 喜欢看音乐会的朋友一定知道，在交响乐团演出的节目单上，除了指挥、首席小提琴以外，其余乐手，均不列姓名。  是的，交响乐队中，第一小提琴首席（或者叫首席小提琴）是一个非常特别的存在。 就算没有去过交响乐演奏会的现场，我们也会在屏幕上看到过，演出开始时，首席小提琴总是最后一个入场，然后带领乐队调音；而演出结束后，指挥也会首先向首席小提琴致敬或者拥抱。  在交响乐团中，其实每个声部都有自己的首席，但是当指挥不在场时，通常由小提琴一声部的首席充当整个乐队的首席。  这位一声部的首席通常被称为“大首席”，他是乐队的领袖，他的音准、音色的融合是整个乐队开始排练或演出的前提。  在管弦乐团的弦乐器组中，小提琴部分分为两组：第一小提琴和第二小提琴，第一小提琴负责乐曲主音部分，第二小提琴负责和音部分。 第一小提琴的首席是整个弦乐组的首席，就是刚才所说的大首席，他负责整个乐队的音准和调音。  首席提琴地位的形成不是偶然的，在专业指挥出现在音乐历史舞台之前，乐队的首席提琴就是乐队的最高领导，即指挥。  在巴洛克和古典主义早期乐队中是没有专职指挥的，带领大家一起演奏的就是坐在首席位置的第一小提琴。  首席提琴的英文Concertmaster，直译就是“音乐会大师”。 法国人认为，既然乐团中超过一半都是弦乐器，不如就由首席提琴直接来做指挥。事实上，直到1878年，巴黎的指挥者们还在用提琴弓来指挥乐团。  那时候，乐队的首席提琴肩负多重任务，集指挥和演奏于一身。 他们不仅要带领乐队演奏，还通常担任独奏的角色。从技术问题到艺术表现力，他们全权负责。  然而，随着乐队结构日益复杂、乐队声部不断增多，演奏也变得越来越复杂。首席提琴既要担任指挥，又要演奏，就有些分心了。  因此，诸如莫扎特、巴赫和亨德尔等许多作曲家开始担任指挥职责。他们既是作曲家，也是指挥家。 此外，一些首席提琴演奏家也转为了专职指挥。这种将指挥和演奏分离的做法，为乐队内的专业化角色创造了条件。 首席提琴是乐团的名片，其作用仅次于指挥。作为指挥的得力助手，首席提琴承担着带领整个弦乐声部的责任，确保音准和节奏的准确性，同时也经常担任独奏。 在演出中，一个优秀的指挥和首席提琴相互配合，能以更深刻的方式解读音乐作品。 指挥通过手势传达情感，而首席小提琴则用乐器表达内心的歌唱，通过技巧与技法将作品呈现出其情感色彩，从而引领整个弦乐组融入情感创作之中。 有人将指挥比作导演，而乐队首席则更像是向导，引领乐团前行。 首席提琴与指挥之间的默契是演出成功的关键。 来自荷兰的小提琴家安德烈‧瑞欧与他的约翰‧施特劳斯管弦乐团，多年来一直是全球最受欢迎的大众管弦乐团。 而安德烈·瑞欧本人就是一个身兼乐团指挥与小提琴首席的出色音乐家！ 安德烈‧瑞欧演奏一把1667年制造的斯特拉迪瓦里名琴，他的音乐风格优雅、旋律动听，带给听众满满的浪漫幸福之感，他也成功打开大众与古典的象牙塔，对于推广古典音乐功不可没。 自1987年创办约翰·施特劳斯管弦乐团以来，安德烈·瑞欧便渐渐成为欧洲乃至于全球广受喜爱的音乐家。 一边担任首席小提琴演奏，一边指挥自己的管弦乐队，音乐奇才安德烈·瑞欧（Andre Rieu）就是以这种古典又独特的方式征服了喜爱他的全球乐迷，包括曼蒂公主。 【曼蒂公主音乐随笔】 音乐的魅力，是芬芳的，是醇厚的，是岁月的沉淀，是自然的流露。 不管是悲伤还是幸福的时刻，音乐都会用音符温暖着我们，用旋律包裹着我们，把我们的希望和寄托都融入乐章，在自然和心灵的升华中，让我们不断的坚强，始终保持心灵的宁静。（节选自曼蒂公主从前的音乐随笔） |
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