 不知道你会不会记得，19世纪的荷兰画家蒙德里安说过的一句很经典的话，他是这样说的，他说“艺术家的地位很卑微，从根本上而言，艺术家只是一个表现渠道。”不知道你看过会有什么样的想法呢。 其实这句话很真，从生活现状来看就是这样，比如我们看今天的画坛，艺术家真的很卑微，那些画风“奇形怪状”的油画作品，你可能就会有这样的感受来。  在我看来何止是艺术家呢，任何人都很卑微，就是推动社会发展的一个棋子，从生命形式来看，人类和地上的蚂蚁没啥区别，你现在四维看三维的人不就是一样吗，就像我们站在三维世界看二维世界的蚂蚁，道理是一样的。 而艺术家就是一个“表现渠道”，是吧自己的世界借助于手中材料展现给更多人，那就有“通透与不通透”的创作理念，最终目的还是给大家传递出美，传递出真善美，这是不变的事实。  而在很少人看来，这个世界就是一个假象，是虚幻之景，是四维投射的影子，而这个美也就是虚幻之美，真真假假，假假真真，只不过身处其中的人类愚昧不懂而已，镜中花，水中月，一所有人的努力都是一场虚妄。 就比如大家苦苦追求的功名，在红楼梦中就能看到，几千年历史就是一个个活生生的例子，一代代名将同样是例子，最终都是变成坐落在荒山野岭的一个土馒头。  因此我们没有必要太执着，顺其自然就好，我们欣赏当代油画家文静的作品，你会发现他画的“女性”题材油画，给我们一种“艺术的清新之美”的理念，这种艺术风在日本很流行。 “清新”的艺术之风自然给人清爽而新鲜的视觉感受。现在一些年轻人很喜欢这样的风格，他们认为“清新之美”是最贴近现实人物的真实形象状态的一种美，没有半点夸张。  这也是文静油画的一个特点，从作品来看，他的油画一点不俗气，当然也算是能迎合时尚潮流之美的，这是在当代画坛“奇形怪状”的画风种出现的另外一种形态，当大家被奇形怪状的艺术看的审美疲劳之后，这种艺术无疑是不错的。 我们从作品来看，能很清晰地感受到背景空间的色调与主体的色调是相接近，很同意，几乎是没有太大的冲突，整个色调在透亮光线的衬托下显得很新鲜，不会给人太冷，也不会太暖的感受。  总之欣赏之后会有一种“清爽新鲜”的感受，在炎热夏天欣赏之后，从心里上给人一种清爽的感觉，文静的作品构图布局很简约，然而线条笔触很有层次感，也会有古典元素的存在，不过这样的意识不是很强烈。 在看画中女子的穿搭，是旗袍装扮，这样的服装上了年纪的人会很喜欢，作品中女主角在热点氛围最有效的陪衬下，显得简约又不简单。  也会让原本体态丰盈的女人，多了几分妖娆妩媚，把女人凹凸有致的身材以及自信的神采，给表现得淋漓尽致，也让画境显得超凡脱俗。 我们可以明确看到，文静没有使用极致细腻的线条笔触去修饰女人的肌肤形体，而是采用“烟雾式”的光影，给人一种云里雾里的感受，有一种朦胧的美。 |
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