李子柒豪宅曝光：被动审丑的我们，与美的距离还有多远？

文/瑾山月

此前，李子柒的豪宅全景曝光，引发热议。

有人说：“世上富翁千万，我只想住李子柒的小院。”

有人说：“这才是真正的中国豪宅！”

还有人说：“这里的一间茅屋，都能吊打富人区的一栋别墅。”

其实，李子柒的“豪宅”并非奢侈华丽，而是另有一番雅趣。

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走进她在山林里的小院，扑面而来的，是万物生长的气息。

竹林随风摇荡，枝叶沙沙作响；群花争奇斗艳，香气弥漫四散。

屋前架着秋千架，屋后围着蔬菜园，堂前鸡犬相闻，堂后树影横斜。

而恍若仙子下凡的李子柒，在这世外桃源烹茶酿酒，弹琴写字，做美食、制家具，干农活……

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在这里，随手一拍，就是一张中国风古画，随处一坐，就能感受到深厚的美感。

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原来，真正的美，无需重金堆砌，更不用大肆宣扬。

只需我们用心用情，善待一花一叶，品味一蔬一饭。

只可惜，喧嚣的网络时代，太多人失了这份“美的能力”。

为了吸流量、引关注，不惜哗众取宠、搞怪扮丑。

而被动审丑的我们，是否有那么一刻，反思过自己与美的距离？

诗人木心说：“人生在世，需要一点高于柴米油盐的品相。”

生活琐碎庸碌，烦恼万千，我们都需要“美”的滋养。

低俗审美，正在入侵你的生活

周杰伦在巴黎的演唱会，曾有这么尴尬的一幕。

点歌环节，被选中的一对情侣，让周杰伦唱网络神曲《学猫叫》。

周杰伦先是愣了几秒，而后有点不好意思地说：

“这还是我第一次在演唱会唱别人的歌。”

但为了不让粉丝失望，他还是勉强唱了几句“我们一起学猫叫”。

有人感慨：一个本来唱“天青色等烟雨”的乐坛才子，竟然开始唱“喵喵喵”。

其实，无奈的何止周杰伦，生活中的你我，不是早已被这种低级趣味裹挟着？

打开手机，铺天盖地是铁锅炖自己、一秒喝白酒、活吞金鱼、生吃灯泡；

想听听音乐，口水歌占了半壁江山，旋律千篇一律，歌词毫无内涵，格调牵强附会；

哪怕社交聊天，人们也越来越“不会说话”，张口就是栓Q，666，老铁……

难怪有网友吐槽，如今的生活，越来越浮躁，越来越空虚。

很多人陷入一个怪圈，分不清美丑，辨不明好坏。

曾经，偶尔看到这类低俗内容，还会嗤之以鼻，呼吁几声。

渐渐地，看得多了，听得多了，也就见怪不怪，听之任之。

正因为我们的接纳，一些奇葩怪象才越来越多。

某饮料公司为了做宣传，在直播间请来帅哥美女，穿着紧身衣，大跳“擦边热舞”，可谓吸足了眼球；

某媒体，打着弘扬国粹的旗号，让模特身着比基尼，脸化京剧妆，在舞台上大摆pose；

还有某些网红打卡地，全是粗制滥造，而网络宣传全靠p图，把消费者坑哭。

更令人难过的是，低级趣味已涌向年幼的孩子。

奶辣风穿搭，让孩子们蜕掉天真的幼壳，催熟成身姿曼妙的时尚达人；

一首首改编儿歌，让孩子们唱着自己也不懂的词儿，迎合着成年人的趣味。

放眼生活，男女老少竟都被卷入一股股审丑的浪潮。

低俗趣味，为何令人上瘾

想想看。

你有多久没去欣赏一株刚开的花？有多久没去听一首动听的乐曲？

又有多久没去看一本耐人寻味的书、一场感人至深的电影、一幅技艺高超的画？

在生活拥挤的赛道上，大家你追我赶，奔跑得太匆匆。

我们把风景甩在身后，根本无暇经营生活的美境。

网络小组#庸俗会#中，90后小伙@阿木的一段分享，让我很有共鸣。

他从小生活在江南水乡，打记事起，就跟着爷爷学写毛笔字。

童年的慢时光中，他闻着墨香，在一笔笔铁画银钩中打下起了深厚的美学功底。

等去外乡念书，不管是衣服穿搭，还是宿舍布置，阿木都坚持自己的审美。

他会把书桌装扮得古色古香，也会像李子柒那样，动手做一些古风用具。

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但这一切，伴随着毕业戛然而止。

步入社会后，他要赚钱养活自己，为人生的将来谋划，还要惦念着父母的晚年。

似乎从进入职场的那一刻起，就很少有时间、有兴致再去打理自己的生活。

时常是，加班到深夜后，就想放松一下，不愿再动脑子去研究高深的东西。

就像阿木说的：“看那些奇奇怪怪的短视频，起码能刺激自己麻木的神经。”

反观我们自己，何尝不是如此呢？

累了一天，听听口水歌，借他人之口，戏谑一下烦闷的生活；

无聊的时候，看看奇葩视频，让自己感受一下大千世界的刺激；

聊天的时候，也用用网络热词，让自己看起来没那么落伍……

有句话很扎心：

“在低级趣味中沉迷，是一种'破罐子破摔’式的对抗。”

作家周岭，曾在书中描述过一类“醒着的睡着的人”。

他们迷迷糊糊地活着，随着生活的惯性向前滑，上班混日子 ，下班找乐子。

也只有极具看点的东西，才能惊醒这群人。

这也就不难解释，为什么那么多人猎奇心很重。

因为不想麻木无聊，就只能借用低级娱乐来获得一时的酸爽。

可审丑创造的“多巴胺快乐”终究是个陷阱。

越是沉沦其中，越是活得没有内涵。

中国美的正确打开方式

去年，有个名叫吴俊达的重庆小伙，凭借画龙，火出了圈。

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网友称赞他为“最牛中国风画师”，纷纷感叹，这才是中国人应有的审美。

在他笔下，神龙于云雾间乍现，后又腾飞于山峰之巅。

那浩荡的气势、瑰丽的配色、天马行空的想象力，让人拍案叫绝。

相比于很多人，吴俊达仿佛总是慢半拍，他不急着赚大钱，也不期待出大名。

美术学院毕业后，他就慢悠悠地背着画架四处写生。

一个虹销雨霁的傍晚， 吴俊达脑子里忽然蹦出一句：

“晴对雨，地对天，天地对山川。”

也就在这一刻，一条山川雨雾中的龙腾飞于脑中。

他抓住灵感，迅速把想象画了出来。

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或许，正是因为这份心境、感受与想象，吴俊达才创造了美。

朱光潜在《谈美》中，表达过这样的观点：

“美，即免俗。而免俗，需要人摆脱世俗牵绊，用心感悟生活。最终，美自心中生，而人心也被美净化。”

中国美的正确打开方式，其实很简单。

就是放慢生活、专注感知、大胆想象，愿意付出时间和心力去实践。

在国产动画《长安三万里》中，有一场视觉盛宴。

《将进酒》的具象化，可谓全片高潮。

李白吟完“天生我材必有用，千金散尽还复来”，便引众人乘仙鹤上天。

一路从水面、瀑布飞升至银河，进入仙宫。

来源：电影《长安三万里》