  陈子庄的画浸透乡情，画中总是流露野逸的山林之气，处四川一隅，并没使其画境界局拘，广泛阅读帮助他克服这种局限，他的画从加法到减法都有所涉及，减者愈减，加者则减之，近齐白石者更为空灵，近黄宾虹者不至于沉闷，线条灵动而富于激情，初看不觉其佳，过后总觉有至味，其法古人有所取舍，境界高明。  吴冠中看了陈子庄的画后评价高,甚至是受了影响.比较一下两人的作品可看出什么来.左为陈子庄的作品,右为吴冠中的作品.画得有某种神似,同样地灵性生动,不同的是陈的有一种野逸味或拙味,吴的作品有一种洋味或雅味。  陈子庄与李可染同出于齐白石门下,一个在位(美协),一个在野,从两人的画中可见各自处境带来不同的风格.左为陈子庄的作品,右为李可染的作品,陈的作品有一种山林野逸趣味,而李的作品雅致得多,所谓同源而异派吧。  陈子庄作品欣赏。陈子庄的地域限制是他的优点亦是他的弱点，地域风味浓郁，让巴蜀人有某种熟悉感，或者是川人那种麻辣风味，但视野亦受限，不仅限于国际的，连中原的亦受限，有向隅而泣的感觉，当然人生的经历使其无法走出自己以安然的地域 ，只有在现有的条件下尽可能地发挥潜力http:///SZzHXO  陈子庄是画界颜回，其画理思想追溯同是四川的苏轼：绚烂之极_归于平淡，南派文人画的核心理论，苏子虽不善画，晓画莫如他吧，陈子庄平淡天真的风范，行云流水般的行笔源于斯。陈子庄多画巴山蜀水的景致，善于小中寓大，平中见奇，风格清新爽朗，灵动生活，题材多样，手法丰富多变，不重复自己。    陈子庄评张大千 陈子庄无缘见晚年张大千的作品，对其评介不高那是只见其早年中年作品之故，张大千对艺术家成功因素之一在有年体会之深，实际上许多的大家毕加索齐白石林风眠等人便是熟知的例子，而陈少梅陈师曾等人因无年而未能尽善尽美，情的方面够丰富，功底的方面无法人书俱老，难以翰不虚动下必有由，故老天为大也 。  前博说的中国画的书法深度正是书画同源造成的中国画的重要特性，从毛笔的特性中可以看出来，书与画的工具同，西画则异，刷子画画，鹅毛管或钢笔写字，字与画分离。白石画的房子用篆意为之，苍劲古拙，非几十年的书法功力不能到也，故陈子庄认为好的书法家不一定会画画，会中国画的好手则一定是书法好手 。 陈子庄：中国画是哲学。  黄庭坚不善于画，书法却是处处有节，有风，有韵，笔笔如竹，米芾是刷刷如竹叶累累于纸的空宇，赵佶不仅是长如画竹更是字如竹无任形与韵，风姿与节尚，苏轼爱文同画竹而画理大发，论画与形似，见与儿童邻。书与画，在宋朝那群人看来，只是探幽微，穷义理的媒介而已，中国画如哲学，陈子庄是这么说的。 中国的书画如天地，未分之时一片混沌，已分之后，形离而神附，书与画，如莲丝，若断还连，通晓此理的赵吴兴云：石如飞白木如籀，写竹应须八法通。若也有人能会此，方知书画本来同。一些学者画家如宗白华陈子庄重视书法对中国画的影响与渗透力，字为笔画，画出来的，画则如书，尤其是写意文人画写出来的 。 元之画人方从义（方壶）在元人中名气远不及其它，但他的画逸气逼人，清气四溢，远悠绝尘之境绝非四大天王黄王倪吴诸人能到，故陈子庄十分推崇，图中的平缓水墨丘山，平淡悠然，天真朗润，精神师法董巨，用米家法为旨归，为南宗增的分量，道士之作与僧家之作总是有一种清汵的气象，俗人难以图之。 |
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