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“艺术特长生”这个词，相信很多琴童家长都不陌生。 但从2024年开始，这个在中国教育界火了二十多年的名词，即将成为历史，彻底退出高考考生的升学舞台。 2021年9月，教育部颁发《关于进一步加强和改进普通高等学校艺术类专业考试招生工作的指导意见》的文件，明确规定：2024年起，高校高水平艺术团不再从高校招生环节选拔，由相关高校从在校生中遴选培养。（这里的“高校高水平艺术团”招生，即艺术特长生招生。）  这意味着，普通高考生想要依靠音乐、美术、舞蹈等艺术才华加分升学的日子，一去不复返了。 “艺术特长生”成为历史，学音乐再也不是高考加分项上世纪八十年代末，为繁荣校园文化、加强美育工作、推进素质教育，清华大学率先在全国招收艺术特长生，通过降分的方式，录取品学兼优、具有一定艺术特长的学生。 之后多所高校陆续获得了招收艺术特长生的资质，并推出了艺术特长生招生政策，旨在为那些在艺术方面有一技之长、却又不想走艺术专业路线的高考学子提供“破格”升学的机会。 不可否认，这条路在早期确实为社会选出并培养了一批综合型的优秀人才。比如央视名嘴撒贝宁，就是因为中学阶段表现优异，高三时被选中参加北京大学冬令营，在汇报演出中以一曲《小白杨》顺利通过了汇演，最终被保送进了北大法律系。  歌手李健，同样因为品学兼优，高三时参加了清华大学的冬令营，在活动中他演唱了一首《说句心里话》获得了第一名，为高考加了50分，最终顺利进入清华大学电子工程系。 以及央视主持人李思思，同样是以艺术特长生的身份获得加分进入的北大。  在艺术特长生招生规模的全盛时期，特长生范围包括了音乐、美术、书法、戏剧等各个类目，很多高校以“艺术周”、“艺术冬令营”等名义来挑选生源，降分幅度也非常高，很多名校都曾将分数线放宽至一本线。 在这样的政策与影响下，很多家庭也开始刻意培养孩子在艺术方面的才能，试图能通过这项政策走上一条“捷径”，为“千军万马过独木桥”的高考加上几十分，让孩子进入一所更好的学校。  然而，由于对艺术水平考核的测试方法不一、评判标准也不同，很长一段时间以来，艺术特长生的招录都存在不公平、“暗箱操作”等问题。 2014年，国务院发布文件，收紧了高校对艺术特长生的招生政策，除了教育部批准的53所高校外，其他经省（区、市）批准的高校不再具备招收艺术特长的资格，同时提高了对艺术特长生的分数要求。 2015年起，艺术特长生招生变为各高校“高水平艺术团招生”，招生政策相对更加规范和透明。  到此为止，艺术特长生的存在，依然还是实现部分琴童家长名校梦的一条重要途径——只要带着孩子考级、参加比赛和艺术团，就有希望在高考中抢占一定的优势。 而这次，高校高水平艺术团不再从高校招生环节选拔，意味着把通过艺术学习为高考加分的“捷径”，彻底堵死了。 高考对艺术特长生的取缔，也意味着与之配套的中小学艺术特长生制度也将慢慢退出历史舞台。 2020年，北京全面取消了小升初艺术特长生招生制度，近两年，中考时的艺术特长生招生比例也被严格限制。也就是说，不仅仅是高考，孩子在小升初和中考阶段通过艺术特长在升学中获得更多优势的情况，也将不复存在。  说到这里，可能有人会说：艺术特长生取消了，学音乐的孩子照样可以去参加艺考啊，走音乐专业路线，在高考中还是有优势的！ 但事实上，如今艺考生的竞争压力并不比普通高考生小，想要考上一所不错的艺术院校，不仅需要过硬的专业水平，对文化课成绩要求也越来越高。 而在2021年的教育部文件中，同样强调了要重视艺考生的文化成绩：要求各艺术类高校逐步提高各专业高考文化课成绩录取分数线，逐步扭转部分高校艺术专业人才选拔“重专业轻文化”的倾向。  所以，比起过往的二十多年，如今学音乐可以为孩子带来的最直接的升学优势，几乎已经消失殆尽。 学音乐不再能加分，那还能图点啥？当然，这样的政策调整，并不意味着国家不再注重对孩子艺术才能的培养，反而是艺术教育更规范，更回归初心的表现。为啥这么说？ 要知道，在高考艺术特长生发展的二十多年间，各地应运而生的中小学艺术特长生培养也在如火如荼进行着。 各大城市的少年宫艺术体系、艺术特色学校、青少年艺术团等队伍借着这股东风迅速发展壮大，这在推动当地艺术教育普及和发展的同时，也因其最初相对功利的培养目的，导致艺术教育的理念和方式产生偏差，对孩子学习音乐、美术等艺术门类造成了一定的负面影响。  在这样的音乐教育环境里，大多数老师都在试图带着大家努力跟上步伐，将学音乐简单粗暴地等同于学乐器：只是教授枯燥乐理和弹琴技巧，很少进行兴趣引导，从而导致不少孩子很早就失去了对音乐的感受力，成为了一个个只掌握了机械技术的“弹琴机器”。  当然，也有很大一部分学生，是因为文化课成绩不够好，试图通过音乐加分实现自己的升学梦。 这也是为什么，近二十年来，音乐生和其他艺术生身上无差别地背上了一个标签：成绩差。 他们中的相当一部分，并非真正热爱音乐，而是将音乐视为工具。在这种情况下培养出来的学生，对音乐行业的发展有害无益。 一方面，因为自身知识结构不全面，对音乐的理解有限，在音乐表达上有明显的上限；另一方面，对音乐没有热情，他们即便进入了这个行业，也无法创作出优秀的作品，反而拉低了整个音乐行业的平均水平。  而取消艺术特长生招生，以及提高艺术生的文化课成绩的政策，可以有效规避这些为了功利目标而“钻空子”的情况，为普遍喜欢音乐、热爱音乐的孩子创造一个相对公平、干净的环境。 音乐，是上天赋予人类美好的精神馈赠，本就平等的属于每一个渴望精神自由、心灵陪伴的人。 所以，真正的音乐素质教育，是在全科教育背景下，大多数孩子都有机会去接触和尝试。让音乐不再是少部分人的爱好与特长，而成为多数孩子都具备的能力与素质。  没有了过于功利的目的与升学加分的极端压力，孩子们才能更加轻松、纯粹地了解音乐，并在循序渐进的学习中，探索与感受音乐的美好；而在全科学习的基础上再去接触和了解音乐，更能帮助孩子从更全面、更高的维度去思考、体会音乐的表达。 如今，无论是“双减”政策还是部分地区推行的“美育进中考”政策，都证明艺术教育越来越受到重视，越来越多的孩子开始接触音乐了。 那么，作为家长，应该如何应对这种变化？ 强烈建议大家一定要试试我们这份古典音乐鉴赏课程：《20节课带你听懂古典乐》。 首先，通过这套课程的学习，你将学会判断自家孩子是否真正热爱音乐、是否拥有一定的音乐天赋，方便观察和决定是否要投入更多资金与时间继续深入培养孩子的音乐爱好。 其次，这套课程能有效帮助孩子真正掌握听懂音乐的能力。只有拥有了听懂音乐的能力，才更有可能让音乐成为陪伴孩子终身的爱好。 课程会从听一首曲子的基本步骤开始，一点点引导孩子打开耳朵，听懂作曲家的情感表达；同时还会手把手带孩子赏析演奏家高水准的演奏，提高听觉敏锐度。在这样的基础上，再激发孩子对乐器的兴趣，解决乐器演奏中没有感情的问题。 整套课共包含21节课，每节课都围绕音乐设置了多维度的、丰富的知识点，引导孩子从全科知识的角度来更高维度地理解音乐。让你的孩子率先在真正的艺术素质教育中，感受到音乐的奇妙与美好。 当然，课程也非常适合你和孩子一起学习哦！任何时候，父母都是孩子最好的引导者。感兴趣的朋友快点击了解一下吧~ |
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