李苦禅笔下的兰花图，大写意以书入画，笔笔分明

《家语》

（春秋）孔子

不以无人而不芳，不因清寒而萎琐。

气若兰兮长不改，心若兰兮终不移。

李苦禅（1899年1月11日—1983年6月11日），原名英杰，改名英，字超三、励公，山东高唐人，毕业于北平国立艺术专科学校，中国现代书画家、美术教育家、中国近现代大写意花鸟画大师。

出身贫寒，自幼受到家乡传统文化之熏陶，走上了艺术征途。1923年拜齐白石为师。曾任杭州艺专教授，中央美术学院教授，中国美术家协会理事，中国画研究院院务委员。擅画花鸟和鹰，晚年常作巨幅通屏，代表作品：《盛荷》《群鹰图》《松鹰图》《兰竹》《晴雪图》《水禽图》。1978年出版《李苦禅画辑》

李苦禅继承了中国画的传统，取法石涛、八大山人、扬州画派、吴昌硕、齐白石等人的技法，在花鸟大写意绘画方面创作出了有特色，笔意具有豪放气势，形象鲜明的风格，树立了大写意花鸟画的新风范。李苦禅用自己审美观点和表现手法，创造出许多艺术形象。李苦禅画花鸟不是对自然物象客观的描摹，是凝练后创造。随意中蕴含着朴拙之气，自然含蓄中蕴含阳刚之气。李苦禅的画幅越大越能自由挥洒。李苦禅晚年的作品达到了“笔简意繁”的艺术境界。

李苦禅:八大山人于无画处求画，无墨处以空补。年轻时体会不到这一点。当年在上海聊起这，王一亭的一位朋友便将此内容写了一本子，说他也从来没有想到过这一点。到了这一步，造型已经冲破了，但笔墨还有的。这时的造型夸张了，变了。形变了，调子也变了，色调也变了，有自变，有公变，犹如地球的自转公转。

古人、外国人的好东西都可以学，路子要宽，青藤、八大山人、石涛的要学，达·芬奇、罗丹的也要学。学人家的法子，画自己的思想稿子。我原先是画西画人体的，1923年改的国画。

李苦禅：齐白石说，持笔无法，拿结实即可。运笔可以快一下子，停，再按一下子——走如风，立如钉，若太极拳——行云流水。

别看不起“土老乡”的作品。虎帽、猪鞋、小兜兜、饽饽……我看要让毕加索和马蒂斯见了准得叫好！

大写意要怪而求理，写意画大师无不是怪得有理。“扬州八怪”，实则不怪，唯新兴于世，一时令人少见多怪罢了！

金钱的圈子里只产生值钱的艺术，信仰的圈子里却产生伟大的艺术。

无矛盾便无艺术性可言。戏剧如此，一出戏从头到尾没什么波澜起伏，台下早睡了。这种戏叫“温”或“瘟”。写字也讲“无往不复，无垂不缩”，纵笔也要有横劲。京戏的“子午步”“弓字步”都是矛盾。连伸个“兰花指”，念白“你来看”，也是欲左先右，欲上先下地划空一圈才显得美。不然便发僵。大写意从章法到用笔都极讲矛盾。

自己不动笔墨，张口则讥议禅、老，真若痴人说梦耳。

三花斛三首右兰花

杨万里 〔宋代〕

雪径偷开浅碧花，冰根乱吐小红芽。

生无桃李春风面，名在山林处士家。

政坐国香到朝市，不容霜节老云霞。

江蓠圃蕙非吾耦，付与骚人定等差。