墨梅图(图文来自中华珍宝馆)元佚名 材质尺寸: 绢本 设色 24.4x20.3 厘米 简要介绍: 本绘图纵向C形构图,右下出两枝一大一小,小枝左倚大枝,大枝向右环抱小枝,小枝枝条生发舒朗简洁,大枝分四岐生发枝条,有鹿角枝、女字穿插,枝条交错变化,自然丰富,枝干上浓墨点苔彰显梅花枝干地苍劲古拙,同时衬托出白梅的纯洁高雅,画面梅花偃、仰、正、侧千姿百态,梅花有正在盛开、含苞待放者,小花苞不畏寒冬傲立枝头,也有迎风凋零的花朵花蕊累累,更有飘落空中的花瓣,整个画面静中有动,有一种梅花静悄悄绽放而风却不止的意境。整幅画面淡墨双勾画梅花,用线刚劲,行笔变化细腻,尤其花瓣尖处重墨醒笔,刻画了梅花神清骨秀,端庄大气。不同层次墨色刻画枝干和枝条,层次变化丰富,表现画作者欲表达的画外之意。 该幅作品应是元代王冕的早期画作,原因如下:第一,邓文原(1258-1328年)在南宋生活21年,中老年时期在元朝度过,是著名书法家;王冕(1287~1359)元朝著名画家、诗人、书法家,两位生活年代有交集;第二,王冕的墨梅图卷(1346年)题跋诗:我家洗砚池边树,朵朵花开淡墨痕。不要人夸好颜色,只留清气满乾坤。诗中“洗砚池”与邓文原题跋诗“先生砚池有生气”一致。梅花对于中国文人画的主要题材,重要的不在颜色艳丽,而在于梅花寒冬傲雪绽放的精神气节,这与两位大家的品质追求也一致;第三,王冕画梅追求自然天趣,喜欢野生自然之梅,邓文原题跋诗“但把画法求天真”,两者一致;第四,王冕画梅师法宋-扬无咎,两幅墨梅图的气象也一致,均有此神韵。尤其梅花花瓣的画法都是重墨提醒花瓣尖,线条细腻多变,刚劲流畅,不同之处在于王冕《墨梅图卷》是晚年之作,笔墨更加成熟,梅花也用淡墨分染着色。 款识题跋: 题跋: 邓文原题跋:先生砚池有生气 墨瀋点成若雪春 骊黄牝牡谁暇论 但把画法求天真 邓文原 钤印不详 |
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