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月亮很美，一钩弯月，柠檬般黄。花树与繁星，流光相皎洁。四围蟋蟀声，如星星，一闪一闪。一个假期的晚上，我在平常夜里压腿的栏杆处，听到门德尔松的音乐，被小提琴独奏的声音感动得无以复加，它清新流丽，技巧娴熟，像青春之泉喷涌。 美妙的曲调激发树木、枝叶、和青草 精灵开始跳跃在波浪上 夜花叮叮当当地开放 夜莺在浓密的树木中醒来 诗意地谈述着她的梦想 声调像耀眼的光线向下流着 在山坡上发出了回响 世上最脍炙人口的小提琴协奏曲是哪部？如果从哼唱旋律的角度来说，谁人不会吟唱门小协的开头旋律啊！它动人心魄的绚丽中，充满神圣的癫狂，充满透视中自身展现出的优雅和神秘。作品是一股神圣的艺术清泉，汇集群星、玫瑰、芳香以及性灵，奔向绚丽的四时之景。
“我想写一首小提琴协奏曲给你今冬演奏，一首E小调开始的部分一直在我脑海盘旋，使我无法安宁。”1838年夏，门德尔松对老朋友小提琴大师费迪南·戴维如此说，预计半年完成。但既是天才又是全才的门德尔松精心琢磨，七年之后，德国浪漫乐派诞生以来最美丽的代表作品——门德尔松《E小调小提琴协奏曲》才问世。 音乐讲述什么？不可描述，无法描述，但它的精致优美是无与伦比的。 如果是爱情，那么爱情就是蓝花的香气，它弥漫着整个世界。在你全心全意去爱的人儿身上，你找得到蓝花。 如果是对夜的抒情，则延续了德国式的理念：是黑夜和黄昏的诗歌。 如果按照维特根斯坦所言：“门德尔松的最优秀乐曲是由阿拉伯风格的音乐组成的。”而阿拉伯花饰，线条本身的这种纯朴的音乐颤动，乃是人类诗意最古老、最原始的形式。 如果按照作曲家根据海涅诗歌创作的音乐《乘着歌声的翅膀》展示的那种情调去推想，那么音乐很可能是对大自然与爱情合而为一的抒情。
浪漫主义在风景与音乐之间搭上桥梁。门德尔松被誉为“抒情风景画”音乐大师，听他的音乐，有一切的美好。很多人的感觉是，作品热情、渴望而又充满青春之泉的气息。最喜欢开头的主旋律，一开始美得惊人与醉人，也非常喜欢最后部份，回旋曲般无比美丽，跳弓结束乐句有着令人震撼的力量。门德尔松的音乐听起来毫不费劲。那个维特根斯坦直言：门德尔松大概没有写过任何难懂的乐曲。“不难懂”意味着作曲家的周全，他需要付出更多心血，需要站在别人的角度审视乐曲。这部协奏曲作为早期浪漫主义惊天之作，创新自开头就开始了，小提琴华丽登场。 第一乐章：热情洋溢的快板,E小调，2/2拍子，奏鸣曲式 出类拔萃的旋律，闪耀天才性灵之乐章。我有时思索，为什么重于结构与理性的德国音乐人，能产生如此感性浪漫，如意大利旋律特色的作品？门德尔松把第一乐章第一主题完全放在小提琴明亮的E弦的高音区上演奏，这动人心魄的旋律是全曲最精华乐段，也可以说是史上最具绚丽色彩的旋律。这乐章，你要尽情享受浪漫主义主题与华彩，此华彩是作曲家自己写的，打破自巴洛克以来的传统——即兴演奏性质，华彩由小提琴演奏者自由发挥。 第二乐章：行板，A小调，8/6拍子，三部曲式 这是门德尔松作品中最动听的曲调之一，它像一幅抒情音画，第一主题更像是一首田园诗。让我们回顾门德尔松的《春之歌》和《芦苇之歌》。春天的歌谣自不用细说，尤记得深冬，那滩涂荒野的一片芦花白，那衰草斜阳下的一朵黄玫瑰《芦苇之歌》在蔓延，已经深入我的灵魂，那情景，成了我冬日遥望的一片隐秘空间。 优雅而崇高的主题持续了很多小节，乐队则仅用弦乐和最圆润的木管伴奏。一直对行板充满敬意，它高贵如歌的抒情，它对大自然的浪漫主义态度，对人性对灵魂的沉静思考。音乐缓缓而出，就像电影中那些古典东方美人，拖着差不多及地的黑发，缓缓地行走，缓缓地说话，静静地看暮光春色。 第三乐章：不太快的快板——很快并充满活力的快板，E大调，4/4拍子，奏鸣曲式 回到第一乐章所采用的E大调上。第一主题，木管乐器在小提琴的带领下回旋起舞，上行的华丽装饰乐句在小提琴和单簧管之间交替跳荡。第二主题不甘示弱，青春逼人，带有喧闹情绪的一面。在这个充满活力的快板中，我们能够听到在独奏小提琴平稳的节奏线条和乐队弦乐的“卖弄风情”的伴奏之间存在巨大的反差。  18世纪末，弗·威廉二世统治下的德国仍是个支离破碎、小邦各自为政的国家。当法国革命受挫，德国仍深陷在封建专制的羁轭下。德国浪漫诗人幻想自由，但他们受到暴力的法国大革命的惊吓，不愿也不可能在政治上效仿法国革命，于是就在1800年前后在文坛上掀起浪漫主义运动。兴衰了40年（1790-1830）的浪漫主义运动从来不是一个独立的文化运动，它涉及很广。舒伯特、瓦格纳、门德尔松、舒曼等浪漫主义时代最具才华的音乐家相继诞生。德国浪漫派在创作实践上的“幻想”具有深远影响。幻想是逃避现实，强调回到从前，回到大自然。“从前与大自然”，在生活和文学中，到处看见漂泊的自我，由于无家可归而随心所欲。如此的幻想，实则是带有神秘色彩的梦想。中世纪传奇、浓雾山峦、森林废墟皆清影入心，摇曳身畔。描述者、探求者皆是浪漫主义者，他们挟山林之气，披月光之神秘气度，临风而过。
门德尔松是早慧的天才，无数传奇从他身上飞出。他志趣广泛，美术家、诗人、旅行家、甚至登山家都是他的头衔。他与当时的宗教人士、社会名流、文学家及音乐巨匠结为知己。他与歌德的忘年交成了传奇故事；写作歌剧《美狄亚》的凯鲁比尼早早就盛赞他是天才。其他不多说，看看他的文字吧。1834门德尔松与肖邦、希勒共赴亚琛举办的“莱恩河下游音乐节”，门德尔松此时已经成为杜塞尔多夫的音乐指挥。在音乐节期间，三人始终在一起，除了肖邦骑驴去呼吸新鲜空气。一起闲聊，弹琴，他们分享和比较各自的思想、音乐和技巧。门德尔松用惊叹又感性的文字记下对肖邦的评价，他说肖邦“用他的革新震惊了所有人，就和帕格尼尼在小提琴上一样，他创造了看起来几乎不可能的奇迹”。谁不爱天才！年轻人迟早要“为稻梁谋”，何必急于一时？但时间对于一类人展示了它的残酷——天才。门德尔松拥有人世间美好的一切：家世显赫、生活优渥、亲情爱情、灵光闪耀、鲜花喝采……却难逃浪漫主义天才魔咒——早逝，那昙花一现的幸福和殇逝啊！
生命与生俱来的孤独和时光飞逝使人惆怅。作曲家赤诚之心和演奏家游刃有余的技术，他们对音乐巨大的热情与生命力，一直感动着我们，鼓励着我们：青春无价，生命美丽。 |
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来自： 凌玹 > 《精典作品／小提琴》
