仿雍正九桃青花茶叶罐

 

2023年下手的东西较少，可能入的青花茶器多了，后面看的上眼引起兴趣的东西也相对少了，同时也更加克制了自己，对于可入可不入的茶器，管住了自己的手。克制归克制，临到过年了，总想着要入件不错的东西来犒劳自己，正好前段时间文卿草堂烧出了九桃茶叶罐，心动的感觉来了，就是他了。相对来说，花卉类纹饰的茶器入的较少，我更看重书法类或者书画结合，人物山水茶器，更让人回味，也更能陶冶情操。花卉类茶器首重画工，画的要灵活，花卉看起来要鲜活，给人以美感，如果还带有一定的寓意，那就更佳了；再如果把青花发色仿的到位一些，这又将是加分项；再如果能够增加几分老气感，看着像是古旧之物呢，让人升起慕古之意，是否又能再增加几分呢？这些特点单独做出来不难，难的是所有特点都能有所体现。这个青花九桃茶叶罐完美的展现了这些特点，让我眼前一亮，有了入手的冲动。

早先时候入的冰梅杯《冰梅》，随着阅历上来，以现在的眼光来看的话，青花汾水较好，冰凌格那种不规则状，冰天雪地那种清冷之感有所体现，同时梅花画工也还不错，在冰凌格的衬托下显得清冷，青花发色偏浓郁了一些，透着些亮色的蓝，看着还算舒服，但是整体胎釉看着比较新，如果说是仿康熙冰梅，只能算是略微搭点边，也就题材为仿的康熙冰梅题材，综合下来只能算是一件不错的现代青花茶器。    

这件九桃罐则不同，看到第一眼就让我想到了雍正的青花色，那种雅正的感觉，非常的舒服，如果说青花色仿的很到位那肯定是夸口了，至少这个青花发色让我第一眼联想到了雍正青花色上来。许多玩家一直推崇老小雅的仿明，殊不知阮定荣的不少茶器是仿雍正，他手上有不少雍正老瓷片，自身也非常喜欢雍正瓷，有他自己的独到见解，不少茶器上有他对雍正瓷的理解所展现出来的特色，雍正青花瓷那种雅致感做出来了，老小雅瓷器的雅，一部分来源于雍正瓷的这种雅，但是为什么大家不把老小雅的茶器往雍正上靠呢？青花色还是有些差距，无法让人联想到雍正发色，但雍正青花瓷的那种雅韵则是做出来了。现如今在这件九桃茶叶罐上也见到了这种味道，同时又能让我联想到了雍正青花发色，这是更难得的地方，也是入手这件九桃茶叶罐的一个原因。

 说到瓷器上的桃纹饰，明代青花上就有，但是基本都与其他纹饰搭配使用，例如宣德的釉里红三果杯（石榴 桃子以及柿子），寓意多子多福多寿等美好之意。真正单独作为主体纹饰在瓷器上展示且做的有特色的则是在雍正朝，尤其这个朝代还产生了粉彩瓷器。谈到当代的九桃或者桃纹饰，可能第一印象会联想到艺林堂的粉彩九桃茶器，粉彩上的九桃，应该是艺林堂做的有特色，也一直是往雍正风格上靠，那种富贵雍容的气度也做出来，但似乎出了好几个版本（先后版本迭代），有些似乎是偏向了乾隆风格，材质的因素，相比较青花，粉彩会更显得富贵喜庆一些。如果摆放一屋子的清代红木家具，富丽堂皇，再摆放粉彩九桃瓶或罐等摆件，定相得益彰。

 相对来说，青花九桃罐等摆件会更适合普通人家，摆放在客厅，进来的客人第一眼会注意到，但是不会过分关注，細看的话，也就是看着比较舒服罢了，微妙在这里：懂的人细看的话则大有嚼头。现在聊天，说一件茶器怎么怎么样，这件茶器不错，很雅，算是非常好的评价了，古人则不同，用语非常有讲究，用最少的词说出最丰富的内涵，光是雅，就分淡雅，清雅，典雅，雍雅、儒雅、雅正、高雅、柔雅、中雅、幽雅。。。。仔细看这件青花九桃罐，脑海中会闪现“雍雅”或者“典雅”一词来形容之。雅致中带有一丝雍容之气，有些雍正的味道。

        同样是带雍容之气的雅，使用不同的青料，与不同的胎釉结合，表现的华贵侧重点则又有所不一样，这使我想到了仿永乐宝相杯，那种青花发色显得更加浓厚，虽然两者都可以用雅来称呼之，甚至都可以说带有些华贵之味，永乐宝相杯的贵气更浓厚，使用雍雅更合适一些，这件九桃罐朝清贵清雅、淡雅方向发展，真要区分的话，这件九桃罐用典雅描述可能更合适一些。做的不错的原矿青花瓷确实很有些玩头。
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    每个皇帝都有各自的审美，雍正不管是正史还是野史上记载，由于多年的韬光养晦，被刻画为性格内敛，励精图治的皇帝，有着很高的文学修养，礼佛之居士，很多人谈到瓷器或者紫檀家具，都喜欢把雍正具体的诏书拿出来，诏书上写着让下面的人如何来制作，以此来显示雍正的高雅审美，所以这种审美有时候会在一些具体的物件上得到了较好的体现，九桃瓷器尤其是粉彩九桃瓷器就是这么一件比较能体现雍正审美的器物。如果说缠枝莲是釉下青花必做的纹饰，桃纹则是当前每个釉上彩窑口必做的一种题材。但是是否做的好就难说了，官窑器的就一定好了吗？嘉庆朝的粉彩九桃瓷器就做的差了不少，桃实红晕着色过重，浓淡过渡欠自然，色泽对比反差相对较大。所以很多时候，不必过分追求底款，而要多看东西本身质地如何。

      墨分五色，这个说法起初是用在一些康熙青花瓷上，青花九桃罐也能使用这个词，通过青花浓淡，以及精细的画工来体现桃子的灵动，树干的老拙。同样是九桃，文卿这款九桃罐吸引我的地方为做了些改动，桃树枝干更加佶曲聱牙，尽显老拙之感，在这样的老枝干上结出水灵灵的果实，不应了句长寿之仙桃吗？现实中不清楚老桃树是否能开花结果，如果真有蟠桃园，想来蟠桃树也就是如此之模样了。三千年开花，三千年结果，能不是长寿蟠桃树吗？如此之桃树所结之寿桃，当能延年益寿了。这是一种美好的想象了，就像雍正九桃瓷器，喜欢绘上蝙蝠，也是寄托五福八寿或者五福九寿这样美好的寓意，同时一动一静，动静协调，也让画面更有意境。

说到点工，这是清工的一大特色，清代的青花料跟之前的产地不一样，同时技术的进步，青花料可以提炼的更纯，成瓷后青料不再有明青花瓷上那种炸料的效果，抑或纯粹为了清仿明瓷，亦或者是觉得明青花料这种自然炸料的效果很不错，就出现了清点工这种技法。点工点的好，瓷器效果能更上一层，点的不好，反而有画蛇添足之嫌。这让我想起了早先时候写《玩瓷的乐趣》这篇文章的时候，拿过一个窑口的压手杯图片做了例子，该压手杯的青料当时可能不够理想，同时窑口又想表现明青花料的炸料效果，即这个时代特征，就使用了点工这种技法，成瓷效果我个人觉得仍旧是不太理性。如果排除点工，这个压手杯是做的非常不错的仿明瓷器，要胎釉有胎釉，釉水肥润，画工精细，型制也到位，后来这个窑口应该也意识到了点工这个不足，后续出的压手杯至少我没看到点工这个特征。所以说做一件好瓷器出来真的非常难，一两个特点在瓷器上体现不难，难的是既要有这个特点，又要有那个特点，还要有。。。

对这件九桃罐的另一感兴趣的地方在于这古拙的老桃树干，以前见过一名窑口的梅花瓷，同样是老梅干，照理也要能体现老梅之古拙及强大的生命力，单独看确实还可以，与这老桃树干一比较，那种古拙的味道就逊色了，放一起对比，更容易看出些差异来。

之前一篇文章《一把神采飞逸的虚扁壶》中提到的大蕴虚扁紫砂壶，周洪彬能古拙与灵动都在一把紫砂壶上体现，非常的难得，体现了他非常高的古典审美与深厚的制壶功底。只做出一种味道相对容易，两种相互对立的味道同时和谐完美的体现在一件器物上则难度更大。上下两张虚扁放在一起对比，更能看出周洪彬这把虚扁壶的魅力来。

总的来说，这件仿雍正青花九桃罐很合我的心意。老玉那种不刺目的温润感，疏密有致、布局合理的画面，发色自然雅致，如果能够再加一两句与之匹配的诗句就更完美了。关键要能够与之相称，加的不好反而起不好的效果，那么该加什么诗句呢？我亦不知。

可能有人会说，这件仿清九桃罐瓷器画面画的也不满，怎么感觉还不如类似下面这样的满工青花瓷漂亮呢？这里引用最近看的毛姆写的《月亮与六便士》书中的一段话，觉得很有些意思。

“美可是世界上最宝贵的东西，你为什么觉得它会跟沙滩上的一块石头一样，会被粗心大意的路人随随便便捡起呢？美是一种奇妙而不可思议的东西，艺术家的灵魂只有经过洗礼后，才能从混沌的世界里锻造出来，美被锻造出来后，也不是非得让每个人参悟出来，为了领悟它，你也必须有艺术家的这种冒险经历。他给你唱了一首美妙的旋律，若是想在脑海里再听一遍，就必须有相关的知识、敏锐的感知和丰富的想象力。” 

“我为什么总是觉得你的画更漂亮，德克？我打第一眼看到就喜欢上了。” 

施特罗夫的嘴唇微微颤抖了一下。〝去睡吧，宝贝。我陪朋友去外面走走，等一下就回来。”

年前入手的瓷器，年前的文章写到现在才写完，只因年底我们部门出现了一波裁人，心思不再这上面了。后来陆续看了些毛姆等人的书，心态慢慢恢复过来，近期才完成了这篇文章。祝各位新年新气象！