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落日的光辉渐渐暗淡 ——旧作《长江行》组诗的一节 第二天黄昏，天气非常好…… 落日的光辉渐渐暗淡， 大江上下暮色苍茫； 夕阳的余辉洒在江面上， 江水闪着细碎的波光。 小岛①上苍鹰在盘旋， 江面上水鸟飞舞蹁跹； 两岸的原野渐渐向后退去， 和平的农舍飘出白色的炊烟。 没有热风吹雨洒江天， 世界本多元何须冷眼看。 清风明月，江水悠悠， 巨轮载着香梦使向桃花源。② ①小岛是江中的沙洲。 ②毛泽东《七律·登庐山》颔联云：“冷眼向洋看世界，热风吹雨洒江天。”；尾联为：“陶令不知何处去，桃花源里可耕田？” 在闻一多先生墓前 好些年前一个中午，在昆明工学院闻一多先生墓前立了很久。想起他生前的事迹，为真理，为民主奋斗的精神，很是感动，拟此诗纪念先生。现翻出来略作修改。 来到闻一多先生墓前， 禁不住一下子起敬肃然； 我凝视墓前的彩色画像， 无限感慨，浮想联翩， 先生咬着烟斗睥睨着眼， 像在沉思，心里蕴结愤懑； 又像在觅找精彩的字句， 来铸造辉煌灿烂的诗篇。 先生毕生求索，矛盾难言， 黑暗的现实，荒唐的政治岁月； 钻故纸堆，逃进艺术之宫， 把“这沟死水让给丑恶去开垦。”① 血的教训先生猛醒明辨， 不再彷徨，不再踟蹰不前； 埋藏已久的火山爆发裂喷 面对特务枪口为正义登台讲演。 凭吊诗人墓，人世沧海桑田， 新中国已屹立在地球东方之巅； 不再“那不是你，那不是我的心爱”，② 此乃先生逬着血泪寻找的中华明天！ ①闻一多《死水》里的诗句。 ②闻一多《发现》里的诗句。 附： 和诗人北海谈新诗的格律问题 北海老师近来为了反拨口水诗，在诗的形式上倡导并致力韵律现代诗的创作实践，此种勇于探索的精神着实令人敬佩。遵北海老师“诚望探讨现代诗的音乐性丶以及韵律等方面的问题”所嘱，借此说说本人对于新诗格律诗和韵律现代诗的一些单纯看法，就教于大家。 诗的音乐性、外在韵律美似乎跟诗的建筑美有一定的关系，无怪乎闻一多提倡诗的三美（音乐美、绘画美、建筑美）。不过，他的《死水》像方块豆腐一样，过分整齐了，这样的建筑美好像给人太刻板的感觉，还是他的《太阳吟》好（三行一节，每行一般四顿或五顿，每节1、3句押脚韵）。 太阳啊，/刺得我/心痛的/太阳！ 新诗格律诗，我国前辈诗人、当代诗人不乏实践且效果显著者，如新月派的另一诗人徐志摩的《再别康桥》就是一首脍炙人口，经久不衰的佳作。现代派诗人戴望舒、卞之琳、徐迟等都热心新诗格律诗的创作实践，特别是戴望舒的《雨巷》，已没有新月派诗人那种过分的“三美”追求，而只注重音乐美创造，而音乐美也主要在押脚韵——且没固定的规律，时而连续押，时而隔行押——诗行顿数大体一致并注重内在韵律这几方面。这样，《雨巷》的寂寥、凄清、惆怅的意境和情调跟音乐韵律交融在一起，竟收到了极好的艺术效果。 看来新诗格律诗（跟北海老师说的韵律诗稍有不同）有其形式特点：一般分节，每节诗4行（或三行甚至两行），每行三——五顿，一、二、四行押脚韵（或一三押脚韵），或一、三，二、四押脚韵，或二、四押脚韵，或四行诗全押脚韵。诗人徐迟这样主张：“我们是否可以要求一些诗人在创作时注意到这样一种格律——四行一节；每行三顿或四顿，或者有些变化，三顿四顿相间；一二四行押脚韵，或两行一韵，或两行间韵，，短诗一韵到底。”（徐迟《谈格律诗》） 例如他的《山城的咒诅》一诗： 秋色/虽然像/开屏的/孔雀， 山城/却成了/沉沦的/地狱。 欺骗/织成了/天罗/地网， 到处是/贪污的/虎豹/豺狼。 上将/挂满了/ 叛国的/ 勋章， 纯良的/少女/ 也在/ 经商， 一片/鞭声，/ 一片/ 哀哭声， 回响/在我/ 咒诅的/ 山城…… 单是押脚韵（即不考虑每行的顿数大致相当，长短相差过大），又强行分行（一句诗分成两行，甚至分在上下两节诗里）似乎不适合格律诗的形式，即使称之为韵律诗好像效果（特别是视觉效果）也不见得好。若是单从韵律来说，我觉得《自述》（见北海“新浪博客”）更合适。但是脚韵句句连押，且一韵到底，读来似缺乏抑扬顿挫那种感觉。 我觉得您的韵律现代诗有两种类型。一种是以《太阳像》《在夜的》《我们和他们》《五月的草原》《花》诸首为代表（这其实是新诗的格律诗）。如： 在夜的 在夜的羽翼掩护下， 他遭遇一朵埋伏的川芎花， 闻着那冥思中的仲夏， 那般不可思议的心上的伤疤 还在无声的滴血。人是那般虚假， 那般难以信任。天无涯人间无涯。 就像一个虚脱而落满冰雪的旷野， 他就落草于其中，何处是他的家？ 不，他的心比天高，命如纸薄，上无片瓦， 下无椎地。在诗意的天空飞过阵阵寒鸦， 落花缤纷，视野空茫，人情孤寡， 那些孤陋的心，那些阴险事物，无掩无遮。 世道如此恶劣。他灵魂如炙， 任凭世事的倾辄击打，可叹可嗟。 盲目的蛇爬过头顶，窩居他的草舍， 在人类的海洋里充满了鬼怪妖邪。 在那早晨的光中的墙脚泉水倾泻， 于是，在生活的侧面他弹奏着绿色绝望的琵琶。 明显分节，每节一般四行（有五行的），押脚韵，一般一韵到底少有换韵的。我以为中途可以换韵，特别是较长的诗。另外，一节四行诗里，一、二、四押脚韵较好，音乐感较强。您的韵律现代诗的另一种类型是以《自述》《边境墓园》《献给故乡的歌》为代表，不分节，或不按四行一节的规律分节，除押脚韵外，还注重内在韵律之美，属戴望舒《雨巷》类。但我觉得不必一律一韵到底，还是间行或有时隔二、三行再回押上脚韵，总之有变化为好。这样，不显呆板，读来更有抑扬顿挫感。再者，韵律诗或格律诗的诗行长短都不应相差太大，不要过分参差，否则，读起来会或多或少地失掉韵律感。《我坐在大海的花园里》《献给故乡的歌》《完成》等首已有这样的痕迹。当然，这也许是诗人为了表达某种思想感情的需要而刻意的安排。这在古诗人中亦是有的，比如李白的《将进酒》最多一行10字，有时为了强调某种情感节奏亦有少至一行3字的。但李诗长句中夹的短句常常是几句连续一块，少有单独存在的，《将进酒》《蜀道难》均如此。 而新诗格律诗，许多诗人都实践一节诗四行，每行基本上是三顿、四顿，也有多至五、六顿的。当代诗人中，我认为新诗格律诗写得好的要数闻捷了。他的《天山牧歌》及后来的长篇叙事诗《复仇的火焰》，可以说几乎都是较严谨的格律诗，如： 静静的巴里坤草原啊！ 有如一潭静止不流的山泉， 哈萨克生在这儿又死在这儿， 在这儿儿安葬了自己的祖先。 但是嘉峪关的硝烟， 终于飘过了星星峡和天山， 那疯传的谣言想一块石子， 在这潭静水里激起波澜。 《复仇火焰》里都是这种格律的诗句。 北海老师说实践创作韵律现代诗“目的主要还是反拨口水诗的恶劣影响，呼唤诗歌的回归”。一个诗人能熟练地运用多种艺术形式进行创作，无疑会使他的诗歌艺术更加丰富多彩，这未尝不是好事。诗歌这门艺术的确是绚丽多姿的，特别是五四后蓬勃发展起来的自由体诗更是奇光异彩，成就辉煌，举世瞩目。当代亦是自由体诗唱主调，老师的自由体诗就已经写到了炉火纯青的程度。反拨口水诗的恶劣影响，诚然，韵律、格律是一方面，或可说是很重要的一方面；但是，我觉得诗歌语言的锤炼，意象的捕捉，意境的创造，以及由此三者所营造的情感氛围等则是不可或缺的，因为这是诗的灵魂。比如艾青的《大堰河——我的保姆》就以语言、意象和意境取胜。雕塑性的语言、色彩鲜明（绘画美）的语言所塑造的人物，所描写的意象，所描绘的意境并由此交融而产生的极富感染力的情思气氛，使诗读起来但荡气回肠，催人泪下。无怪乎马雅可夫斯基把诗歌的语言推崇到极致：“写诗，/就像/ 炼镭，/开采一克镭/ 需要/ 终年劳动，/你想 / 把一个字 /安排妥当，/就需要 /几千吨 / 语言的矿藏。”现在的垃圾诗，我看首先是语言垃圾，其次才是思想内容和章法垃圾。 注：文中所引北海的诗均见北海新浪博客 |
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来自： user580 > 《user580南海滩贝壳》
