天人合一的根雕艺术根雕创作是一项辛苦的体力劳动与智慧的结合，应该从选材、造形、取舍、定型、打磨、底座、命名，独创出自己的制作原则。力求做到“
九分天成、一分人工”，遵循创作理念做到“细琢磨、慎切割、取意像之趣味、觅天然之气息、求最佳之妙境”“因得于自然而圣洁、归天籁无极为
绝世”。根雕价值的三要素根雕三要素之“形”是外表之形状，根艺的内涵是通过一定的“外形”来释放的。根的艺术有自身的特点：由于天然成分
多一些，所以没有规则、工整的线条，是粗放的、朦胧的、抽象的和不对称的，甚至是在残缺中孕育了美，腐朽中出神奇，整体上处于似与不似之间
。但根艺作品的“形之象”仍然很重要，应是其天然属性。自然形态越像就越神奇，宛如天成，便可成为根中之宝。根雕三要素之“神”是指作品本
身的精神，是人类精神的延展，是创作者综合素质的表现。一件大体相似的崖柏根材经作者的发现和创作，产生了精神。神者，意境也。构思巧妙，
制作精美，从动势、眼神、形态中能使人明显感觉到一种灵气，说明崖柏根艺已人格化、思想化了，这就是神韵。根雕三要素之“准”就是制作原则
要把握、拿捏的恰到好处。“七分自然三分雕琢”的创作原则，高度概括了根的艺术的特点，即人的创造与“天然”这一属性的关系。“三七”开的
标准并非那么绝对，而是要尽可能多地保留自然成分，二者之间从大致比例上讲“三七”是最合理不过的，也是绝大多数崖柏创作者公认的。因材施
艺，在形态扭曲崖柏根料的关键部位巧妙地施以技艺，加上余味深长的命题，协调一致的底座，将会使作品更加完美。根雕艺术的发展根雕艺术如同
木雕艺术一般，在发展中逐渐分为了实用型与欣赏型两种，实用型的有桌椅板凳，欣赏型的都是一些摆件。在五代画家阮郜绘制的《阆苑女仙图》图
卷中出现了很多处用树根制作的木榻、凳子、花架等等器物。而到了明清时期，根雕艺术已经基本发展到了一个比较成熟的阶段，其创作手法出现了
通体雕法，技艺精湛，工艺品呈现玲珑剔透之感。?明清时期也让我国根雕艺术风格基本得到了奠定，形成了很多根艺的流派，创作思想也在逐渐趋
于成熟。 |
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