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大家平常都想学习哪方面的内容呢？ 欢迎大家在 文章最底下的“留言”处 告诉小小老师 有想学习的曲谱也可以告诉老师 老师看到后会尽量帮大家整理 分享不易 请大家在文末为我点赞和在看 揉弦是二胡演奏的基本功之一，也是最常用的一种技法。 揉弦的好坏直接关系到音色的美感和二胡的表现力。 今天一起来学习一下揉弦的知识吧！ 01 ♪ 揉弦的方法 第一个动作：手掌上提，手掌上拱（象瓦房的屋脊）。手指（远端）第一关节伸直，指面触弦。 第二个动作：手掌自然下摆（象房子塌了），手指第一关节弯曲甚至垂直于琴弦，指尖触弦。仅靠手的重力，不用任何力。 02 ♪ 揉弦的技巧① 1.揉弦与放松：左手的放松是揉弦的关键。手腕、手掌、手指的任何一点僵硬，都会影响揉弦的效果。把左手练软、练活，是练习揉弦的重头课。 2.揉弦的支点：手腕是支撑手掌活动的力点，也是将手臂的力传导到手指的中转站。但它不能作为揉弦时手掌摆动的支点。如果以手腕作支点，揉弦的频率会很慢，速度一快就无能为力了。揉弦的支点应在虎口的左侧、拇指的根部，只有这样，才能保持所有手指伸曲、和按内弦时的高度灵活。 3.揉弦的手型：手型决定揉弦的效果。正确的手型是，在第一把位时小臂自然与琴杆保持45度左右的夹角，随着把位的下移，这个角度逐渐增大。手掌握空拳，若含鸡蛋。手腕与小臂、手掌外测平面基本成一直线，只有在3、4指按弦时，手腕才向内弯曲。 4.手掌的重力：手掌作上下运动时，要重视手掌下落的重力作用。这是体现放松程度的一个硬指标。这与运弓中借用弓子的自然重力的道理是一样的。如果不会借用手掌的重力揉弦，就体会不到自然放松的感觉，揉出的声音也不会好听。 5.揉弦的指型：由于各个手指按弦的自然位置不同，决定了各手指操作方法的差异。 其中，中指的位置最为有利，便于揉弦时的自然伸曲。食指靠上，不得不将第一关节弯曲，不利于自然伸展。补救的办法一是将其他手指都一起收拢弯曲；二是手掌位置略为下降，使拇指根部下的大鱼际靠在琴杆上，作为手掌辅助的活动支点。 名指的位置偏下，第一关节处于只直不弯的状况，手掌的活动幅度受限，操作起来极不灵活。补救方法是手掌略向内弯，并将食指伸直，增加揉弦的灵活性。 小指无法用滚揉，只能压揉。其辅助动作是用3指或2、3指同时按弦，增加小指按弦力度；把1指伸直，增加小指压揉的灵活性。根据每个人的情况不同，可以自行摸索适合自己揉弦的指型。 04 ♪ 揉弦的技巧② 7.按弦的部位：用指尖按弦，触弦面积小，揉弦滚动的范围要窄一些。如果压弦轻些、运弓力度小些，揉出的效果会轻松柔美而秀气，适合表现优雅、恬静、梦幻如歌的乐段。用指肚触弦，触弦面积大，滚动会宽一些。如果适当增加力度，揉出的效果浑厚、大气。适合表现宽广、厚重、热烈的情绪。 8.揉弦的速度：滚揉一般都是从手指第一关节的伸曲分解动作练起，熟练之后便是慢揉了。要做到每个手指慢揉均衡，效果一致也不容易。慢到每秒一、二次又很均匀，就更不容易了。但有时在乐曲的弱收、结尾的地方，恰恰需要这样的慢揉效果。快速的揉弦是滚揉的一个台阶。有的人以前压揉习惯了，手指很僵硬，滚揉一快就回到了原来的习惯，这是需要努力克服的毛病。 解决的办法是手指保持放松，由慢逐渐加快，慢慢减小手指第一关节的伸曲幅度。这时始终保持放松、利用手掌的重力，仍然是一个关键。个人体会，练习方法从极慢柔－慢揉－中揉－快揉－中揉－慢揉－极慢揉，作为循环周期，反复练习，直到运用自如。 9.揉弦的力度：由于二胡没有指板，在滚揉时也会对琴弦施加一定的压力。重揉与轻柔。除在揉弦的幅度上有差别，更主要的在于对琴弦施加的压力不同，同时也与运弓的力度有关。无论是重揉或是轻柔，按弦的手指一定要实而不虚，这就等于在琴弦上施加了一个压力。在这个起点上再施加不同的程度的压力，就是揉弦的力度了。揉弦的力度，是表现揉弦强弱的手法，重要的是掌握好分寸感。 10.揉弦的弹性：在一些表现短促的乐句时，揉弦的时值较短，需要用弹性揉弦来表现其特定的韵味。所谓弹性揉弦，是在揉弦中，利用对琴弦加压后琴弦产生的张力反弹作用，控制揉弦的速度和时间，与琴弦一张一弛形成同步的揉弦方法。 在压弦时开始快速揉弦，待琴弦反弹时立即停止揉弦，可产生一种有弹性节奏的、欢快跳跃的揉弦效果。在表现轻盈、活泼的乐句时，也可以用轻度的弹性揉弦。手指艰按弦要实，跟着琴弦的张力变化节奏，作轻快的揉弦，保持揉弦的流畅性和跳动感。 11.揉弦的变化：根据乐曲节奏的快慢和强弱的布局，揉弦要有变化。不能使用一种揉弦速、力度一曲到底。也不能不分层次，见音就揉。对一首曲子，在演奏之前，需对乐曲的章节、段落、内容，以及情感表达的需要，进行分析，对揉弦的强弱、快慢、手法进行设计。那些地方用迟到揉弦，那个地方用要先揉后不揉，强与弱的揉弦对比等，做到心中有数。 |
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