钢琴家史蒂芬·霍夫等发表支持音乐会乐章间鼓掌言论

文案｜咖分

编排｜婧怡

图片来源｜音悦季图库　网络

长期以来，由于古典音乐整个行业的保守态度，音乐会上乐章间鼓掌成为了一种不受欢迎的行为，甚至有的音乐厅会在明显的地方提醒观众“禁止”在乐章之间鼓掌。

这种考虑一方面保证了一首乐曲的艺术完整性，使得舞台上的音乐家可以不受干扰，投入在音乐表达之中。但另一方面，这也使得观众压抑了他们心中对音乐发自内心的赞赏，甚至当他们在观众席不小心发出掌声时，会遭到周围“资深”乐迷的白眼，因为在后者看来，这样的行为是无知或者是不够尊重艺术家的行为。

于是乎，古典音乐会就无形中造就了一种保守的风气，将许多愿意了解这种“古老”音乐的活跃年轻人拒之门外。

最近在社交媒体上，钢琴家史蒂芬·霍夫（Stephen Hough）和钢琴家哈默林（Marc-André Hamelin）等一批音乐家围绕“支持听众在乐章间鼓掌”这个话题发表了一系列精彩言论。

话题源于古典音乐专栏作家Robert Philip的一段推文：

在乐章之间保持安静的惯例只有一个世纪的历史。当英国作曲家埃尔加在他的第二交响曲首演的第一乐章后观众感克制了感情而毫无反应，他感到沮丧。讽刺的是，正是亨利·伍德（指挥）阻止了掌声。

随后，著名钢琴家史蒂芬·霍夫从舞台表演者的立场对此表达了自己的观点：

我几乎不介意，而且有些乐章我认为作曲家绝对期待掌声：柴可夫斯基第一交响曲、勃拉姆斯第一和第二交响曲、格里格等。以及进行曲之后的柴可夫斯基第六交响曲。期间保持安静感觉像是一种折磨。

钢琴家哈默林支持史蒂芬·霍夫的看法：

我其实也不介意掌声，只要这是发自内心的，而不是公众出于礼貌而被动地作出反应。但无论如何，我宁愿在动作之间有掌声，也不愿随时有手机响起！

小提琴家Sheppard Skaerved指出更多作曲家支持乐章间鼓掌的例子：

很明显，前几代作曲家在创作的时候就已经想好了。请参阅莫扎特在一封信中指出在自己的《第 31 号交响曲》中为巴黎观众发出嘘声并鼓掌而感到高兴。贝多芬在他创作自己的小提琴协奏曲的第一乐章结束时就是渴望听到来自观众的掌声。

 

钢琴家John McInerney认为“乐章间鼓掌”从心理学上来说会对音乐会的整体效果产生积极影响：

掌声还可以产生另一种效果。听众不仅会体验到史诗般的情感释放，为下一个乐章提供了不受干扰的框架。而且在乐曲终章最后一个和弦之后会出现比平均水平更长、从容的安静。从某种意义上说，这是一次非常需要的情感重置。

而一位乐迷也在音乐会现场所观察到了音乐家对于“乐章间鼓掌”的积极回应：

我最喜欢的BBC逍遥音乐节时刻是在贝多芬的钢琴协奏曲“皇帝”第一乐章的结尾时，有人大喊“yessss!!!”。钢琴家保罗·刘易斯微笑着，转身，向观众真诚地点点头，等待安静，然后精美地进入第二乐章。做得太棒了。

也有人将乐章间的鼓掌与歌剧中歌手的咏叹调作比较：

是不是有点像歌剧中的咏叹调？如果歌手在唱完高难度的咏叹调后没有听众的掌声，这反而让他感觉很难堪。

当然，也有人认为不是所有的乐章都适合鼓掌，否则就显得非常突兀了：

有时掌声只是干扰性的，例如昨晚逍遥音乐节的柴可夫斯基第六交响曲的第三和第四乐章之间，这让我很恼火。

那既然掌声是应当被鼓励的，但又不是所有的乐章间都应该发出声音，那该如何引导听众在正确的时间点鼓掌呢，一位网友提出了这样的建议：

这很容易解决。指挥应该引导观众鼓掌。他需转身向观众示意，如果他们愿意，就可以鼓掌，就像演出结束时鼓掌一样。