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7月21日至23日， 央华制作话剧《雷雨》将在 国家大剧院戏剧场上演， 在这版曹禺先生女儿万方 编剧的《雷雨》中， 孔维塑造了一个全新的繁漪， 一袭黑裙，将欲望写在脸上， 将痛苦刻在肢体上。   相比在舞台上塑造的其他角色，孔维更加心疼繁漪，同样是爱而不得，《北京人》中的思懿能够向外去释放，不开心就说出来，讨厌别人也能在台词里体现，可繁漪只能“拿起别人扔下的刀一刀刀捅向自己”。她曾经一度难以从繁漪的角色中抽离出来。 一名网友在微博上为这版繁漪写下一段文字，并 @孔维：“繁漪脱下乌黑的袍子，不羁地往上一扬，抛却一切伪装和隐忍，像一朵暗地里终于可以妖娆的午夜玫瑰，似放纵跳跃的奇异乌色火苗，如喷花的飞泉……在舞台上恣情地旋转，肆意地绽放……裙摆飞扬，一枝独舞，却似繁花怒放，风情万千，泛起生命涟漪，直至旋成巨浪……鼓点击打在心上……她，自由了！哪怕只有片刻。”  孔维在央华版《雷雨》中饰演繁漪 孔维看到网友的这段文字后非常感动。演员将感情倾注于角色，台下的观众体悟到这种感情，又动情地反馈给演员，这一梦幻循环便是戏剧的魅力。 孔维在接触到新角色时，会为她们写下一段段有如情书般的心语。对待繁漪是这样，对待思懿（《北京人》）、六团（《新原野》）、十里红（《如梦之梦》）也皆是如此。她靠近她们，心疼她们，怜爱她们。 在《如梦之梦》中，孔维饰演的十里红的戏份并不多，但她依然为这个角色倾注了满满的情感。她曾在朋友圈写下一段感悟：“十里红送走了香兰，实则送走了年轻时的自己……她是《如梦之梦》里一抹特立独行的'红’，那一抹红又何止于'十里’？十里洋场是她搭的戏台，台上的悲欢离合却无人可以倾诉，只能天涯各自沦落……”  孔维在央华版《如梦之梦》中饰演十里红 我愿意成为跟导演探讨最多的那个人 对于角色的理解、对于人物之间关系的理解，孔维总是用大量时间去揣摩，并与对手戏演员不断进行探讨。她说，“《北京人》2018 年演了几十场，万方老师看了一半，我改了哪儿她都能看出来，她一看见我就说，哪儿哪儿又改了，'但是每一场都改得特别好。’” 孔维自认是一个很有灵性的人：“我会'爬台阶’，跟不同的导演合作，我会在他们的基础上再去生成自己的东西。我愿意成为跟导演探讨最多的那个人。”  2022 年 11 月 12 日，央华戏剧《北京人》在国家大剧院戏剧场上演，孔维饰演思懿 摄 / 凌风 在《雷雨》剧组中，孔维和来自法国的导演埃里克·拉卡斯卡德就有过激烈的争论。《雷雨》最后一幕，二人对于繁漪的一场戏有分歧，孔维甚至会哭着跟导演说，她认为的繁漪和此刻导演认为的繁漪，是完全两个结果。如果是那样的话，孔维觉得就不会从心里认同这个角色了。“如果我都不爱她了，我又怎么去完成这个任务。”后来第二天大家都在排练，孔维和导演以及翻译在一个小屋里聊了一个多小时。最终，导演给了孔维一个特别好的调度，繁漪拉着周冲出来，四个人一起面对着她往后退。但其他的，繁漪从哪儿走出来、干什么，最终用的全是孔维的调度设计。“这一切的行动也只因为我了解到导演的意图，而在导演的意图基础上完成到位了。”孔维说。 实际上，拉卡斯卡德甫与剧组见面时的一句话给孔维留下深刻印象：“我不是来给你们排戏的，我是来给你们看人性、聊人性的。”孔维对此非常认可，这句话让她觉得人性跨越了所有的地域和时间。正是在这样的基础之上，孔维爬上了又一个台阶，让一个全新的繁漪站在了那个台阶上。 由万方编剧的另一部作品《新原野》中有一场戏，女主角六团先是作为一个讲述者，告诉观众：“我站在这儿要告诉你们发生在我身上的故事。”然后进到故事里，接过锄头和村里人一起干活儿。就在转身进入故事的这几分钟内，孔维为六团的情绪分析出了若干层次：“我刚刚嫁到这里，人生地不熟，婆婆没那么喜欢我，老公才跟我呆了八天就走了，我天天跟他们劳动哪有那么开心。”“我是个很胆小的人，人家给我锄头以后，跟人家全是笑，别人都在劳动，然后我也开始劳动。”“发现有人在唱歌，还挺好听的，我刚要张嘴开始唱，发现婆婆来了”“婆婆也挺可爱的，跟大家又劳动又唱跳，我就放开了彻底融入劳动，真正融入剧情。” 这段表演深得这部剧的导演拉姆尼·库兹马奈特的赞赏，孔维觉得虽然语言不通，但她和导演是同频的。此后，导演许可了孔维上台前化妆——此前，导演认为一个农村妇女不应该化妆，而孔维认为化妆有一种仪式感，扮演任何角色，都需由突破一个界点，进入状态。 舞台是最尊重演员的地方 孔维曾在《太阳照常升起》《命运呼叫转移》《时尚先生》等影视作品中给观众留下了深刻印象。而近年来，她较少出现在影视作品中，且多为客串。“电影、电视把我忘了，我就在舞台上演。”孔维说，她不是那种特别会为自己争取角色的人，演员这个职业有时候让人很无奈。 曾经有一部“大女主”戏邀请孔维主演，而当制作人找到和她搭戏的知名男演员，对方却以孔维“没什么名气”而拒绝出演。面对这些，孔维只能接受，然后做好自己的工作。“只要让我在舞台上，我就是不管不顾，而且很幸福，我觉得只要能够在舞台上留着就好。” 孔维偏偏有一股子拧劲儿。《北京人》在国家大剧院演出时，她邀请了一些朋友来看戏，其中包括曾经没有选中她的某位导演。“我在舞台上不憷的。一个对舞台不了解的人，多走半步都会觉得难受，都会缩手缩脚，我经历过。可是我现在在舞台上是完全自由的，我的心里充满着所有故事，所以我怎么走都有我的理由。我已经生活在这个舞台上了。” 万方从四岁起就由父亲曹禺先生牵着手去看《北京人》，她对孔维塑造的思懿的评价是：“大奶奶这个人物，再要想超越，难了。” 孔维深知万方是一个非常真实的人，万方是真真地觉得她好，这也给了她莫大的鼓励。“我是一个特别长情的人，对所有的感情我都能够注入我生命中所有的感知、感受。我觉得我就是演员，我天生就是吃这碗饭的。” 翻看孔维的微博，可以发现她所发的内容一半是戏剧，另一半是公益。这就要说到她的另一身份——传梦公益基金创始人。她发起的“资教工程”，长期支援贫困山区乡村教师，“寻找讲台上那个人，给孩子一个七彩的课堂”。在一条微博中，孔维转发了传梦公益的一张照片，照片上是云南腾冲东坪完小的一对师生一起看日落，她评论道：“这样的画面永远是暖人的。”  孔维发起了传梦公益基金“ 资教工程”，走上了改善山 区孩子教育现状的漫漫长路  戏剧与公益，在孔维心中占的分量几乎一样重。“我希望能够有更多的能量，不光是在舞台上。做公益用了我一半的时间，没有办法，两个事都是我放不下的。公益是在为大众服务，演戏是在为我自己完成内心的梦想。我希望能够在舞台上更闪耀，拿到更多的角色，也希望有时间继续做好公益事业。应该说我这个年纪是创作最旺盛的时候，但是机会不是你想有就有的。” 但孔维依然相信，凭她自己的努力，未来会更好。“因为毕竟舞台是最尊重演员的地方，行就行，不行就不行，骗不了人的。这也是最让我觉得宽慰的地方。” END 文：刘如是 图片提供：孔维 编辑：文姗 美编：张琳琳 排版：丘一 |
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