2012年7月一10月, 由中国社会科学院考古研究所 联合内蒙古考古研究所共同组建的 辽上京城考古队, 对辽上京西山坡遗址进行了考古发掘, 出土大量泥塑佛造像。 部分泥塑人物望像面部刻画写实、栩栩如生、 全身彩绘贴金。 为研究辽代考古、历史和佛教艺术等 提供了十分重要的实物资料。 辽上京皇城西山坡寺遗址 被国家文物局 列入了2012年度全国十大考古新发现。 位于中央的一号基址是一座大规模的 辽上京遗址博物馆 辽上京遗址所在的巴林左旗林东镇, 距离赤峰市区240公里, 这座博物馆可以说是最偏远的博物馆之一。 辽上京西山坡佛寺 是当时辽上京城标志性的建筑之一。 佛寺北组为朝东的长方形院落, 四周有院墙,西侧为三座六角形佛塔基址, 塔前有小型建统基址和广场。
一字排开的布局形式, 是目前所知国内唯一的实例。 一号佛寺基址是一座体量大、 内外槽砖木泥合结构的六角形佛塔基址。 传神的工艺 眼部镶嵌黑色琉璃珠, 全身彩绘贴金, 泥像内部有木架支撑, 用夹草棍粗泥塑形, 表面上细泥压光后彩绘。 这是目前唯一一批考古出土的泥塑罗汉像。 这尊堪称最为传神的一件, 展厅里展示的是3D打印出来的仿制品, 原件收藏在中国历史研究院。 中国历史博物馆展出的原件。 跣足立于仰莲座上。 辽上京遗址博物馆内 还有不少相关文物展示。 象牙雕佛像 中国也被称为瓷国,追其起源可上溯到商代的青釉陶器。 PS:陶(pottery)和瓷(porcelain)的区别在于胎土成分、烧造温度、吸水率和是否有釉层等。 成熟的瓷器诞生在距今1900年前的东汉时期。在浙江上虞县城百官镇汉代遗址出土的青釉水波纹四系罐,是目前我国最早的出土瓷器。 唐 越窑 秘色花口盘 此时的南方青瓷则以继承了越窑技艺,同在浙江的宋代龙泉窑为代表,其粉青和梅子青继秘色为青釉的一种,千古留名,各擅胜场。 商 青釉弦纹尊 高18厘米,口径19.65厘米,底径9.9厘米 上海博物馆藏 这是一件原始瓷器。胎质呈灰色,器身从里至外均施青釉,釉色泛青白,有明显亮泽,圈足部未施釉。器身及下腹部饰弦纹和细网纹,线条规整。此器从器形到釉色,都显示高贵气派,与殷墟商墓出土器物风格相同,应是商王室享用的饮酒器,是商代原始瓷的典型作品。 NO.2 高22cm ,直径23.5cm 参考: 战国 青釉兽首鼎 参考: 直径24.8厘米 估价:TWD 160,000 – 280,000 人骑于兽背,双手握兽角,头戴网纹卷沿高帽,帽中空,可插烛。骑兽人高鼻圆眼,颌下有须;兽则伏卧,龇牙瞋目。人、兽之身都戳印圆形纹,兽面篦划须纹,长尾垂。通体施青黄色釉。 江苏邗江县出土过一件东汉时期的【飞熊玉水滴】,造型与此不同,但类似的题材在东汉时期就有出现。 参考: 现藏南京市博物院。 1966年江苏江宁县秣陵桥南西晋墓出土。水器。耳上穿孔。 南京博物院 藏 1976年江苏宜兴周墓墩西晋永宁二年302年墓出土 NO.62 图源:越地宝藏展 直径19.8厘米 高12.2厘米 来源: Galaxie Art (王炳权), 香港, 1989年10月27日 西晋 青瓷双系镂孔器 高13.1,口径13.3,底径9.2(cm)江西省博物馆藏宽12.7厘米 来源: Galaxie Art (王炳权), 香港, 1989年10月27日 三国·吴 青瓷兔形水盂 高10.3厘米 浙江上虞县联江乡帐子山窑址出土。越窑烧造。文具。造型为一兔作站立饮水状。兔首五官分明,双耳后倒,前足抱着一勺,嘴圆张作饮水状,肚饱胀。背部、腹部印出数道竹捺纹,犹如丰满的兔毛。上部设注管,下设三立足。造型浑圆,形象可笑。这件水注,因形似蛙,曾被定为蛙盂,其实兔首倒耳,可见是兔。 三国时期,以羊、狮、蛙为造型的水注常见,以兔为注同样十分可爱,寓意祥瑞。古人以为兔是由星宿演化而来,《春秋·运斗枢》载:“玉衡星散而为兔”。《瑞应图》云:“王者恩加耆老,则白兔见。”千百年来,更多地把白兔比作月亮。《论衡》云:“儒者言月中有兔”,故称月亮为玉兔。 参考3: 高11.4厘米 来源: Galaxie Art (王炳权), 香港, 1989年10月27日 高19厘米 南京市博物馆 南京象山王氏家出土 高26厘米 来源:1950年已入日本境内 秦峰男珍藏, 神户, 日本 出版:东京, 日本陶磁协会, 「中国青磁展」, 1950年13-14日, 编号8 展览:Tokyo, The Japan Ceramics Society, Chugoku seiji ten (Exhibition of Celadon), 13-14 October 1950, no. 8. 南朝 青瓷莲花尊 1956年湖北武昌何家大塆刘觊墓(墓志纪念齐永明三年485年)出土 现藏中国历史博物馆 隋 洪州窑 青瓷象首净水瓶 1975年江西省新建县乐化公社隋墓 高22.8,口径1.5,足径7.8(cm)唐 越窑青釉褐彩云纹镂空香炉 高66cm 唐 越窑青釉“大中元年”铭划花执壶 上海市博物馆藏 高27厘米,口径10.3厘米,腹径16.2厘米,底径9.9厘米 晚唐 越窑青釉海棠式碗 高10.8cm,口纵23.3cm,口横32.2cm,足径11.4cm 上海市博物馆藏 五代 越窑青釉龙纹碗 杭州吴山广场地铁建设工地出土 杭州市文物考古研究所藏 “发现杭州新中国成立70周年杭州 地区考古成果展”曾展 此器构思新颖,造型独特,先模制出大体轮廓形状,再进行细节雕琢与贴塑。关于摩羯形器的用途,学界尚有不同意见。有学者考证为酒船,认为其造型设计是来通之形与摩羯之纹的结合,再与船的意向融合为一,亦有学者认为其应为水盂或灯盏。 此件摩羯形器为近年来越窑出土同类品中较完整的一件,之前可见残片零星出土于宁波地区的港口遗址和东钱湖窑址中,可知其为宁波地区窑场生产的可能性较大。同类产品在印度尼西亚爪哇北岸外海的井里汶沉船中亦有发现, 造型几乎一致,但釉层全部脱落。同船出水大量越窑青瓷,数量可达数十万件之多,以刻花碗、盘为主,还见有凤鸟、卧鹿等仿生造型器物,是越窑远销海外的明证。 宁波港,即唐代的明州港,是江南地理交通条件优越的大港,随着“明州商帮”在东亚贸易圈的迅速崛起,明州港成为东渡日本的最近捷港口。晚唐时期跻身全国四大名港之列,成为大唐面向东亚和东北亚的核心口岸。唐、五代、北宋时期,明州港是越窑青瓷销往日本、朝鲜半岛的最主要港口,也是越窑青瓷输往东南亚、南亚、西亚和非洲的主要港口之一。 NO.124 五代十国 越窑青釉刻花牡丹纹罐 高9.5厘米,口径6.25厘米,腹径12.4厘米,足径7.1厘米 现藏上海市博物馆 NO.125 北宋 越窑 青釉划花婴戏纹盖罐 NO.129 1975年武进西村许家窑村出土 NO.130 北宋 越窑青釉三足蟾蜍水盂 NO.133 NO.134 长16CM,宽9.8CM,高10.2CM 绍兴越国文化博物馆借展 注:本篇无注明来源的部分图文来自台湾历史博物馆的《千峰翠色-越窑特展》。 『重要中国瓷器及工艺精品』 拍卖时间 | 2022年11月30日 下午2:45 地点 | 香港会议展览中心会议厅 拍卖公司 | 佳士得香港 高古瓷 成交价:HKD 250,000 成交价:HKD 125,000 明清瓷 浙江省博物馆举办的“青色流年—全国出土浙江纪年瓷特展”,展品按时代早晚排序,清晰地勾勒出浙江古代青瓷发展的辉煌历程,特别是出自于有确切文献记载的帝王将相、文人雅士等历史人物墓葬的青瓷器,生动而鲜活地还原了不同时代青瓷文化的历史风貌,使广大观众去领略中国陶瓷文化的博大深厚,感受青瓷艺术的魅力,细细品味融入在中华民族血脉中的文化印记。 | 东汉---三国 | 越窑青瓷井 越窑青瓷卣形壶 越窑青瓷蛙形水盂 越窑青瓷灶 越窑青瓷火盆鐎斗 越窑青瓷堆塑罐 越窑青瓷香薰 越窑青瓷双口罐 越窑青瓷圆槅 越窑青瓷三足樽 越窑青瓷猪圈 越窑青瓷羊 越窑青瓷楼台百戏堆塑罐 | 西晋 | 越窑青瓷簋 越窑青瓷唾壶 越窑青瓷四系水盂 越窑青瓷双系网格纹罐 越窑青瓷四系盘口壶 越窑青瓷三足香炉 越窑青瓷狮形瓷 越窑青瓷鸡首壶 越窑青瓷香薰 越窑青瓷虎子 越窑青瓷炉 越窑青瓷火盆鐎斗 越窑青瓷水盂 越窑青瓷樽 越窑青瓷钵 越窑青瓷四系水盂 越窑青瓷堆塑罐 越窑青瓷狗圈 越窑青瓷熏炉 越窑青瓷网格纹盘 越窑青瓷熏炉 越窑青瓷唾壶 越窑青瓷钵 越窑青瓷狮形烛台 德清窑青瓷灯盏 越窑青瓷唾盂 越窑青瓷鹰形盘口壶 越窑青瓷狮形辟邪烛台 越窑青瓷熏 越窑青瓷扁壶 越窑青瓷堆塑罐 越窑青瓷灶 越窑青瓷火盆鐎斗 越窑青瓷罐 越窑青瓷水盂 越窑青瓷虎子 越窑青瓷熏炉 瓯窑青瓷水井 瓯窑青瓷灶 瓯窑青瓷虎子 瓯窑青瓷唾壶 越窑青瓷罐 越窑青瓷唾壶 越窑青瓷罐 汉 大型墓砖 117.5 x 35.3厘米 汉 陶灶台构件一组 隋 白釉龙纹烛台 高29.8厘米 汉 绿釉熊足铺首奁 高26.7厘米 唐 蓝釉三足奁 高14.4厘米 唐 白釉双龙瓶 高41.6厘米 西晋 越窑虎头罐 高20.5厘米 南朝 青釉鸡首壶 高23.5厘米 唐 三彩龙首执壶 高27.3厘米 西晋 青釉堆塑谷仓罐 高52.1厘米 唐 青釉贴花凤首壶 高42.1厘米 汉 彩绘陶壶 高48.2厘米 汉 绿釉陶楼 高54厘米 隋 青釉盘龙烛台 高22.8厘米 北朝 青釉莲花罐 高28厘米 西晋 青釉堆塑谷仓罐 高53厘米 唐 三彩镇墓兽一对 高92、89厘米 汉 青黄釉猫头鹰尊一对 高19厘米 扁壶是陶瓷史上比较特殊的器形,它粗犷硕大,实用性强,戴有浓厚的异域风情,扁壶的演变承载着中原地区历史上的民族融合与同化。中原地区是夏、商、周三代政治、经济、文化的中心,此时期边陲的蛮、戎、夷、狄等少数民族也乘机内徙,与中原诸夏杂居,经过长达数百年文化的互相渗透,人们从语言、服饰到器具的制造,又有了新的变迁。 扁壶源自游牧民族的饮器——囊,由兽皮制成的口袋,盛水后形状扁圆,背负时可以帖服在腰间或马背,便于长途跋涉中的携带。东周时期,诸侯争霸,战乱频发,能在马上使用的器具作为战争中不可缺少的物品逐渐走向成熟。囊在此时期传入中原,并加入了本土化的审美与实用需求,形制变得多样,材质也多了青铜、陶、漆等本土流行的原材料。由此,扁壶在这征战杀伐的年代,开启了它的艺术之旅。 北齐/胡人乐舞黄釉扁壶 范粹墓出土 北朝/ 邢窑黄釉凤纹扁壶 南北朝时期是北方陶瓷业发展并逐渐兴盛的时期,铜、漆材质逐渐被替代。丝绸之路也使中亚、西亚文化涌入,中国古代陶工广泛吸收了波斯工艺的造型和装饰特点,并把它们与中国传统陶瓷艺术结合,创造出既有异域特征又不乏自身民族特色的器物。北朝时期的扁壶异域风格浓厚,加入了带有波斯风格的连珠,胡人乐舞、对凤、驯狮等纹饰。胡旋舞在北周时期由西域传入中国,并与其他乐舞大聚长安,是流行于中亚索格迪亚纳地区的重要舞蹈,北齐范粹墓出土的黄釉扁壶壶身模印的乐舞图案便是这种舞蹈。 唐/三彩陶双鱼瓶 南京博物院 1.战国错银铜扁壶(《中国工艺美术全集》) 2.西晋青瓷扁壶(江苏南京甘家巷前头山M1出土) 3.西汉鎏金铜钾(河南洛阳出土) 4.西汉灰陶扁壶(辽宁普兰店姜屯墓出土) 5.西晋青瓷扁壶(江苏无锡东风公社西晋永兴二年墓出土) 6.秦代漆扁壶(云梦睡虎地秦墓出土) 1.北齐黄釉扁壶(范粹墓出土) 2.北齐狮纹青釉扁壶(河北邯郸出土) 3.隋代黄釉葡萄凤纹扁壶(河北栾城出土) 4.唐代三彩鱼子地宝相花纹扁壶(江苏连云港出土) 5.唐三彩双鱼纹扁壶(陕西长安南里王村唐墓出土) 6.唐代邢窑白釉双鱼扁壶(河北井陉出土) 西夏在中国历史上曾经创造了不朽的光辉,成为中华民族文化的重要组成部分,而西夏扁壶是西夏陶瓷文化中最为耀眼的明珠,放射出迷人的光彩。西夏扁壶在千百年的历史演变中形成,集中原文化和自身民族特色为一身,形成陶瓷史上一道独特的风景。 西夏/灵武窑黑酱釉划串枝牡丹纹四系扁壶 宁夏海源文管所 西夏/灵武窑黑釉划开光牡丹纹扁壶 中国国家博物馆 技法主要有白釉剔花、黑釉剔花,也有褐釉剔花和黑釉素面无纹。剔花工艺有留花剔底和留底剔花两种,留花剔底指的是在胚体上刻画出纹饰,再剔去花纹外的空间,留底剔花指的是在施釉的胚体上直接剔出露胎的纹饰,扁壶的剔刻技法不仅犀利流畅,而且刀痕尺度自然清晰,线条刚劲洒脱。 西夏/ 灵武窑剔刻牡丹纹扁壶 马背上的党项族把扁壶塑造的非常霸气,像极了是广阔天地中盛开的一朵野牡丹。西夏受唐宋文化的影响,同样视牡丹花为富贵、吉祥的象征,并在各种器物上加以装饰。西夏的牡丹纹更偏向于宋朝牡丹纹的写实风格,但在艺术的表现形式上却更加雄浑有力,通常以缠枝牡丹、串枝牡丹、折枝牡丹盘绕在扁壶圆圆的腹部。 西夏/ 灵武窑剔刻牡丹纹扁壶 在原属西夏疆域内的甘肃安西榆林窟遗存的西夏壁画《酿酒图》,就是当时西夏酒文化的一个真实写照。游牧民族是无法离开酒香的,一个逐草而居常常奔波在漫漫迁徙途中的民族,无法避却酒的陪伴,可以说酒是西夏人的灵魂。而扁壶,正是这灵魂的载体。 西夏/牡丹纹扁壶 安徽博物院 唐朝的曲江园林,位于陕西西安市6公里处的曲江村。早在秦、汉时,这里即是上林苑中的“宜春苑”“宜春宫”,因曲折多姿的水域,故名“曲江”。隋朝时,这里开渠引水,辟“芙蓉池”;唐玄宗初年,又对曲江园林进行了大规模扩建,广建楼阁、遍植花木,自此这里成为长安城中半开放式的园林。春天时,曲江两岸风光旖旎,吸引无数游人来此游赏饮宴。在这里举行的宴会中最吸引人的则是“新科进士的曲江游宴”,宴会当日的活动有选“探花使者”、饮酒赋诗等。 “曲江文宴”部分展示就是这一文人宴会的场景,主要由砚台、精致茶具和陈设器等组成,展示的唐朝士人文气的一面。 唐 三彩山子 体现唐人造园艺术的三彩山子。山子为文房用具,这件山子用胎泥修坯塑造成山,山顶采用竹签印刻的拉毛工艺,制作出类似山石的效果。在山体局部有开孔,猜测可能昔日插饰树木、禽鸟于上。器物通体施加绿、黄、蓝釉,色彩十分艳丽。 唐 辟雍砚 辟雍砚则是仿古代建筑——“辟雍”的形制而成。汉班固《白虎通·辟雍》载:“辟者,璧也。像璧圆又以法尺(天),于雍水侧,像教化流行也。”由此可知“辟雍”,是西周王朝为贵族子弟所设的大学,建筑形状为圆壁形,四面环水。因而此类砚的主要特点是砚池围绕砚堂周边,如辟雍环水。辟雍砚始于东汉后期,隋唐时期,辟雍砚形制趋于成熟,这一时期砚足数目多在10~15足;二则台状砚面多高于砚池口沿,同时在圈足砚影响下,足下又增加形如垫圈的矮台,亦称连台砚。宋以后不多见,再有则为摹古。 唐 越窑玉璧底碗 底 唐 刑窑白瓷玉璧底碗 底 精致的茶具择取了越窑和刑窑的玉璧底碗,这类形制的碗始见于唐朝,以底足像玉璧而得名,南北方瓷窑普遍烧造。另外,玉璧底碗是唐朝主要的饮茶器具,唐人陆羽在《茶经》中对这两种茶碗做了品评,认为“越窑类玉、类冰,青色瓷器和绿色的茶色相配”,刑窑“类雪、类银、放在里面茶色会显丹红色”。 唐 青绿釉带流茶臼 唐 白釉绿彩茶碾轮与碾槽 唐 青绿釉碾球 茶具中还有几件茶叶处理工具,唐时惯饮饼茶,冲饮前需用工具压成末,所用工具有茶臼、茶碾和茶磨等。 唐 巩县窑“翰林”款白瓷罐 底 细致讲究的陈设器,以“翰林”和“盈”字款的几件邢窑白瓷器物为代表。邢窑白瓷“翰林”款罐,通体施白釉至足,底部露胎,阴刻“翰林”二字,旁有墨书“退”字款。“翰林”是唐朝政府机构翰林院在邢窑白瓷上的简写,唐初始置翰林院,起初是供职具有艺能人士的机构,后来发展成专门起草机密诏制的重要机构。旁边的“退”字,猜测当为拣选后不中而发退之物。 唐 刑窑白瓷“盈”字款盖罐 底 另有一件邢窑白瓷“盈”字款盖罐,盖为伞形,出沿,宝珠钮。通体施白釉至底足,底部刻“盈”字款。目前学术研究倾向“盈”字款意指唐朝大明宫内的大盈库,带有此类字款的邢窑白瓷,应为当时为皇室私库定烧的贡品,除赏赐外,不予私人使用。 ▌庭院深深:做精致的唐朝女子 在唐朝,雍容富态、自然健康成了女性美的主导性标准。她们穿着华丽的衣衫,头上竖着高高的发髻,面部化着精致的妆容,极尽粉饰之能。“庭院深深”这个环节,展示的多是女性居家生活用品,这些器具有些用来盛放化妆品和珠宝、有些用来梳妆打扮,有些则是静坐焚香、夏日避暑。 唐 蓝釉唾壶 唐朝蓝釉器。蓝色,是伊斯兰文化的主色调,曾被广泛应用于西亚地区的日常器皿及清真寺等建筑之上。唐三彩中的蓝彩、同时代的白釉蓝彩器以及蓝釉器,同为中国陶瓷史上最早使用蓝色彩釉的实例,它们也同为低温釉陶类陶瓷品种。蓝彩主要为钴料氧化呈色。这是一种色度饱和、充满幻想的颜色,而当时的钴料多通过丝绸之路从西域各国进口而来,故而十分珍贵少见。白釉蓝彩器见于巩义窑遗址、也见于唐墓出土,在扬州唐城遗址及著名的唐朝贸易沉船“黑石号”中也可见,由此可知当时此类产品也是外销陶瓷的重要品种;而完整的蓝釉器皿更为少见,仅出土于皇室贵族墓葬,如1998年在洛阳偃师唐恭陵出土过一件蓝釉灯。 白釉蓝彩划花人物故事纹罐 除了通体施加蓝釉的器物,还有点洒蓝釉器物。白釉蓝彩划花人物故事纹罐,器物口外卷,圆腹,罐唇口有三个支烧点。通体施白釉,底足无釉,淋洒蓝釉斑点装饰。罐肩位置刻划两个人物头像,疑为中国传统戏曲中的“丑”“末”角色。“丑”,多扮演滑稽人物,鼻梁上饰以白粉;“末”,扮演中老年男性角色。
▌礼佛慎终:唐人礼佛和墓葬之风 唐 三彩戳印宝相花盘 唐 黄釉贴花宝相花禽鱼纹盘 通过许多带有佛教特征的器具去窥看唐人“礼佛慎终”的一面。比如,多件带有“宝相花”纹饰特征的器具,隋唐时期出现的宝相花图案与佛教有密切关系。它的图案中蕴含着深刻的佛学内涵,它以圣洁的莲花为主要造型依据,吸收了汉晋以来传统的云气纹图样,融入了中亚地域特色的缠枝忍冬和海石榴等形象,端庄典雅、雍容华贵,又极富大唐气韵。唐三彩器物中,多采用划花、印花、堆贴等手法,将宝相花纹样装饰于盘、碗内部中央,壶、罐的腹部或肩部。 唐 白釉长颈瓶 唐 黑白双色釉钵 唐 “白釉红彩书盖盒” 红彩书 这些供养器具中以一件白釉红彩书盖盒,极为特别,器物盖盒呈扁圆形,子母口,盒顶有折线收边,胎色灰黄,有颗粒状杂质,通体施加白釉,光泽明亮。盖顶心有一处化妆土粉涂抹,无釉,底部露胎内心也有一处化妆土涂抹,无釉。盒盖红彩书“金银、璃、真铢、虎魄等珍宝”。盖内残留有金箔、琉璃等微粒,金箔非常柔绵,疑其为“麸金”。由题记和残留物可猜测,此盒或曾为佛教供养七宝之物的盒子。佛教七宝,或指佛家七种珍宝或更多,不同佛经在不同时期对七种珍宝的解释也不同。以唐代版本的《无量寿经》而言,七宝指“黄金、白银、琉璃、颇梨、美玉、赤珠、琥珀”。由此可以和盒盖上的铭文相对应。 “三彩贴塑莲花座孝子故事塔式罐” 这一环节还有一部分展示的是唐人对死亡的看待方式,无论是传统的儒教、道教,还是中国化的佛教,对死亡的看待方式都十分谨慎,唐时三教发展,厚葬流行一时。如绘制有孝子故事的三彩贴塑莲花座孝子故事塔式罐,塔罐整体分塔座、罐身(塔身)、塔顶、塔刹四部分,且可拆卸,器物通高84厘米。塔座为赭褐釉莲花托座,有7组镂空壶门,且有仰、覆莲瓣、贴塑兽面、力士、圈饰边等装饰。罐身整体施黄、绿玻璃釉,留白熔融成多色阶变化,罐体有莲瓣花纹装饰,腹部捏贴隔带凸棱,凸棱上贴塑山石人物4组,人物写意,仅见轮廓,旁陈琴、匣、铲、桶等物,并刻文字4组。文字内容分别为“董永卖身”“曾子抚琴”“郭巨埋子”“曾子济水”等孝子故事。 唐朝是富丽堂皇的朝代,这些华丽的器物给人感觉正如烂漫多彩的春日,然而由唐入宋,器物风尚却转向了清雅简洁。斗转星移,时光荏苒,由“物”去打捞历史,思索文明变迁,不失为一种新的思维方式。 据史料记载,在中国的宋代风行斗茶,文人士大夫以品茶、斗茶为乐,饮茶的使用器具也比较讲究。在所有的饮茶用具中,吉州窑鹧鸪斑茶盏是最名贵的茶具之一。 赵孟頫《斗茶图》局部 那么问题来了,“鹧鸪”这一名称从何而来? 鹧鸪鸟的羽毛为紫赤相间的条纹,外观同鹌鹑、沙鸡相像,胸羽白点正圆如珠,是其他鸟类所没有的。 鹧鸪斑就是鹧鸪鸟其胸部遍布白点正圆如珠的羽毛,因为这种胸部散缀圆珠白点的羽毛,正是鹧鸪所独具的风韵。 南宋 吉州窑黑釉鹧鸪斑斗笠盏 北宋 定窑黑釉鹧鸪斑盏 局部纹饰 鹧鸪斑盏是釉装饰的工艺烧制而成。因烧制条件要求非常高,烧成工艺复杂,成品凤毛麟角,因此佳品甚为独特难得。 北宋 吉州窑黑釉鹧鸪斑盘口瓶(底部) 除了吉州窑的鹧鸪斑盏颇为著名外,建窑、定窑等窑口的鹧鸪斑盏也受到了文人们的喜爱。 北宋 定窑黑釉鹧鸪斑葵式盘 北宋 定窑黑釉鹧鸪斑“天外飞仙”盌 黑釉鹧鸪斑纹茶盏 金代山西窑口黑釉鹧鸪斑托盏 南宋 吉州窑鹧鸪釉梅瓶 鹧鸪斑纹是宋时期黑釉瓷的重要纹饰,但从目前市场上来看存世量并不多,很多被珍藏于博物馆和个人收藏家手中。近些年来,“因少而珍贵”的吉州窑鹧鸪斑瓷越来越吸引着大众的眼前,倍受收藏者的喜欢。 龙泉青釉敛口碗 明洪武 龙泉青釉划花栀子紋玉壶春瓶 明洪武 龙泉青釉缠枝莲纹杯托 明洪武 龙泉青釉棱菱花式大盘 龙泉青釉贴花双龙戏珠纹折沿大盘 明初 龙泉青釉拱花缠枝牡丹纹石榴尊 北齐/隋 相州窑青瓷宝相花纹盘 辽 三彩贴宝相花猴耳提梁壶 晚唐/五代 越窑秘色青瓷盒 五代 耀州窑青釉刻莲纹水注 北宋 越窑刻花小罐 北宋 越窑青釉刻鹦鹉牡丹纹盒 金 磁州窑白地铁绘草叶纹梅瓶 南宋 青白釉螭龙耳杯 南宋 吉州窑乌金釉叶纹上飘碗 北宋/金 怀仁窑黑釉金油滴小碗 南宋 龙泉青釉莲瓣碗 南宋/元 龙泉青釉双鱼耳小炉 南宋 龙泉青瓷冲天耳三足鼎式炉 南宋 龙泉青釉莲瓣碗 11月15日,京古国际将在景德镇的地标——陶溪川凯悦酒店举槌。京古国际是这两年成立的行业新锐拍行,在北京举办过多场拍卖,赢得了良好的口碑,而本次首次进军景德镇,可谓是业界的一个创举了。
这件是极具民族特色的清代官窑器经典,甘露瓶,亦称“藏草瓶”,为藏传佛教陈设用器,用于盛放净水或插藏草,是极具藏族特色的器物。
明永乐时期曾试烧青花和单色釉甘露瓶,成化也有青花缠枝花卉纹甘露瓶。清代雍正、乾隆时期景德镇御窑厂曾烧造矾红和粉彩等品种。《清宫内务府造办处各作成做活计清档》载乾隆十一年 (1746 年 )“二月二十二日,太监传旨 : 照此瓶款式花样做一木样着色呈览。准时,交与江西先烧造几件送来,随后再烧造几件,俱不要款。' 通过《活计档》记载,可知此式甘露瓶当为唐英督陶其间所制,并备受乾隆帝喜爱,多次提出“再稍早几件”、“再作些来”。乾隆皇帝对于藏传佛教的崇拜十分虔诚,广建藏式佛教建筑。内廷可见大量的瓷质和其他材质的藏传佛教法器,同时这些瓷质法器还被清廷用作赏赐西藏之用。本品既体现出御窑精湛的制瓷技艺,也反映了当时内陆与西藏频繁的文化交流,是一分独特的乾隆御窑佳作。 明永乐 青花一束莲大盘 莲花是中国的传统纹样,有高洁清廉、出污泥而不染的寓意。东汉时期,莲花纹随佛教传入中国,莲瓣纹也开始在陶瓷上流行,至两宋成为常见图案。束莲纹始见于宋,耀州窑青瓷上有“三把莲”字样的作品流传于世。明代永宣时期的青花瓷,“一把莲”成为典型的装饰图案,构图疏朗,赏心悦目。
最早记载乾隆时期花觚工艺的时间为乾隆二年,清宫档案中详细记载其烧造情况:“乾隆二年五月十三日,内廷将画得……花觚瓶纸样一张……”被誉为大清第一督陶官的唐英最为著名的代表作品之一的便也是青花花觚。乾隆五年至乾隆八年,唐英为取悦乾隆,努力创造、试验各种“新式玲珑巧工之器”,青花花觚也是这一时期诞生的名作。在长达200多年的时间里,此类青花花觚浸濡在多代高僧的佛经朗朗吟诵声中,犹如屡屡得到佛法开光、庇佑,吉祥至极。
御制诗文壁瓶属于清宫传办瓷器,不在每年烧造的大运瓷器之列,唯有皇帝的谕旨方能烧造,极其珍贵。本品出自于大名鼎鼎的上海敬修堂,敬修堂是著名的海上老藏家,这些年来市场上许多重要藏品,都出自于敬修堂的旧藏。 明万历 青花龙凤纹大花觚 清光绪 青花加彩云龙纹一统江山大观音尊
青花山水人物瓷板,画片清新脱俗!纵观此画,画面的文人气韵上承传统文人绘画的语言形式,吸收康熙青花的表现技法,大胆开拓创新,达到青花分水独步之境,为后来景德镇青花彩绘创作树立新一代文人绘面之典范!王步一生淡泊名利,许多作品并未署名,但他艺术造诣深厚作品独树一帜,辦识度很高。此作品未署作者款,可能应订制者要求不署款。根据画风、用笔、用色及整体风格来看,此当为王步三四十年代典型作品。 清嘉庆 绿地粉彩莲托八宝三足香炉 清嘉庆 绿地粉彩莲托八宝三足香炉
来源:伦敦佳士得2011.11.8 lot412 款识:“大清嘉庆年制”六字篆书款 H:39cm RMB:1,200,000-1,500,000 |
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