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风格来来去去。好的设计是一种语言，而不是一种风格。 - 马西莫·维格涅利(Massimo Vignelli)  从近两年的家装风格来看，中式、欧式或美式等装修风格，其标志性的符号在慢慢抽离，取而代之的设计灵魂往往由软装来体现。而装修时的思维方式，也越来越是先以某某风格这样浅层次的会话为切入点。 在如今这个迅速发展的时代下，更多的业主喜欢随性，不被束缚的感觉，更不喜欢标签化，大家对于心目中的理想家的渴望，也越来越丰富，关注点更倾向于空间、色彩、材质、功能等，追逐个性、时尚，看中颜值的同时也注重内涵。这个过程中，风格的标签被弱化，设计体现出“为我所用”的去风格化倾向，崇尚空间自由主义，遵循生活的简单便捷。将自己喜欢的元素融入家中，打造一个专属于自己的独一无二的空间，真正的家不应该被定义也不应该被束缚。  其实我们一直看的最多的欧式、地中海、美式田园、北欧、日式风格，和真正的欧洲、美国、日本、北欧风格相差了十万八千里。 设计是一门突破想象的艺术，固然有很多设计风格去遵循，可是照本宣科、按照规则的“填充游戏”，是偷懒，是一种倒退的表现。 当设计有了固定的“公式”，也就有了限制。因此从18年开始，室内设计开始吹起一阵风，名为「去风格化」。很多人开始谈论起风格，认为风格限制了设计师们的灵感，是一种落伍的感念，现在应该去掉风格，让设计更加纯粹。 风格是设计的脉络 风格的形成，与历史文脉相关。在不同的时代，不同的空间环境，不同的物理环境与心理感受下，催生出不同的设计风格。 在设计一个空间时，要做的主要是完成居住者对空间的期待。例如，餐厅要愉快的用餐、卧室要安稳的休息等，使用者对空间的期待，要靠这个空间的物品去完成。市面上的物品繁多，到底该如何选择？  空间不只是功能齐全即可，还要满足情感需求的，今后的居住者在这里要感受到什么，这些都是要考虑的问题。例如一个餐饮空间，可能非常具有地方特色，因为来吃饭的人不只是品尝美食，也想体验一下当地的风土人情。 风格是不可能被磨灭的。例如哥特式、巴洛克、洛可可风格，他们的形成与演变，包括后期与其他风格的碰撞中，无论怎样变化，哪怕在一个很小的位置上，总是能体现出那个时代的风格。 搜集这样的元素，让家具、纹样、装饰品等都有统一的“基因”，放到同一个空间，整体和谐，这就是风格，是设计的基本脉络。  去风格化是个性表现 风格，应该是个人审美的具象表现，而不是一些条条框框的限定。比如美式风格必须要这样的沙发，欧式风格必须要满屋的石膏线。这些对真正的装修，没有太大的帮助。 一个空间设计，如果没有风格，必然杂乱无章。可完全把风格困住，不灵活的去运用，也是倒退的行为。那么到底该怎么做呢？  去风格化主义，不是不需要风格，而是不拘泥于风格，冲破风格的限制，能够包容多种风格并存。“舒适”和“自我”是空间的终极追求，而风格则是表达生活习惯和人文精神的。 好的设计，一定是汲取固有风格中的精髓，然后打破、解构、重组，用自己的设计理念赋予它新的灵魂。这也要求设计师拥有强大的逻辑性，以及对空间的把控能力。  风格是空间的重要线索和脉络，它会引导着设计师完成设计的走向，让方案更完整、更有艺术的魅力。 混搭是一道出口 混搭风是去风格化的表现形式之一，这也是对于去风格化最直白的理解。它可以摒弃传统或无用的装饰物，融合多种风格的设计元素，表现出人们对不同生活层面的理解和需求。  以“混搭风”为代表的去风格化设计，更能涌现极具个性色彩的家居方案。大胆地拓展和搭配个性空间，保持整体协调性，走入家门，便走入了自己的内心世界。设计师不仅仅是布置一个家，更是一个“筑梦师”。 混搭风格能根据不同阶段的生活需求，不断增添不同风格的新物件、调整物件的合适位置，对打造生活环境有更多的参与感和满足感。  所以，在家的设计上，风格并不是重点，归属感才是。每个人都具有自己的独特性，所以居住空间也不应该因为流行而千篇一律。 当我们在一个房子生活十年、二十年的时候，随着生活和阅历的增长和变化，我们对家的要求也逐年不同。并不是风格过时，而是我们的生活方式已悄然改变。只有在你心中扎根的情怀、具有阅历沉淀的体验，才是永不过时的符号。 而设计，则是将这些符号转换成你生活中的一桌一椅、一草一木、一茶一饭。 |
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