论文徵明晚期“温纯精绝”的小楷艺术

文徵明书法五体皆工，小楷尤甚，有“名动海内”之誉，可见其在当时书坛上取得的卓越成就。文徵明早年广泛汲取诸家笔法，晚年时小楷已经独具文氏风貌，形成了温纯精绝的书风，可谓“人书俱老”。本文主要阐释文徵明晚期小楷在用笔、结体和章法层面的风格特点，并通过代表作品举例分析。

文徵明（1470—1559年），江苏苏州人，字徵明，后更字徵仲，号衡山居士，世称“文衡山”，又因嘉靖二年被授予翰林院待诏之职，故称“文待诏”。文徵明是非常高寿的书法家，享年九十岁。其子文嘉曾作《先君行略》曰：“（文徵明）专法晋唐，小楷虽自《黄庭》《乐毅》中来，而温纯精绝，虞、褚而下弗论也。”可见文徵明晚年追求晋唐风韵，最终形成令人叹为观止的蝇头小楷。正如清陈日霁所评：“古来书家，于得名后尚能作蝇头小楷，惟公与松雪两人耳。”

文徵明小楷书法的学习与创作主要分为早、中、晚三个时期，晚年六十至九十岁间的小楷作品称得上稳定、成熟的精品。文徵明辞官归乡后，潜心研究二王笔法，努力摆脱明代中期“台阁体”之风盛行的影响。文徵明还与祝允明、唐寅、王宠等书家交游，使他在书学思想、审美情趣、艺术创作上有了极大的提升。其晚期的小楷代表作品有《老子列传》《醉翁亭记》《归去来兮辞》《赤壁赋》《离骚经》《草堂十志》等。下文从文徵明晚期小楷的用笔、结体和章法开始论述。

一、用笔

“用笔先求规矩入巧，精熟之后，自能美观”，古往今来皆是如此。用笔讲究书写技巧和运笔手法，归根结底，就是书写的字要给人以沉着稳重、精神端庄的形、质之美。书写小楷的难度在于用笔的精细程度和气息的古雅程度，文徵明在耄耋高龄，还将蝇头小楷的每一处点划都书写得十分到位，未有一笔懈怠，气完神足，十分难得。

与前期相异，文徵明晚年起笔仍保留露锋，但收笔和转折处多用圆笔，给人一种婉融遒润的感受；用笔爽利流畅，且不失圆润灵动，将欧阳询书风的险峻挺拔与魏晋书风的飘逸蕴藉完美融合。例如其82岁所书的《归去来兮辞》，笔法更多地取自王羲之的《黄庭经》和《乐毅论》，“而”和“易”字的转折处多用圆笔，少有棱角。“命”“春”这样带有捺画的字收笔用了圆笔，少了些许锋利感，“孤”字的捺画被处理成反捺，使字变得更加圆融。此作品中还有欧体的影子，比如“期”“胡”中横折钩的书写，总体字势呈纵势，显得修长清俊，如“啸”“诗”等字。可以看出《归去来兮辞》是文徵明小楷中潇洒自然的代表。

《草堂十志》中的用笔体现了行书的连接关系，一字之中多次出现牵丝，比如“感”“湍”“然”中点划与提画之间的牵丝，还有接连几个点划之间的牵丝，使字形逸态横生。从起笔来看，文徵明多以露锋行之，这种露锋的起笔方式深受王羲之《兰亭序》的影响。如“玉”字，三横起笔露锋，最后的长横笔轻顿，稍按重回。“其”字主笔长横和“门”的竖笔，这些线条的表现都十分纤劲有力。可见文徵明从起笔和行笔都偏好游丝细笔。尽管文徵明喜用细线条构字，但运笔却不失沉稳劲健。

文徵明的用笔多显锋芒，但是这种锋芒又需要沉着的笔力将其稳住，这样书写出来的字才会灵动自然而不媚俗。

二、结体

结体为所书汉字的间架结构，着重于点划之间的巧妙安排，如清代冯班《纯吟书要》云：“先学间架，古人所谓结字也。”又如元代赵孟頫《兰亭跋》云：“书法以用笔为上，而结字亦须用工。”笔画和偏旁的搭配构成了每个字的不同形态，要使字的结构和谐、匀美，研究结体是非常重要的。

文徵明早年受欧阳询楷体的影响较大，追求方正平稳、整齐划一。后来，明代对台阁体的推崇也导致文徵明早年的小楷创作都工整谨慎。到了晚年，他打破了台阁体的束缚，其结体不再单一追求方正平稳，而是稳中求变，体现一种灵动。以《离骚经》为例，《离骚经》是文徵明85岁时的作品，结体多横向趋势。文徵明通过结构中点划的长短、粗细和偏旁部首的宽窄、俯仰、高低变化来表现字形结构的自然美。从结体上分析，有的参差错落，左高右低，左右结构的字上下錯落，偏旁部首的高低变化使结字体势富有趣味，比如“纷”“艰”“谓”“鲜”等字；有的上覆下载，稳重大方，比如上下结构的“宁”字，上小下大，由于上部笔画较多，为避免头重脚轻，在下部将横画处理为主笔长横，且字中的横画同样向右上倾斜，由最后一笔竖钩调整字体平衡；有的欹正共存，险中求稳，比如“兮”和“余”二字，在文中出现的频率很高，从文徵明对相同字的处理情况来看，他以线条的粗细，笔画的俯仰、欹正变化增强了高频字的趣味性。“余”字撇短捺长、撇细捺粗，为了使字更富动感，撇画和捺画的开张角度很大胆，将撇捺处理为撇高捺低，两横呈斜势，竖钩向右下倾斜。为了使字达到平衡状态，书家巧妙处理了最后两个点划的高低位置。总的来说，文徵明在创作中能够灵活地根据字形体势来安排字的结构，在合乎法度的基础上加以创新，最后达到险中求稳、稳中求险的效果。

文徵明取法二王，深得二王笔意。观王献之《洛神赋十三行》与文徵明的《草堂十志》，可以明显看出文徵明追求晋人古法，学习小王开拓的笔势和外紧内松的疏朗结构。苏东坡在《论书》中说：“真书难于飘扬，草书难于严重，大字难于结密而无间，小字难于宽绰而有余。”小字贵在宽绰，所以文徵明对每个单字笔画都十分遵循避让、穿插、俯仰的原则，结体由紧密变得更加开阔舒朗。以《草堂十志》为例，文徵明在结体规律上充分发挥了巧思，在合乎法度的基础上，结体安排灵活巧妙。“峰”字山字旁居于左上，对偏旁进行了避让处理；“窈”字底部进行了重组，“幺”和“力”一上一下，使整个字更加纤长疏朗，避免了笔画复杂的紧凑感；“群”字横画居多，排列有序，布白均匀，长短不一，参差有致，均呈斜势，饶有趣味，撇画作为主笔，突出醒目，重心略向左偏移，字形坚劲有力；“沓”字上松下紧，上宽下窄，上部留白与底部紧密的线条形成对比。纵观《草堂十志》，可以看出晚年的文徵明在处理结体时既有二王的疏朗、端庄，又遵循基本的结体法度。

除了遵循结体法则和汲取古法之外，文徵明对字宽和舒展的处理还有独到的见解和方法。以《老子列传》为例，从“亦”“得”“若”这三个字来看，文徵明巧妙地将横画与竖画简化处理为点划，疏朗开阔，也使得整个字的造型新颖有趣。“余”“合”等带有撇画和捺画的字，点划舒展，笔势外拓，自然大胆。正如文徵明在《停云馆帖》中言：“小字贵开阔，字内间架宜明整、开阔。一如大字体段，诸美皆具也。”从晚年作品中，可以看出他对字体间结构的把握已十分娴熟。

文徵明晚年时结字的重大转变是他的书法创新，这使其小楷得以屹立于书林，千年不倒。正如明代谢在杭《五杂俎·卷七》所云：“（历朝）无真正楷书……至本朝文徵仲先生始极意结构，疏密匀称，位置适宜，如八面观音，色相具足。于书苑中亦盖代之一人也。”

三、章法

“一字结构谓之字法，通篇结构谓之章法。”关于章法，布白形式主要有三种。第一种是纵有行，横有列。此类章法布白难度较低，适宜用在真书、正篆、端隶等作品中，是一种等距、平均的分行布局形式。第二种是纵有行，横无列。这是一种适用于竖向书写的布局，行距和字距基本相等，字的大小略有差别，每行字数不等，如颜真卿楷书《麻姑仙坛记》。或是横有行纵无列，这种形式为楷书、行书横写常用。第三种是纵无行，横无列。这是难度最高的布局形式，被称为“乱石铺街”，适用于草书，特别是狂草。

文徵明善用界格作辅助，比如《老子列传》《醉翁亭记》《草堂十志》等。晚年的文徵明在处理章法时，使字与字、行与行之间的距离更加开阔，强调整幅作品的层次感，布局显得十分均匀、疏散，纵有行，横有列。细细品味，此章法构成显得灵透、清空，形成了一种萧散空灵的意境，给观者带来一种独特的艺术体验。例如《草堂十志》，方整的界格与以行入楷的文字结合，增强了视觉上的流动性，同时“笔断意连”，也体现了书写的意趣。通观整篇作品，无不透出文徵明的儒雅之气。

文徵明晚年也有无界格的精品，比如《归去来兮辞》《离骚经》，给人以平易自然、清逸秀雅的感觉。《离骚经》纵有行，横有列，字距小于行距，虽然通篇无界格，但每一列、每一行的文字数量都相当统一，可见他在书写时对作品整体的布局把控能力极强。《归去来兮辞》这幅作品是文徵明82岁时所书，通观整幅作品，字的大小、间距、行气一气贯通，随势而安。从字的大小处理来看，文徵明善于以大抱小，以小破大，于大整体中求变化，于丰富中求统一。

四、结语

综上所述，文徵明晚期的小楷书风可谓“温纯精绝”。“温”即稳重老成，书中无不显现出温和文雅之气韵；“纯”即纯粹与纯熟，是一种自然和谐的审美境界；“精”即精妙严谨的用笔和结体，笔笔精到，不拖泥带水；“绝”即耄耋之年自成一家，空前绝后，无人追及。马宗霍《书林纪事》录文衡山临写《千字文》事：“日以十本为率，书遂大进。平生于书，未尝苟且，或答人简札，少不当意，必再三易之不厌，故愈老而愈益精妙。”。由此可见，文徵明在明代书坛上的艺术造诣不是凭空而来的，而是通过勤奋习字、继承先贤与不断创新，才有了对小楷艺术的独特见解。作为吴门书派的领袖人物，文徵明对后人影响深远。