怀素写给“紫霞仙子”的草书，这字“盖世无双”，王羲之再世，也不过如此

书法的“最高境界”，既要个性张扬，赢得世人瞩目，还要返璞归真、超然脱俗，犹如王羲之《兰亭序》、颜真卿《祭侄文稿》等等。

不过这种“立法而破法”的境界极为深奥，书坛鲜少有人能达到，除了上述王羲之、颜真卿、苏轼等人，怀素的艺术创造力，也不容小觑。

他10岁剃发出家，以平和之心，日夜精研书法，用废的笔形成一个“退笔冢”，打下坚实的基本功，之后为了强化书艺，他下山向邬彤、颜真卿“求学”。

在得到“二王”笔法真传后，游历于山川湖海，从自然获取灵感，如朱长文所说“尝观夏云随风变化，顿有所悟，遂至绝妙”，笔划瘦劲圆转、飞动潇洒，如飞鸟出林，惊蛇入草。

当然也坚守住法度，狂而不乱、疾而不散，尤其是57岁写的《圣母帖》，达到“盖世无双”之境，完美诠释了“渐老新熟，平淡绚烂”。

此作是公元793年，怀素途经江苏扬州宜陵镇，听闻杜姜、康紫霞两位“仙女”，救助百姓而升天的故事，心中颇为感动，即兴挥笔而写。

全文共计400余字，以“草篆笔法”写就，采用露锋起笔，缩短入纸的笔画，还使用了章草的隼尾、平动和摆宕，让线条变的圆融简约、豁达波折，一派古朴浑穆之象。

当然也没摒弃应有的奔腾动荡，通过字体内部布白、疏密的空间布局，让重心在中轴线上错落起伏，例如卷中的“者”“灵”“刘”等字，摇曳多姿，破除单调局势，蕴含韵律之美。

笔画连接的处理也颇为巧妙，开张收紧、粗细浓淡交替变化，例如文中的“灵感”二字，笔画先粗后细，循环往复，在这两种局部的协调搭配下，整幅作品如流水一般，活泼生动起来，就算王羲之再世，也不过如此

让梁巘不禁称赞曰：“圆浑古茂，多带章草，是其晚年笔，较《自叙帖》更佳，盖《自叙》犹极力纵横，而此则浑古自然矣。怀素《圣母》乃帖中之最佳者。”

如今《圣母帖》原稿已失传，篆刻的石碑藏于西安碑林博物馆，目前市面上流传的拓本中，最完美、精善的一本，就是八大山人所藏版本。

卷中字迹清晰生动，用笔的翻折、提按变化，得到充分还原，卷尾还有八大山人的释文，详细解读了这件《圣母帖》，辅助大家理解此作的技法和故事，体会怀素行笔的心境与感受。

时常临摹，可以在坚守稳健、力道的同时，掌握狂草的诡谲缠绵，让行笔从容自由、气度内涵，不流于表层，还能提高艺术审美和鉴赏能力，开拓创新思想，有助于日后的个人创作。

经多方努力我们对怀素的《圣母帖》进行超高清复刻，采用博物馆级别，12色超高清微喷复刻工艺，对比原作进行1：1还原。

同时此品为全新升级版，不仅卷后加入诸多名家题跋，在原作下方，还有独家创作的现代字注解，方便初学者识读，市面上仅此一版。

卷中字迹也极为清晰，墨色浓淡、笔法转变等细节处理，全都端倪可查，与原作毫无二致，见此品如见原作，若您喜欢可以点击商品链接一观。