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素材来源：《写意人物画法详解》，孙建东编著，上海：上海人民美术出版社 2021 。 笔法 写意人物画可以用多种笔法去表现，常用的有中锋、侧锋、逆锋、裹锋(转笔)等。作画的时候要讲究用笔的粗细、曲直、方圆、转折、虚实等变化，更要注意断与连、光与毛和疏密聚散的对比关系。写意画勾线用笔要灵动，还要随时可以在线上进行皴擦，使线条更为厚实，从而有助于强化结构。用笔还要讲究笔力，要体会“如锥划沙”“棉里裹铁”的感觉。写意画尽量用大笔画小画，多用长锋，而忌用小笔勉强来画大画。↓↓↓
墨法 写意人物画用墨与用笔是分不开的。墨无笔则不立，笔无墨则僵死，二者必须相辅相成。常用的墨法有破墨、泼墨、积墨、宿墨等，尤以破墨用途最广。破墨可分为干破湿、湿破干、浓破淡、淡破浓、色破墨、墨破色等等。在实际运用中应注意大墨块之间的位置安排，墨色的干、湿、浓、淡变化，注意控制水分。最好随时保持笔上的墨有浓淡变化，这样墨色比较活。墨色在宣纸上湿的时候要比干了以后深很多，所以画时要加上提前量，比实际需要的墨色深一点，这样干后就正合适了。↓↓↓
色法 写意人物画用色要注意色不碍墨，墨不碍色，要做到色墨交融。六法中说用色要“随类赋彩”，即按照不同的具体对象赋予其具体的色彩表现，但也可以按画家的主观意志来改变固有的色彩。这里有一些程式可以套用，如画人物的肤色就以朱磦调石绿最为常用，以此为基础色，再根据不同的对象调入不同的颜色(如赭石、熟褐、焦茶、胭脂、花青等)，便可以表现各种不同肤色的人。衣服的色彩不应全拘泥于对象的真实色彩，应高度概括，有些地方可以用墨代色。着色也要见笔，忌平涂。创作中还可以加入水彩和水粉颜料，使色彩变化更为丰富。↓↓↓
特殊技法 现代中国写意人物画家往往会采用各种方法来制造画面的肌理效果，比如拓印、撒盐、加胶、加矾，或添加各种清洁剂、催化剂等。我们认为写意人物画应以传统的笔墨功底为正道，不可舍本求末，但在充分掌握笔墨技法的前提下，为了画面效果需要，适当地采用一些特殊技法也是可以的。在添加剂中，胶和明矾为古代画家所常用，已历经几百年岁月考验，可以说对作品的纸质伤害不大。而其他的化学物质,有些东西发明问世至今也不过几十年，用在作品上的效果是不错，但是否对纸质有隐性的伤害尚无法考证，有可能若干年后这些作品就无法保存了。故若要创作传世之作，不可不考虑这个问题。↓↓↓
《达摩面壁图》步骤示范 |
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