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圣丹斯电影节  在后半程圣丹斯的观影过程中，我们持续地觉察到丰盈与多元化的女性形象在影片中不断地展现，这也许与我们团队的选片策略有关，其中我们选择的《祝你好运，里奥·格兰德》，《珍妮热线》，《恋歌》，《洗脑影像：性、镜头和权力》，《女孩画像》也入围了今年柏林电影节不同的单元，去柏林电影节的小伙伴不要错过。 我们在之前也报道了圣丹斯电影节其它具有⼥性主义元素的电影，或许在这之后，还有更多惊喜，我们或许终能够在荧幕上看到更多，更坦诚，更⾃由的⼥性形象。 从男性凝视到女性凝视， 权利与时代的流转 《洗脑影像：性、镜头和权力》主要取材自由导演尼娜·门克斯的电影演讲《性与权力：电影的视觉语言》，并辅以专业采访和一连串的片段，带领我们踏上了一场关于“男性凝视”镜头设计与性别政治之旅。从电影中的视觉叙事语言到电影业的性别歧视以及对女性的性暴力和虐待文化划出了一条直线，组成了一个坚固而可悲的三角形。  《洗脑影像：性、镜头和权力》海报 影片使用超过 175 部来自好莱坞经典电影和邪典经典的电影片段以及对电影制片人和学者的采访，其中的许多片段揭示了相机拍摄女性的方式与拍摄男性的方式截然不同，女性经常被展示为男性对象使用、支持和取悦的对象。这种电影语言的系统规律几乎可以在影史上所有“最好的电影”中看到，而许多年轻女性在进入电影学校时则被告知要学习、吸收和效仿。 正是因为长期的文化规训与影响，从主动观看的“男性主体”到被动观看的“女性客体”，我们发现无论从希区柯克，安东尼奥尼，让-卢克·戈达尔到昆汀·塔伦蒂诺，斯派克·李，大卫·林奇，维姆·文德斯，我们已经习惯了这些电影的语言，即使我们意识到性别歧视的对话或缺乏全面的女性角色，也不能幸免于编织到视觉语言中的权力动态。  《洗脑影像：性、镜头和权力》剧照 纪录片以一系列问题结束，恳请观众审视自己的生活和自己的世界，并将他们的真相与他们被教导相信的东西进行比较：我们在电影中看到的世界。“我如何真正体验欲望？我如何真正体验我的一天？因为我们被教导什么是时间，什么是性，什么是男人，什么是女人——我们被教导了所有这些东西。如果我们只是接受它，我们就会陷入集体意识中。” 当逃离对方的“凝视姿态”，“第二性”的系统性压迫与某种“集体意识”的掣肘，获得真正独立思考与精神自由之后，我们会发现所有展现这些东西的从来不是跟欲望和性有关，真正相关的是背后潜藏的权力结构和不平等的关系。 如果对这部影片感兴趣，大家也可以在https://www./中找到一些相关的信息和资料。 《祝你好运，里奥·格兰德》的故事似乎是从“女性凝视”的方式开始，发生在由Emma Thompson饰演的⼀位55 岁老年⼥性教师Nancy和一位年轻的男性性工作从业者Leo之间。Nancy在之前的婚姻性生活中从未被丈夫满足过，她渴望年轻的肉体和真正的高潮，而在四次与Leo约定的见面之中，他们相互交谈，相互试探，相互理解，再逐渐对彼此坦诚相待，逐渐接纳了真实的自我，达成了相互疗愈的过程。  《祝你好运，里奥·格兰德》剧照 影片中更加巧妙的隐形结构是将两人的关系不单只局限于消费者和服务者之间，在相互频繁的对话与更深一步的探索之上，也体现在抽象层面上展示了其他两种在社会中更加显而易见的关系：母亲与儿子，老师与学生。 真正的救赎来自于内心的力量，从来不是依靠着外界的帮助，当Nancy在镜子中真正的接受了自己的身体后，影片似乎也展现出了另一种层面上的“女性自我凝视”。我们也看到了Emma Thompson精彩的表演，对于Nancy这个老年女性角色的诠释堪称完美。 亲密关系中的控制与欲望 在过往的影视作品中，我们不难看到甜蜜美好的爱情故事，这似乎也向许多年轻的女性观众传达了某种对于亲密关系的向往和依赖，然而亲密关系中的危险和控制也同样存在。  《棕榈树与输电线》海报 《棕榈树与输电线》中讲述了正在上高中的女孩被年长她两倍的男性引诱，天真地以为自己处于某种恋爱关系之中，却在不久之后被说服去卖淫，成功逃脱后似乎无法割舍亲密关系中的幸福，又重新回去找他的故事。  《棕榈树与输电线》剧照 《Resurrection》则讲述的是关于丽贝卡·豪尔饰演的玛格丽特在十几岁时经历经历亲密关系时被蒂姆·罗斯饰演的大卫伤害，再次遇到他后试图逃脱他对自己的控制的故事。这是关于人们某种创伤事件中幸存（和克服）的故事，将“心理”置于“心理惊悚片”中。与其说是一部传统的惊悚片，不如说是一部女性生活分崩离析的肖像。格丽特作为叙述者的逐渐疯狂的行为和电影越来越复杂的故事之间，影片似乎更多地旨在反映玛格丽特逐渐脱离现实，而不是坚持传统的叙事限制，具有很强的超现实意味。  《Resurrection》剧照 在圣丹斯电影节，人们渴望感觉自己正在发现一些东西，无论是下一部伟大的电影还是讲述故事的新方式，但似乎到最近几年，很多由女性电影制作人才敢于直面诸如性侵犯、修饰以及这些事件给幸存者造成的挥之不去的创伤等丑陋真相——并以反映这些恐怖严重程度的坚定现实主义来做这件事。 女性自我发掘，抉择与成长 《我还好吗？》和《女孩画像》则不约而同地展现了女性发掘真实自我，进行选择和逐渐成长的故事。《我还好吗？》由 Stephanie Allynne 和 Tig Notaro 联合导演，改编自 Lauren Pomerantz 的剧本，探讨了两个女人的亲密友谊、性取向和身份认同，由达科塔·约翰逊饰演的露西是一个 32 岁还对她的事业和爱情生活中都没有方向的女性，而露西最好的朋友简，由水野索诺亚饰演，更加的大胆和自信。这是一部十分可爱浪漫的爱情喜剧，可以看到露西逐渐发现自我并改变的过程。  《我还好吗？》剧照 《女孩画像》是对女性青春期在其各种复杂、不讨人喜欢的化身中随心所欲的描绘：家庭的痛苦、迅速发展的性欲、在工作和快乐之间找到平衡，同时试图弄清楚你到底是谁这个问题。 三位女主角的令人印象深刻的表演和华丽的电影摄影，使影片表现出了某种迷人的特质：甜美、温柔，而且经常很有趣：好像一封写给那个时候的情书，我们渴望把它留在记忆的深处，但它塑造了我们是谁，以及我们如何爱。  《女孩画像》海报 女性主义的光芒在圣丹斯电影节长久的闪烁着，激励着新一代的年轻的创作者们，影像的力量也逐渐纵深触及到世界上不同的远方，鼓励着新一代的女性们： 直面自我，找寻自我真正的意义，在成长和抉择中逐渐收获所有伴随而来的爱与温暖。  《女孩画像》剧照 -FIN- 作者：Malaguena |
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