文/冯海涛 图/何咏 书画收藏,无论是做短期投资还是长期投资。画家有自己的风格面貌和个人的艺术表达及观点是最重要的。当然,也有些纯炒作出来的画家作品,在投资中也致使部分人发了财,但是也同样致使部分人交了不菲的学费。这类的画家作品,你要是不是做局的人或者公司,所参与的收藏绝对是为运作者做贡献的。不过,如果你收来就有下家接手或者送礼使用,为了其使用的价值和发点不义之财,也是可以去玩一下的。 ![]() 何咏作品 关于“艺术品应该是没有时间界限的,每个时代的人都喜欢才是好作品”。我个人认为,这个要看是自己主观上就喜欢,还是因为客观的原因而喜欢。因为,对美的认识是因人而异的。有的人看到的都是美,有的人看到的都是丑。有的人能看到美,有的人看不到美,有的人是自己发现的美,有的人是别人和他说的美。但是能流传下来的,被各个时期都喜欢的艺术品,最起码是在一个圈层中都认为其是美的,是优秀的画作的。所以,艺术品应该是没有时间界限的,每个时代的人都喜欢才是好作品。这么理解和认识是对的,但不代表流传下来的作品,每个时代都喜欢的作品,就是艺术品,因为美的认识对于大部分人来讲,客观影响要大于主观性的。 ![]() 何咏作品 一幅画作的艺术性,最重要还是艺术语言,艺术风格,笔法,线条、艺境、诗意以及历史文化达到中国文化真正的审美。这段话,作为评定一幅好画,是非常专业的。但是,其道理只能掌握在小部分人手里。还有,这段话也要分两面看,就是表现和发现。艺术家的表现可以以此去表现,但是对于欣赏者是去发现画家利用这些传达了什么,表现了什么等等。而对于历史和美术评论人来讲,这些都是他们研究这位画家后得出的结果。 ![]() 何咏作品 艺术是很难言明的,但是有审美的传达高低和审美的认识高低。那些在你的审美进阶过程中一直在引导你审美的高点,无疑才是艺术之美。画面的表现技法,是审美层次性的认识,根据审美的能力和不同,他们发现美的方式和发现的美也各不同。而对于审美最高点者是不看画面的表现技法的,因为这只是画家的硬性基本功。他们看的是思想,是文化,是哲理,是不可言的的道! ![]() 何咏作品 ![]() 何咏作品 ![]() 何咏作品 |
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