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人生如寄,何事辛苦怨斜晖 7首诗词,名利过眼烟云人生如梦似幻

 荔枝姑娘诗词赋 2024-04-10 发布于广东

"人生如梦,世事如棋"

时光如水,洗尽繁华,未曾绽放已凋零。岁月匆匆,转身回望,已是人间沧桑时。

人生一世,如梦似幻,任你年少轻狂时,如何狂放不羁,那无情的岁月总会无声无息地消磨掉你的青春,刻蚀你的容颜,让一切都化作尘埃。

在这短暂的一生,不要背负太多的过往,名扬四海,人人都可以追求,然而,一切都是过眼云烟,最终归于尘土。

酌酒与君君自宽,人情翻覆似波澜。

白首相知犹按剑,朱门先达笑弹冠。

草色全经细雨湿,花枝欲动春风寒。

世事浮云何足问,不如高卧且加餐。

—唐·王维《酌酒与裴迪》

世人常说人生如过眼云烟,这个成语出自苏轼之手,意思是如同天上的浮云转瞬即逝,不值得过多关注。王维在这首诗中也用浮云来比喻世事,表达了类似的观点。他通过这首诗来安慰好友裴迪,让他不要过于在意世事,因为它们就像浮云一样短暂而变幻无常。

诗中“酌酒”与“裴迪”两个意象,暗示了诗人与友人在一起把酒言欢的情景。“酌酒”是诗的主题,表达了诗人在饮酒中寻找寄托和慰藉的情感;“裴迪”是诗人的朋友,他的出现给诗人带来了情感上的依托。

通过这首诗,我们可以感受到王维在饮酒时体验到的情感波动和内心世界的丰富内涵。他通过借助饮酒这一形象,将自己内心的痛苦与迷茫表现得淋漓尽致。同时,通过与朋友的交流,他得以在友情中找到安慰和寄托。

泰山不要欺毫末,颜子无心羡老彭。

松树千年终是朽,槿花一日自为荣。

何须恋世常忧死,亦莫嫌身漫厌生。

生去死来都是幻,幻人哀乐系何情。

—唐·白居易《放言五首·其五》

在公元815年,元稹在得知被贬谪到江州司马的好友白居易病重的消息后,心情十分震惊。此时,命运之轮再次转动到了元稹身上,他被贬为江陵士曹参军,对此他深感悲愤,并写下《放言五首》以寄情。同样,白居易也未能逃脱相同的命运,以《放言五首》回应元稹。

白居易写道:“未害相如是过誉,未闻买臣是出身。”这两句诗用历史典故来比拟他和元稹的遭遇。前一句是说他自己多次遭受过分的赞誉,这并没有什么不好;后一句则是说元稹出身贫寒,而今能够一跃登第,这是令人振奋的事情。

从这些诗句中可以看出,白居易将元稹比作买臣,表达了对友人的欣赏和尊敬之情。同时,他对自己的境遇也持有自嘲和调侃的态度,表达了对世俗评价的不屑一顾。整首诗情感真挚,意境高远,体现了白居易的文学造诣和人生态度。

“何须恋世常忧死,亦莫嫌身漫厌生”一切都有定数。正因如此,白居易在“生去死来都是幻,幻人哀乐系何情”的体悟中逐渐学会了以超然的态度面对人生的得失。虽然他少了些入仕进取的锐气,但却多了一份淡然与通透。唯有如此,才能从宦海浮沉中的苦痛中解脱出来。

翻覆升沉百岁中,前途一半已成空。

浮生暂寄梦中梦,世事如闻风里风。

修竹万竿资阒寂,古书千卷要穷通。

一壶浊酒暄和景,谁会陶然失马翁。

—唐·李群玉《自遣》

苏轼在黄州、惠州、儋州等地多次被贬谪,深刻理解了浮生若梦的虚幻感觉。

他曾在赤壁矶前感叹“人生如梦,一尊还酹江月”,又曾在中秋月夜中惋惜“世事一场大梦,人生几度秋凉”。

这种虚无与迷幻的感觉,晚唐的潇湘才子李群玉也曾因历经沧桑而深刻体验。他认为人生就像梦中之梦,世事更是风中之风,一切都是来去匆匆,转眼成空。

然而,李群玉和苏轼并没有将自我放逐在虚空里,而是在认清真相后依然选择砥砺前行。

李群玉运用了鲜明的意象和简洁的语言来表达自己的情感。“卖珠容易卖身难”这句话,表达了他对现实世界的深刻理解。他自比为一颗难以被束缚的明珠,即使在世俗的磨难中,他也能够保持自己的独立和清醒。这种对自我价值的坚持,显示了他的不屈精神。

另一方面,“随富随贫且欢乐”这句话,表达了他对人生的独特见解。无论贫穷或富有,他都能在其中找到乐趣,坚持自己的生活态度。这种对生活的达观态度,显示了他内心的坚韧和对生活的尊重。

松下无人一局残,空山松子落棋盘。

神仙更有神仙着,毕竟输赢下不完。

—明·苍雪大师《禅诗四首·其二》

阅读苍雪大师的禅诗,许多人可能会从执着的输赢中醒悟,不再沉湎于短暂的人生。

即使是无所不能的仙人,历经千年也无法分辨出输赢,更不用说我们这些生活在世界一隅的人了。

倾听空山松子的落下,仿佛凡人梦境中的一幕。人生就像下棋,每一步都要慎重考虑,全面观察全局,而不是局限于眼前的得失和输赢。

正如白居易所说,“不信君看弈棋者,输赢须待局终头”,人生的输赢并不在于最后的结果,而在于我们如何去面对。

而且,人生本来就没有绝对的输赢,“神仙更有神仙着,毕竟输赢下不完”,这是另一首诗中的名句,说明即使在神仙的棋局中,也无法预测到最后的输赢。

当时社会正处于繁华与衰败的交替之中。诗人在面对这种社会现状时,选择了佛教的修行之路,通过诗歌来传达他对于生活、世俗和超脱的理解与追求。

整首诗语言简练、意境深远,用棋局的残破、山中的松子落下以及神仙的着法等形象生动地表达了诗人对于生活的深刻理解。它告诉我们,无论我们如何努力,生活总是充满了变数和未知,而真正的智慧就在于接受并欣赏这些变化,以超然的态度面对生活的输赢。

江水浸云影,鸿雁欲南飞。

携壶结客何处?空翠渺烟霏。

尘世难逢一笑,况有紫萸黄菊,堪插满头归。

风景今朝是,身世昔人非。

酬佳节,须酩酊,莫相违。

人生如寄,何事辛苦怨斜晖。

无尽今来古往,多少春花秋月,那更有危机。

与问牛山客,何必独沾衣。

—宋·朱熹《水调歌头·隐括杜牧之齐山诗》

公元1091年,苏轼在杭州第二次做官时,送别了被贬谪到越州的好友钱勰,并向他赠送了一曲《临江仙》。

这首送别词的结尾,充满了对故友的安慰,也展现出苏轼的旷达超脱。

苏轼认为,我们只是天地间的过客,暂居在旅店里,就不应该为了眼前的离别和悲欢而纠缠不休。人生就是一场旅行,我亦是这个旅行中的行人。这种人生如寄的感觉,与南宋大儒朱熹在重阳节这天所写的诗词中的思想有异曲同工之妙。

杜牧的《九日齐山登高》诗是那样的洒脱、旷达、豪放。而朱熹则是一个学究天人、穷理极脉络的哲学家,笔下虽有千言万语,却不像杜牧那样漫不经心。他一面倾耳注目,细听细看;一面全神凝注,深思熟虑。这也就是叶梦得所谓“语不惊人死不休”。他写这首词,用杜牧的诗作蓝本,再加以推阐,使它成为一种新的配合(加后段),此诚为“隐括”法之一格。

人们应该学齐景公登临牛山,为岁月流逝而洒泪沾衣,珍惜当下,积极面对人生的挑战。

残阳西入崦,茅屋访孤僧。

落叶人何在,寒云路几层。

独敲初夜磬,闲倚一枝藤。

世界微尘里,吾宁爱与憎。

—唐·李商隐《北青萝》

陶渊明形容人生无根蒂,如陌上尘,呈现了人生无常、漂泊无定的悲哀。“盛年不重来,一日难再晨。及时当勉励,岁月不待人。”他警示人们青春易逝,光阴难再。

同样,李商隐在诗中以微尘喻人生,进一步将个体置于大千世界之中,展现出人类在宇宙中的渺小。这不仅暗示了生命的短暂,也强调了我们所纠缠的荣辱爱恨的微不足道。

在这样的视角下,我们不难理解苏轼在《赤壁赋》中为何会发出“寄蜉蝣于天地,渺沧海之一粟”的感慨。他的观点也正是李商隐所领悟到的——人生的短暂和渺小。

残阳西入崦的景象引发了他对时间的思考,让他意识到生命无常,不可久留。而茅屋访孤僧的情景则让他感受到了孤独和清静,让他想到了自己的人生道路。落叶人何在的意象则让他思考了生命的归宿和意义,让他认识到人生应当像落叶一样归根到底。寒云路几层的描写则表现了作者对未来的迷茫和不确定。

无论是苏轼还是李商隐,他们都从自己的经历和思考中找到了超脱之路。

苏轼通过自我调适,成功地摆脱了黄州贬谪的痛苦;而李商隐则从孤僧之旅中获得了禅机,看淡了一路追求入仕的爱恨。

他们以各自的方式超脱了人生的困扰,安于天命。

清夜无尘,月色如银。酒斟时、须满十分。

浮名浮利,虚苦劳神。叹隙中驹,石中火,梦中身。

虽抱文章,开口谁亲。

且陶陶、乐尽天真。几时归去,作个闲人。

对一张琴,一壶酒,一溪云。

——宋·苏轼《行香子·述怀》

夜的清新无尘和月光的皎洁,让他体验到了只有在月明人静之后才能感到的恬美,这种宁静的氛围使他能够以更深的视角来审视人生。他独自一人对月饮酒,浮想联翩,表达出他的浪漫主义激情。

苏轼进入了一种玄学思辩的状态。他在描述了抒情环境之后,开始深入探讨人生的意义。他以博学雄辩著称,经常在诗词中发表议论。他通过援引《庄子》和《文选》中的典故,表达了人生的虚无。他认为人们追求名利是徒然劳神费力的,万物在宇宙中都是短暂的,人的一生只不过是须臾即逝。

他感叹人生的短暂和虚无,即使才华横溢,也可能会因为“宏才乏近用”而无法施展。因此,他寻求自我解脱的方法,追求现实享乐,待有机会则乞身退隐。他向往田园生活,享受弹琴、饮酒、赏玩山水、吟风弄月的闲情逸致。

苏轼通过这首词表达了他对人生的独特见解,以及他对自由、真我的追求。这使得这首词不仅具有文学价值,也富含了人生的智慧和哲理。

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