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古斯塔夫·马勒（Gustav Mahler，1860年7月7日-1911年5月18 日）奥地利最伟大的浪漫主义时期作曲家，也是一位杰出的指挥家。马勒出生在一个犹太人家庭，童年即显露出惊人的音乐天赋。马勒于1875年进入维也纳音乐学院学习，他在那里向钢琴家茱里奥斯卡·阿德勒【（Oskar Adler，1851年-1934年）奥地利钢琴家和音乐教育家。他与众多音乐家合作，并在维也纳音乐学院担任钢琴教师的职务】学习钢琴。之后，他还到维也纳大学修读了布鲁克纳【（Anton Bruckner，1824年-1896年）奥地利作曲家和指挥家，被广泛认为是浪漫主义音乐的杰出代表之一。尽管布鲁克纳对马勒的创作能力非常赞赏，但他并没有直接教授马勒。布鲁克纳对马勒的影响主要体现在马勒对大型交响乐队的运用、音乐结构和对宗教音乐的借鉴等方面】讲授的课程。这段时间对马勒的音乐发展产生了深远的影响，为他成为备受赞誉的作曲家和指挥家奠定了基础。马勒是20世纪初期最重要的作曲家之一，他的音乐风格融合了晚期浪漫主义和民族风格，具有独特的表现力和深刻的情感。马勒的大型管弦乐作品在规模、长度和编制方面都是空前的，他创作了9部（第10交响曲未完成，仅有两个乐章）交响曲和歌曲与合唱作品。这些作品通过宏大的乐队和合唱队，甚至有时还有场外乐队，展示了马勒对音乐表达的广阔想象力。他将合唱融入交响乐中，以传达他音乐中的思想和情感。然而，马勒在他的有生之年并未获得广泛的认可和成功。直到他去世50年后，在一些杰出指挥家如布鲁诺·瓦尔特、乔治·索尔第、列奥纳德·伯恩斯坦的推崇下，马勒的作品才重新引起人们的关注，并成为现代音乐中不可或缺的一部分。马勒的作品中表达了对生命的意义、死亡和超越的思索。他的音乐反映了他对人类存在和宇宙意义的深刻思考。马勒被认为继承贝多芬之后最伟大的交响乐作曲家之一，对现代音乐影响深远。他的作品融合传统与创新,既能打动乐迷,也启发后世作曲家。但生前作品遭抨击，直到20世纪中期才真正为人所接受。如今，马勒已是音乐史上最伟大的交响乐大师之一。马勒不仅影响力巨大，也培养出一批杰出指挥家，如布鲁诺·瓦尔特和奥托·克伦佩勒等。他们将马勒的音乐推广至世界各地，也改变了电影配乐的手法。比如卢奇诺·维斯康蒂(Luchino Visconti导演的电影《魂断威尼斯》中使用了马勒的第五交响曲的慢板，这一配乐在电影中营造出了独特的氛围；约翰·威廉姆斯（John Williams）为《星球大战》系列创作的配乐也受到了马勒的影响，他在创作中运用了马勒的音乐元素，使得配乐广受欢迎。此外，马勒的作品还出现在其他许多场景中。例如，在哈利·波特系列电影中，马勒的第二交响曲（复活）在哈利骑扫帚飞翔的场景中被使用，为片段增添了宏大而壮丽的氛围。马勒的音乐给每个人带来不同的感受和解读。有人认为他的音乐包含了矛盾、反讽、病态或充满死亡气息；同时有更多的人又深受其音乐的震撼而引发共鸣。在肯尼迪遇刺后，他的弟弟罗伯特·肯尼迪的葬礼上演奏了马勒第五交响曲的小柔板（Adagietto），作为悼念的表达。在2011年“九一一”恐怖袭击后，许多美国乐团和广播电台轮番演奏和播放马勒的作品，旨在通过音乐来表达对逝去的人们的纪念和哀思。马勒对交响乐的革新,使他成为连接传统和现代的桥梁。马勒用音符传达对人生意义的思考，作品蕴含永恒价值。他对交响乐与指挥事业的贡献，使马勒成为音乐史上举足轻重的大师级人物。马勒的第一部交响作品 D大调第一交响曲（泰坦Titan），创作于1884年至1888年期间，当时马勒在布达佩斯皇家歌剧院担任指挥。这部作品1889年首演时是两部交响诗，名称为“青年时代”和“人间喜剧”。这部作品1889年在布达佩斯首演,反响冷淡。原始版本该曲的标题为“第一部分：青年时代，花卉，果实，荆棘"。这一部分被划分为三个段落，马勒自己对其进行了解释：“1.春日天涯，引子和舒适的快板，引子描写大自然从漫长的冬眠中苏醒；2.采花，柔板；3.满帆，谐谑曲”。第二部分被命名为“人间喜剧”，分为两个段落，标题分别是“1.搁浅，卡洛风格的葬礼进行曲”和“2.来自地狱”。”马勒在创作时受到了一幅插图的启发，该插图是一幅讽刺画，名为《猎人的送葬行列》。这幅插图描绘了一群动物抬着去世猎人的棺材，背景是阴郁而不可思议的氛围。马勒试图通过音乐交替表现讽刺性的欢乐和阴郁的情绪。马勒后来放弃了这些标题和说明，他声称它们是在作品完成后加上去的，并且并不准确合适。他认为之前的经验告诉他，这些标题和说明可能会误导听众。原始版本的曲目被沿用到1892年，之后马勒删除了具体的标题和说明,只保留“泰坦”。第一乐章中，马勒通过音乐描绘了春日的黎明和大自然的安静与宁静。第二乐章中则展现了现实生活中的幽默和轻松，让听众感到愉悦和愉快。第三乐章突然转换为d小调，缩小了音域和音乐结构，表达了对人生的悲观厌世之情。而最后一个乐章则是全曲的中心，具有极高的艺术价值和表现力度。他运用各种手法将前面三个乐章的主题和元素融合在一起，呈现了人类对于生命和自然、青春与胜利等符号的赞颂。克劳迪奥·阿巴多（Claudio Abbado）指挥柏林爱乐乐团(Berliner Philharmoniker)《马勒 第一交响曲》（现场录音） 克劳迪奥·阿巴多（Claudio Abbado，1933年6月26日—2014年1月20日），当代著名的意大利指挥家，位列“20世纪十大指挥家”之列。他的音乐生涯跨越了50年。阿巴多出生在米兰，成长于一个音乐世家，很早就展示出了出色的音乐天赋。他在意大利、奥地利、德国等多个国家担任过音乐总监和首席指挥，曾担任柏林爱乐乐团、伦敦交响乐团、维也纳国立歌剧院等著名乐团的首席指挥。阿巴多在指挥上被认为是一位技巧娴熟、富有创造力和领导力的指挥家，他广泛涉猎不同的音乐风格，从古典到现代音乐都有涉猎。阿巴多以其对音乐的热爱和投入、对音乐事业的才华和贡献而备受尊敬和赞誉，许多国家都给了他很高的荣誉，诸如意大利最高荣誉的“大十字”勋章，德国音乐最高荣誉 International Ernst von Siemens Music Prize【是一个国际音乐奖项，以纪念德国企业家、音乐的资助人Ernst von Siemens的名字而得名。该奖项成立于1973年，旨在表彰对当代古典音乐做出杰出贡献的个人或团体。这个奖项最初设立在德国慕尼黑，后来扩展到欧洲和全球】，维也纳爱乐荣誉指环、桂冠指挥，法国文化部勋章，英国皇家歌剧院歌剧奖，国际马勒协会金质奖章，剑桥大学荣誉学位等。
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