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古斯塔夫·克林姆特（1862-1918年）是奥地利著名象征主义画家，出生于维也纳。他创办了维也纳分离派，并被公认为维也纳文化圈的代表人物。
克林姆特的画作以独特的象征式装饰花纹和大量运用性主题而闻名。在伦敦举行的"印象派与现代主义"夜场拍卖中，他创作的风景画《花草农园》以惊人的4800万英镑（约合4.056亿元人民币）成交。
作为奥地利象征主义画家，古斯塔夫·克里姆特因其现代艺术中不朽而丰富而闻名。他最著名的作品包括《吻》和《阿黛尔·布洛赫-鲍尔肖像一号》。相比这两幅作品，《拿扇子的淑女》在知名度上稍逊一筹。然而，在欧洲拍卖史上，这幅作品却成为了最昂贵的艺术品，以8530万英镑（1.084亿美元）的价格售出。
《拿扇子的淑女》（lady with a fan） 《拿扇子的淑女》是一幅充满交织图案和混合节奏的奇迹。它捕捉到了一位陷入沉思中的年轻女子，她斜视着左边遥远的地方。至于她的身份，我们依然不得而知。她似乎没有注意到外人窥见她居住的私密空间，无论是卧室还是闺房。这一点从她华丽的长袍不经意地从手臂上滑落，以及试探性地握住保护乳房的折扇上来看，已经显而易见——这个折扇就像一个危险而脆弱的道具。 克林姆特在《拿扇子的淑女》中摒弃了传统垂直肖像画格式，而选择了正方形，为这幅画赋予了现代气息。让我们着迷的是这位女人吸引人之处：精心设计的图案、颜料和纹理冲突在一起，将她牢牢地固定在这个迷人而风格化的世界中。
这幅作品生动地展现了克林姆特对多样文化的热爱。他从飘逸的中国长袍到日本浮世绘木刻中寻找灵感，并将两者巧妙融合。根据克林姆特指导的奥地利表现主义画家埃贡·席勒所说，克林姆特家里“挂满了大量日本版画”，还有“一个巨大的衣柜，里面藏着他收藏的中国和日本长袍”。 这位少妇身穿华丽的绿金条纹长袍，丝绸质地十分奢华。她的肤色如同胭脂泛红的瓷器一般，栗色卷发在想象中随着扇子轻拂而飘动。所有这些元素构成了一幅骚乱的画面，而她身后的混乱进一步强化了这种情景。 画面背景采用扁平化处理，让人联想起日本木版画和中国彩绘瓷器光滑维度。它可以很容易地成为华丽壁纸，也可以成为年轻女子白日梦中非物质结构的一部分。 在这幅作品中，我们发现一只神秘的凤凰（象征着优雅和美德的中国神话生物）漂浮在空中。它长着美丽的翡翠羽毛，仿佛从它神秘的内心深处生长出来。画面右侧站立着一只长腿仙鹤，胸前鲜艳的群青色羽毛象征智慧和不朽。四周虚幻的空气中绽放出粉红色莲花，象征美丽的永恒。 《拿扇子的淑女》是克林姆特为数不多的私人肖像画之一，与他更为知名的作品《吻》和《阿黛尔·布洛赫-鲍尔一世肖像》并列，揭示了这位艺术家在去世前十年创作历程中的重要性。那些将感性主题提升为世俗偶像的金箔大胆闪光已经消失了。 《拿扇子的淑女》采用宽松而富有表现力的笔触，其力量依赖于物质和心理纹理模糊不清。画布上裸露的亚麻编织仍然清晰可见，这种不可修复的流动感更加强烈——未上漆的补丁让一些人怀疑作品尚未完成。但正是这种流动性和碎片感赋予了这幅画作力量。 它的未完成正是它的完美之处。 |
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