今天我们就一起来认识一下那些在国外大受欢迎的中国传统工艺吧。如果你听说在某部剧集中可以看到剑仙大战吸血鬼的混搭场面，那么很可能就是“霹雳布袋戏”。布袋戏起源于17世纪的闽南地区，是一种结合了制作艺术和表演艺术的传统戏曲。布袋戏种类繁多，有霹雳布袋戏、金光布袋戏、剑侠布袋戏等等。传统工艺者使用布袋做成人物木偶，通过操纵木偶在幕布上进行表演。厉害的操偶师甚至能“十指能弄百万兵”、“十指道尽古今事”。除此之外，一只好的戏偶从头到脚，包括丝滑的头发、彩绘的妆容、刺绣的服装都是珍贵工艺的展现。在国内，布袋戏甚至登上了电视节目，还创下当年台湾地区电视节目的最高收视率97%。早在2000年，布袋戏电影《圣石传说》就曾在日韩与泰国上映。近几年以布袋戏为灵感的《东离剑游记》系列在欧美上线。其在西方观众中颇受好评，甚至推出了以此系列为原型的手游。蜀锦是我国重要的文化遗产和著名的传统工艺，也是四川成都一带所产特色锦的通称。蜀锦具有两千年的历史，与南京的云锦、苏州的宋锦、广西的壮锦一起，并称为中国的四大名锦。
它是多用染色的熟丝线织成，用经线或纬线起花，交错编织而成。常见的蜀锦图案包括花鸟、人物、山水、神话传说等各种主题，以及凤凰、龙、兽首等传统吉祥纹饰。其特点是纹理清晰、图案瑰丽、色彩鲜艳，立体感强烈。在去年的成都大运会上，奖牌的绶带便运用了蜀锦织布工艺。很多汉服也会采用蜀锦的织布工艺，同样受到不少外国友人的喜爱。玉雕，就是使用玉石进行刻划、雕琢和打磨，创造出各种艺术品和工艺品。因地域不同，中国玉雕分为四大流派，即北派、南派、海派、扬派。北派玉雕极具北方厚重浑朴的地方特色，通常作品庄重大方、古朴典雅；南派玉雕主要集中在广东、福建两省，因长期与东南亚地区往来，玉雕风格细腻巧妙、构思新颖；海派玉雕主要集中在上海及周边地区，海派玉雕造型生动、严谨精细，具有丰富的人文色彩；扬派玉雕主要集中在扬州、苏州两地，扬州玉雕体量巨大、做工精细，透视感、空间感都处理得细致入微；除此之外，玉雕的雕刻手法也多种多样，包括线雕、薄意雕、浮雕、凹雕、俏色雕、镂空雕……在国外，玉雕工艺已不算稀奇，许多外国人都接触过中国传统玉雕工艺，甚至精于此道。2014年我国“子冈杯”首次引入国外玉雕艺术家的作品。来自加拿大的雕刻师莱尔·索佩尔也曾凭借其作品火了一把。不同的是，一些国外大师们将玉雕“玩出了新花样”，产生了各种“怪异”的玉雕作品。鼻烟壶指的是盛鼻烟的容器，小可手握，便于携带，更是被称为“袖珍艺术品”。明末清初，鼻烟由欧洲引进，爱好“精致饰品”的清代人便发明了精美的容器——鼻烟壶。从皇帝到达官贵人再到文人雅士，都以拥有精美的鼻烟壶为荣。鼻烟壶主要分为京派、冀派、鲁派、粤派，形成了鼻烟壶最具特色的四大流派。如今，人们嗜用鼻烟的习惯几近绝迹，但鼻烟壶却作为一种精美的艺术品流传下来，而且长盛不衰。此前，TikTok上一个网友分享的一条关于鼻烟壶的视频，播放量超过210万。#snuffbottle（鼻烟壶）标签下的视频播放量已经超过140万。国外网友们纷纷在评论区里感叹：“技艺高超”“太美了，神奇的天赋”。有的老外甚至拿起手机开始合拍，露出大拇指为惊人的中国手艺点赞。比如其中之一的玛丽与庄智博夫妇，其藏品囊括了近三个世纪中国鼻烟壶工艺的珍品，少有藏家可以与之媲美。”景泰蓝，中国的著名特种工艺品之一，正名“铜胎掐丝珐琅”。景泰蓝主要采用融合了铜、铅和玻璃的特殊釉料，并在金属胎上绘制图案而成。景泰蓝造型华丽，制作自然也是需要繁琐的手工工艺的。包括制胎、掐丝、点蓝、烧焊……再加上其雍容的外表，其价格自然不菲。因此，其也常被用作婚嫁之礼、馈赠亲友之物、赠送国际友人的礼品等。不得不提的是，十次国礼九次蓝，景泰蓝在国礼中独占鳌头。比如背景APEC期间送给各经济体领导人的《四海升平》。而在国外博物馆中，也有不少景泰蓝的身影，有的甚至将景泰蓝放在显眼的位置，在国外当了一把“镇馆之宝”。瓷胎竹编是一种传统的中国手工艺品，其借鉴烘笼、酒缸外围护层的造型，使竹丝紧贴胎体编织成型。简单地说，瓷胎竹编就是给瓷器做一个竹编的护套，主要作用是为了瓷器隔热，同时也还起到一定的装饰效果。其主要挑选特长无节瓷竹，品质必定要好，但常常一根高大的竹子能用的只有一小部分，故有“百斤竹，只取八两丝”的说法。除此之外，瓷胎竹编工艺还要经过破竹、烤色、去节、分层、定色等十几道手工操作工序，才能制作出可用于编织的竹丝。因此，在古代，瓷胎竹编往往价格也不低，常常作为皇室贡品。1915年，四川瓷胎竹编在首届“巴拿马万国博览会”崭露头角，荣获银奖，并被西方人誉为“东方艺术之花”，名震中外。而由中国举办的“九章·竹编”特展在法国巴黎著名艺术机构卢浮宫展出，也引起了法国观众的广泛兴趣和好评。手艺人用汤勺在一张很小的画板上用糖画画，或者是“糖画转盘”，都是许多人儿时满满的回忆。糖画，顾名思义，就是以糖做成的画，亦糖亦画，可观可食，它民间俗称“倒糖人儿”、“倒糖饼儿”或“糖灯影儿”，分为平面糖画与立体糖画两种。而糖画的制作题材也非常丰富——小说、戏曲人物、吉祥花果、飞禽、走兽、文字……不同于其他传统工艺的繁杂工艺，糖画的制作相对于“简单”，但也很考验手艺人的技艺。由于制作相对“简单”，在国内，尤其在庙会、集市等较大型活动，经常能看到糖画的小摊。对于早对其司空见惯的国人来说，糖画摊摆在眼前，或许都“懒得瞅它一眼”，但糖画却真实地惊艳了一帮老外！世界各地的小伙伴们也表露出了对糖画“情真意切”的心声：此前，就有美国博主发布的糖画接力话题登入抖音热榜，最高位置TOP5，话题播放过亿。单条数据点赞140w+，累积吸粉接近30w，话题带动超几十位海外达人参与互动挑战，引爆一波海外糖画挑战潮流！螺钿，主要是用螺壳与海贝磨制薄片，拼成人物、花鸟、几何图形，再镶嵌在器物表面进行装饰。螺钿工艺制作过程十分繁复，且材料稀有，因此制作成器耗时又费力。其中，螺取材于河蚌和海贝，经打磨后螺钿表面的虹彩会随着光线的角度变换，具有十分强烈的视觉效果。再加上螺钿大多有精美的图案，故其价格也不会低，妥妥的“奢侈品“。大多会被运用在首饰珠宝上，因此也有首饰中的“爱马仕“的美誉。螺钿作为传统的工艺品材料，已经被引入国外并受到了一定程度的欢迎和认可。你还知道哪些火到国外的中国传统工艺呢，欢迎在评论区向我们留言~
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