《白玫瑰之二》
布面油彩
50cm×61cm
2013
《白玫瑰》
布面油彩
50cm×61cm
2013
《百合067》
布面油彩
61cm×50cm
2013
宋贤珍的风景画和静物画，通常都在写生中完成。她并不拘泥于透视、明暗、色彩的客观真实性，也不斤斤于特定时空下结构和空间的常态表象，而是更注重自己的感觉和意兴，可以视为她抒情写意审美意境在创作形态上的延伸和开拓，体现着一种为生命歌唱的抒情意境，焕发出鲜活生动的生命实感。她的静物画大多以瓶花为主，她笔下的玫瑰、百合、海棠、剑兰，仿佛是一个个活泼泼的小生灵。她运用的线条朴拙而潇洒自如，在花卉枝叶中恣意穿插游移，色彩形成的块面肌理张弛有度，一种意态恣肆的东方写意情致，化解了西方古典主义的严谨，表达的境界已从视觉转入内心。
她的作品犹如一首首小诗，……它虽然没有强烈的视觉效果所具有的颠覆性和冲击力，却有着一种更接近艺术本源的亲和力和渗透力。它不是气势磅礴豪情万丈的交响乐，而是能轻轻拨动心弦的奏鸣曲。它让你慢慢地亲近它，弥久长新地沁入并感动你的心灵。
——龚云表（艺术评论家、策展人）
《写意玫瑰》
布面油彩
50cm×61cm
2011
《绣球花》
布面油彩
54cm×45cm
2011
《长青》
布面油彩
54cm×65cm
宋贤珍的作品野中有逸，散发着迷人的光彩。
无论是人物、风景还是静物，宋贤珍都不再将表现对象的精准和栩栩如生作为最高标准，而是把对象只是作为画面的基本元素来调动。这种画面整体性的驾驭和艺术处理，更加自由生动和有趣。绘画性的强调、民族精神的弘扬，正是宋贤珍油画艺术最突出、也是最可贵的品质。
——蒋跃（中国美术学院教授）
1964
宋贤珍
征稿 | 光阴：当代中国水彩画展
