谱》中说:“真以点画为形质,使转为性情;草以点画为性情,使转为形质”,草书玄妙的笔画转折。 要依靠楷书规整的法度与精准的笔法才能实现,张旭“楷法精详”,有着稳固的根基,这是怀素的确赶不上的。 若是不重法度,只学笔画的缠绕感,就无法抓住狂草的艺术本质,写出来的就是一堆油滑的曲线,因此颜真卿认为张旭狂草更胜一筹。 同样这种严谨的法度也更加适合当代学书者临摹,可以在法度内领略狂草艺术,丰富自我艺术审美,让自我草书做到“形神兼备”。 真迹现存于辽宁省博物馆,经多方努力我们对张旭的《古诗四帖》进行超高清复刻,采用博物馆级别,12色超高清微喷复刻工艺,对比原作进行1:1还原。 |
|